Stefano - The Old Man and the Screen

The Old Man and the Screen

Un homme âgé vêtu de noir intégral est assis sur des marches blanches de la Méditerranée, absorbé par un smartphone lumineux.Sa barbe blanche et son chapeau à large bord encadrent des lunettes de soleil rondes et sombres, lui conférant une aura de mystérieuse quiétude. Des plans géométriques audacieux de vert forêt profond, de jaune doré et de blanc lumineux structurent la composition de manière dramatique. Un impasto riche et texturé bâtit des murs et des escaliers, tandis que des tons de chair ombragés chauds contrastent avec des ombres froides. La scène fusionne la solitude intemporelle et la distraction moderne.

Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !

- 100% peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnelle sur toile de haute qualité
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l'artiste au verso
- Certificat d’Authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un service de messagerie italien

***Informations importantes sur l'expédition***
Toutes les ventes sont expédiées via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la mettre à jour par la suite, contactez directement Catawiki.

À propos de Stefano

Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto signature au couteau palette fusionne l’impression et l’abstraction, entraînant le paysage moderne dans le domaine du ressenti. Travaillant à partir d’huiles en couches, il édifie des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion se croisent — des arêtes qui prennent le soleil, des passages grattés qui respirent, et des horizons qui restent implicites plutôt que décrits.

Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, pose et levée de la peinture, et le couteau qui marque et glisse afin que le temps reste gravé sur la surface. Les lignes de la ville se détendent en geste ; les prairies se transforment en marées chromatiques.

Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.