R. Serra - Buena Suerte - XL

Oeuvre originale pertenciente à la série « Memoria del agua », une investigation picturale qui explore le paysage à travers la relation entre la mémoire et des éléments de la nature tels que l’eau, la végétation et la lumière.

Dans « Bonne Chance », une cigogne blanche apparaît solitaire au bord du cours d’un ruisseau, devenant le point d’équilibre d’une atmosphère sereine et contemplative. Traditionnellement associée à la patience, à l’espoir et à la bonne fortune, sa présence apporte une signification symbolique qui dialogue avec le paysage.
La pincelada suelta et la richesse chromatique construisent un espace où l’eau reflète la lumière et la couleur en constante transformation, évoquant la mémoire changeante de la nature. L’œuvre invite à arrêter le regard et à découvrir la beauté de ces instants fugaces où le paysage semble suspendu dans le temps.
Son caractère poétique et lumineux transforme cette peinture en une pièce qui transmet calme, amplitude et connexion avec l’environnement naturel.

• Artiste : R. Serra
• Technique : Acrylique sur toile
• Mesures : 100 x 70 cm. Diaphragme de 5 cm. Orientation verticale.
• Année : 2026
• Oeuvre unique
• Signée à la main (au verso du tableau)
• Inclut certificat d’authenticité (COA)
• État : Excellent
• Envoi : L’œuvre est envoyée directement depuis l’atelier de l’artiste, soigneusement roulée dans un tube rigide en carton ou dans une boîte de dimensions similaires pour garantir sa conservation pendant le transport. Tous les envois incluent un numéro de suivi.

Notes : Les images sont de caractère illustratif. Les dimensions réelles de l’œuvre sont indiquées dans la fiche technique et doivent être considérées comme référence principale. Les couleurs peuvent présenter de légères variations selon la configuration de chaque écran.

R. Serra est un artiste visuel résidant en Espagne dont la pratique s’articule autour de la recherche picturale et des mécanismes de construction de l’image. Sa formation en Arts Plastiques, avec une spécialité en peinture, associée à des études ultérieures en design graphique, configure un langage qui place la peinture en dialogue avec les esthétiques et les logiques visuelles de la culture numérique.
Son œuvre explore la mémoire comme un processus d’édition et de reconstruction, où les souvenirs vécus et imaginés convergent pour générer des images qui remettent en cause la stabilité de la représentation. À travers la peinture, elle explore les tensions entre présence et absence, expérience et fiction, proposant des scènes suspendues entre l’intime et l’universel.

Au cours de la dernière décennie, elle a développé un parcours d’expositions qui comprend des expositions collectives dans des galeries nationales et internationales, consolidant sa présence dans le contexte de l’art contemporain.