Stefano - Lotus Pond at Golden Hour





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Tableau original à l'huile de Stefano, Lotus Pond at Golden Hour, 2026, en style impressionniste; signé à la main avec signature au revers, toile tendue 100 × 75 × 2,5 cm, poids 4 kg environ, en excellent état et prêt à être accroché, COA inclus, fabriqué en Italie.
Description fournie par le vendeur
Etang de Lotus à l'heure dorée
Une lumière chaude et dorée se répand sur un lac serein recouvert de nénuphars flottants, où de délicates nénuphars roses et blancs s'épanouissent dans une splendeur paisible. Un feuillage vert émeraude et turquoise encadre la composition, tandis que de hautes roselières dérivent à l'extrémité droite. Des touches audacieuses et expressives construisent une texture impasto riche tout au long, capturant les reflets chatoyants d'ambre et d'orange qui dansent sur la surface lumineuse de l'eau avec une confiance lâche et gestuelle.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être suspendu !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Toile professionnelle à l'huile sur toile de haute qualité
- Le cadre n'est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l'artiste au verso
- Certificat d'authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien
***Informations importantes sur l'expédition***
Tous les lots sont expédiés via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la modifier par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l'impasto à la spatule, signature, associe impressionnisme et abstraction, dessinant le paysage moderne dans le domaine du ressenti. Travaillant avec des huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l'émotion entrent en collision — les arêtes captent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd'hui installé dans une petite ville à la campagne, il s'inspire autant de l'élan urbain que du calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, application et levée de peinture, et laisser la lame marquer et glisser afin que le temps reste inscrit en surface. Les lignes urbaines se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s'attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
Etang de Lotus à l'heure dorée
Une lumière chaude et dorée se répand sur un lac serein recouvert de nénuphars flottants, où de délicates nénuphars roses et blancs s'épanouissent dans une splendeur paisible. Un feuillage vert émeraude et turquoise encadre la composition, tandis que de hautes roselières dérivent à l'extrémité droite. Des touches audacieuses et expressives construisent une texture impasto riche tout au long, capturant les reflets chatoyants d'ambre et d'orange qui dansent sur la surface lumineuse de l'eau avec une confiance lâche et gestuelle.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être suspendu !
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- Toile professionnelle à l'huile sur toile de haute qualité
- Le cadre n'est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l'artiste au verso
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À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l'impasto à la spatule, signature, associe impressionnisme et abstraction, dessinant le paysage moderne dans le domaine du ressenti. Travaillant avec des huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l'émotion entrent en collision — les arêtes captent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd'hui installé dans une petite ville à la campagne, il s'inspire autant de l'élan urbain que du calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, application et levée de peinture, et laisser la lame marquer et glisser afin que le temps reste inscrit en surface. Les lignes urbaines se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s'attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.

