Stefano - Lady by the Lily Pond





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Stefano, Lady by the Lily Pond, peinture à l'huile sur toile, Originale, année 2026, dimensions 100 x 75 x 2,5 cm, signé à la main, Italie, 4 kg, tendu sur bois et prêt à être accroché, COA inclus.
Description fournie par le vendeur
Dame près de l'étang aux lys
Une femme gracieuse dans une robe blanche fluide ornée de délicats blossoms roses se tient le long d'un chemin de jardin, tenant un délicat parasol blanc. Elle regarde vers un étang bleu-violet scintillant parsemé de nénuphars, tandis que de vibrants iris — blancs, violets, jaunes et roses — se balancent à ses côtés. Des coups de pinceau épais et expressifs et une pâte épaisse et texturée apportent une énergie lumineuse à chaque surface, évoquant la chaleur et la rêverie d'un après-midi ensoleillé en plein épanouissement.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x l x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
- 100% peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont terminés)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un coursier italien
***Informations importantes sur l’expédition***
Tous les lots sont expédiés via Catawiki Smart Shipping. Merci de confirmer votre adresse avant le paiement ; si vous devez la modifier par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto à la spatule signature fusionne impression et abstraction, entraînant les paysages modernes dans le domaine du ressenti. Travaillant avec des huiles superposées, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes attrapent le soleil, les passages griffés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville de la campagne, il puise aussi bien dans l’élan urbain que dans le calme rural. Son procédé est physique et rythmé : mélanger des pigments denses, déposer et soulever la peinture, et laisser la spatule tracer et glisser pour que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme la mémoire en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à prendre leur temps, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
Dame près de l'étang aux lys
Une femme gracieuse dans une robe blanche fluide ornée de délicats blossoms roses se tient le long d'un chemin de jardin, tenant un délicat parasol blanc. Elle regarde vers un étang bleu-violet scintillant parsemé de nénuphars, tandis que de vibrants iris — blancs, violets, jaunes et roses — se balancent à ses côtés. Des coups de pinceau épais et expressifs et une pâte épaisse et texturée apportent une énergie lumineuse à chaque surface, évoquant la chaleur et la rêverie d'un après-midi ensoleillé en plein épanouissement.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x l x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
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- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont terminés)
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À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto à la spatule signature fusionne impression et abstraction, entraînant les paysages modernes dans le domaine du ressenti. Travaillant avec des huiles superposées, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes attrapent le soleil, les passages griffés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville de la campagne, il puise aussi bien dans l’élan urbain que dans le calme rural. Son procédé est physique et rythmé : mélanger des pigments denses, déposer et soulever la peinture, et laisser la spatule tracer et glisser pour que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme la mémoire en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à prendre leur temps, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.

