Lina Verano - Underwater No.41 -XL





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Lina Verano, tableau original en acrylique Underwater No.41 -XL, 102 cm sur 140 cm, paysage marin abstrait expressionniste, signé à la main, daté 2026, en excellent état, sur toile roulée non tendue, avec certificat d'authenticité.
Description fournie par le vendeur
“ Underwater No. 41” est le numéro 41 de la série éponyme, mesure 102 cm x 140 cm (+ 4 cm de marge pour le tendage), peinture acrylique sur toile de haute qualité, 2026, il s’agit d’une œuvre unique, peinte à la main. Vernis brillant.
Underwater No.41 explore le seuil fragile entre beauté et vulnérabilité sous la surface de l’océan. À première vue, la peinture invite le spectateur dans un monde sous-marin lumineux où des faisceaux de lumière se dissolvent dans des profondeurs turquoise. En y regardant de plus près, toutefois, les fragments dispersés se révèlent être des débris plastiques suspendus dans l’eau, transformant un paysage marin apparemment serein en une méditation sur la perturbation environnementale.
Le contraste entre la lumière radieuse et les déchets dérivants reflète le paradoxe de notre relation à la nature : nos océans restent des lieux d’un merveilleux extraordinaire tout en portant simultanément les traces visibles de notre consommation humaine. La lumière devient à la fois symbole d’espoir et témoin, éclairant ce qui est souvent caché sous la surface.
Plutôt que de représenter la pollution par confrontation, j’ai choisi d’aborder le sujet par une séduction visuelle. La palette vibrante et le mouvement fluide entraînent le spectateur avant de révéler la réalité inquiétante incrustée dans la composition. Cette tension entre attraction et inconfort invite à une rencontre plus lente et réflexive avec l’œuvre.
Faisant partie d’une série en cours, Underwater No. 41 poursuit mon exploration de la mer en tant qu’écosystème vivant et miroir de l’impact humain. Elle invite les spectateurs à réfléchir non seulement à ce que nous voyons sous l’eau, mais aussi à ce que nous choisissons d’ignorer. En fin de compte, la peinture est une invitation à renouer avec l’océan — non comme un paysage lointain, mais comme un environnement partagé et vulnérable dont l’avenir est indissociable du nôtre.
Signé au verso. Certifié et également signé au verso. Accompagné d’un Certificat d’Authenticité.
Veuillez noter que l’œuvre est proposée sans cadre/arrière-cadre. Les images encadrées sont fournies uniquement pour démontrer les possibilités de présentation et d’exposition.
Attention : En raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent apparaître différentes de celles de la vraie peinture. Surtout le noir et l’or.
Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspirera la réflexion et un sentiment de connexion. et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la création de mon site web, au téléchargement et à la rédaction des textes, à la gestion des réseaux sociaux, à la recherche de matériaux, et à la préparation de l’expédition, emballage, où je mets en place et fais tout seul. Je ne dis pas cela comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.
Je maintiens mes prix aussi accessibles que possible car il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur du travail et ce qu’il faut pour le créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com
L’œuvre sera expédiée roulée, sur toile non tendue pour une livraison sûre. Emballée dans un tube et correctement enveloppée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des barres de châssis en bois) et/ou encadrées par un encadreur local. Des ondulations mineures ou des plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile non tendue. Celles-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions seront effectuées via DPD, GLS, DHL EXPRESS ou une société similaire, en veillant toujours à la sécurité, au soin et à une livraison efficace de l’œuvre. Cependant, les retards éventuels dans le cas des marchandises échappent à mon contrôle ; je resterai toujours attentif au suivi de l’expédition et à tout incident pouvant survenir, étant à disposition du client pour fournir l’assistance et le soutien appropriés.
Merci pour votre appreciation.
À propos du vendeur
“ Underwater No. 41” est le numéro 41 de la série éponyme, mesure 102 cm x 140 cm (+ 4 cm de marge pour le tendage), peinture acrylique sur toile de haute qualité, 2026, il s’agit d’une œuvre unique, peinte à la main. Vernis brillant.
Underwater No.41 explore le seuil fragile entre beauté et vulnérabilité sous la surface de l’océan. À première vue, la peinture invite le spectateur dans un monde sous-marin lumineux où des faisceaux de lumière se dissolvent dans des profondeurs turquoise. En y regardant de plus près, toutefois, les fragments dispersés se révèlent être des débris plastiques suspendus dans l’eau, transformant un paysage marin apparemment serein en une méditation sur la perturbation environnementale.
Le contraste entre la lumière radieuse et les déchets dérivants reflète le paradoxe de notre relation à la nature : nos océans restent des lieux d’un merveilleux extraordinaire tout en portant simultanément les traces visibles de notre consommation humaine. La lumière devient à la fois symbole d’espoir et témoin, éclairant ce qui est souvent caché sous la surface.
Plutôt que de représenter la pollution par confrontation, j’ai choisi d’aborder le sujet par une séduction visuelle. La palette vibrante et le mouvement fluide entraînent le spectateur avant de révéler la réalité inquiétante incrustée dans la composition. Cette tension entre attraction et inconfort invite à une rencontre plus lente et réflexive avec l’œuvre.
Faisant partie d’une série en cours, Underwater No. 41 poursuit mon exploration de la mer en tant qu’écosystème vivant et miroir de l’impact humain. Elle invite les spectateurs à réfléchir non seulement à ce que nous voyons sous l’eau, mais aussi à ce que nous choisissons d’ignorer. En fin de compte, la peinture est une invitation à renouer avec l’océan — non comme un paysage lointain, mais comme un environnement partagé et vulnérable dont l’avenir est indissociable du nôtre.
Signé au verso. Certifié et également signé au verso. Accompagné d’un Certificat d’Authenticité.
Veuillez noter que l’œuvre est proposée sans cadre/arrière-cadre. Les images encadrées sont fournies uniquement pour démontrer les possibilités de présentation et d’exposition.
Attention : En raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent apparaître différentes de celles de la vraie peinture. Surtout le noir et l’or.
Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspirera la réflexion et un sentiment de connexion. et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la création de mon site web, au téléchargement et à la rédaction des textes, à la gestion des réseaux sociaux, à la recherche de matériaux, et à la préparation de l’expédition, emballage, où je mets en place et fais tout seul. Je ne dis pas cela comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.
Je maintiens mes prix aussi accessibles que possible car il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur du travail et ce qu’il faut pour le créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com
L’œuvre sera expédiée roulée, sur toile non tendue pour une livraison sûre. Emballée dans un tube et correctement enveloppée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des barres de châssis en bois) et/ou encadrées par un encadreur local. Des ondulations mineures ou des plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile non tendue. Celles-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions seront effectuées via DPD, GLS, DHL EXPRESS ou une société similaire, en veillant toujours à la sécurité, au soin et à une livraison efficace de l’œuvre. Cependant, les retards éventuels dans le cas des marchandises échappent à mon contrôle ; je resterai toujours attentif au suivi de l’expédition et à tout incident pouvant survenir, étant à disposition du client pour fournir l’assistance et le soutien appropriés.
Merci pour votre appreciation.

