SIGNED; Andreas Magdanz - Auschwitz Birkenau (FIRST GERMAN PRINTING, SUPER FRESH COPY) - 2003

OPPORTUNITÉ RARE d’acheter ce IMPORTANT PHOTOBOOK ALLEMAND d’Andreas Magdanz sur le camp de concentration (« KZ ») d’Auschwitz Birkenau - COMPLÈTEMENT AVEC BOÎTE + en EXCELLENT ÉTAT + SIGNÉ.

Martin Parr, The Photobook, vol 2, page 244/245

Signé par Andreas Magdanz (habituellement non) dans l’année de la publication = SIGNATURE VINTAGE.
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VRAI PREMIER ÉDITION ALLEMANDE ORIGINALE - complet avec la jaquette et avec la boîte en carton.

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À propos de l’artiste :
"Il a été admis à l’université il y a huit ans, et comme il aime la pureté de la lumière, il a commencé par des objets en verre mais a toujours gardé un œil derrière l’objectif.
Andreas Magdanz, né à Mönchengladbach et âgé de 29 ans, est l’un de ces artistes qui veulent transformer la photographie en une forme d’art visuel. Certaines de ses photos et projets photographiques seront exposés au Suermondt - Ludwig Museum à Aachen jusqu’à la fin janvier 1993 et, à l’heure actuelle, l’artiste récemment diplômé travaille sur un projet qui sera exposé au Ludwig Forum for International Art.
Nous, chez RP, tentons ici de présenter Andreas Magdanz et son point de vue visuel.
N’importe qui peut prendre une photo. Cela peut d’ailleurs être appris. L’art photographique, en revanche, poursuit des idées, transmet un sens, intensifie la perception au-delà des compétences de l’artisan.
Pour Andreas Magdanz, né à Mönchengladbach, la photographie est son métier; le résultat en est l’art photographique : convaincant, sensibles, étonnant, émouvant, mais sans prétention, presque simple, discret. Il résiste au flot des images. Il transmet une vision complexe, des significations délibérées, n’est ni moderne ni commercial. Il s’éloigne de l’enregistrement historique d’un événement ou d’une personne. Ce n’est plus seulement une photocopie attrayante mais révèle la retenue, des standards élevés et exerce une influence.
Andreas Magdanz tente de présenter son expérience de l’environnement à l’observateur, de le rendre conscient du motif et de son contexte sculptural ainsi que de la détermination du photographe.
Pendant ses études, Magdanz s’est intéressé à la politique environnementale et aux questions écologiques. Il a travaillé pour le Parti écologique-démocrate et a représenté leurs idées lors des élections pour le Landtag et pour le Parlement européen. Il a toutefois été confronté aux contraintes de la politique qui ne peuvent être surmontées par la seule conviction. Cela a conduit à une réévaluation de la photographie avec des images qui expriment ses sentiments : calme méditatif, équilibre.
Les photographies précèdent l’expérience. Lors de voyages en Russie, en Écosse et en Irlande, des photos importantes ont été prises. Mais Magdanz trouve ses objets de la même manière en observant son entourage proche. Pendant des semaines, il a parcouru l’Eifel à vélo et a rencontré des personnes et des objets tentants à photographier, lorsque par exemple les paysages s’ouvrent soudain ou lorsqu’un certain éclairage est ressenti. Magdanz est fortement motivé par des paysages vus comme des « Lebensraum » complexes ou comme des structures et des microcosmes que l’on ne trouve que dans une section d’arbres, de feuilles ou de couvre-sols. Magdanz capture une beauté sans pathos, telle qu’elle se présente à l’œil « voyant ».
Pourtant, en même temps, sa photographie est émotive sans être sentimentaliste ou offensante. La passion est quelque chose qu’il préfère retenir plutôt que l’utiliser de manière voyeuriste.
Comme un artiste utilise sa craie, ses huiles ou ses aquarelles, Magdanz voudra utiliser l’appareil photo pertinent. Que ce soit le petit, presque invisible Minox C ou le boîtier de plaque arrière robuste et extravagant. Chaque image, chaque sujet nécessite sa propre technique et aussi son format : Magdanz a élaboré des agrandissements qui remplissent un mètre carré. Il poursuit ensuite sur toute différence jusqu’à la présentation. Il applique les mêmes critères élevés à chaque image ainsi qu’à la qualité du projet achevé, à ses gros albums photo qui s’animent en montrant des contrastes de petit - grand ou de calme - mouvement, nature - personnes et un grand soin se reflète dans les titres des photos. La qualité du papier, la reliure, l’édition sont aussi importantes pour compléter le projet.
Il veut atteindre crédibilité, authenticité - rien d’artificiel. Andreas Magdanz est un photographe de l’évidence et de la sensualité. Il aborde l’image de la photo avec des photographies douces et intimistes. Il change très peu et laisse la lumière comme l’âme de la photographie en son pouvoir, sans la réduire à une simple fonction d’un prérequis technique inévitable. Il donne l’autorité et le sens à la lumière disponible ainsi qu’au motif. Pour l’honnêteté, seules quelques retouches d’éclairage sont utilisées et presque jamais un flash : agencements, poses et manipulations ne tiennent pas le rôle principal. C’est pourquoi Andreas Magdanz est l’un des rares photographes à renoncer à des effets bon marché et qui, au contraire, cherche à laisser l’imagination et la mémoire des spectateurs faire le travail.
Non, il n’a jamais pris une photo de lui-même, ou du moins une qui pourrait être montrée, dit Andreas Magdanz. Il y en a toutefois une: prise lors de son tour photographique à vélo à travers l’Eifel. Son ombre sur la route pendant qu’il roulait. Il est évident qu’il n’est pas enthousiaste à l’idée de photographier son visage. Simplement, parce qu’il n’est pas encore satisfait de lui-même, des circonstances ou de son travail. Encore et encore il parle de son amour pour la nature et, pourtant, ses photos de personnes sont bien plus intenses et parfois ses portraits de personnes au travail ou de leur lieu de travail sont même ensorcelants : un magasin en Irlande, des femmes travaillant dans une chocolaterie, le père dans un cloître, une boutique à Monschau nommée Egypt Basar. Il n’y a qu’une seule photo de lui-même qu’il aime vraiment et qui se trouve sur une vidéo. Cette vidéo a été réalisée en sous-produit par son professeur Wilhelm Schürmann et montre comment il est, sans éclairage spécial ni effets, lui-même."
(Stefan Skowron, Rheinische Post, 2 janvier 1993)

Andreas Magdanz (auto-édité), Aachen. 2003. Première édition allemande, première impression.

Relié avec jaquette et boîte en carton. 140 x 130 mm. 108 pages. 42 photographies couleur. Texte par Gerhard Schoenberner, Stefan Skowron et Marceline Loridan-Ivens. Texte en allemand.

État :
Livre et jaquette neufs, mint, non lus; uniquement ouvert une fois pour la signature. La partie inférieure de la boîte en carton sans défaut, la partie supérieure avec de légères traces d’utilisation. Globalement proche du mint, état presque parfait.

Vraie première édition allemande imprimée dans une condition merveilleusement fraîche - signé par l’artiste.
Titre fortement limité (1500 exemplaires; 1100 en allemand, 100 exemplaires chacun en français, polonais, russe et anglais); tous publiés en même temps dans la même forme.

Important photobook d’Andreas Magdanz, créateur de 'Dienststelle Marienthal' et 'BND'.