Ae Hee Lee - The Puzzle – Life in Flux





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Œuvre original de Ae Hee Lee, The Puzzle – Life in Flux, pièce conceptuelle en techniques mixtes (13 éléments en bois avec crayon et aquarelle sur MDF), mesurant 119 × 84 × 8 cm, réalisée entre 2008 et 2010, signée, provenance directe de l’atelier de l’artiste, en bon état avec légères marques du temps; cadre non inclus.
Description fournie par le vendeur
À propos de moi :
Je vis et travaille à Berlin et Séoul.
J’ai étudié les Arts Libres à l’Université Kyungwon (B.A., Corée du Sud) ainsi qu’à HBK Braunschweig (Diplom, Allemagne).
Parmi mes distinctions figurent le ZONTA Kunstpreis et une bourse DAAD. Mes œuvres ont été exposées notamment au Kunstraum Kreuzberg/Bethanien (Berlin), au Kunstverein Ludwigshafen, au PORT25 Mannheim, à l’EMERSON Gallery Berlin, au Koenraad Bosman Museum, au Kunsthaus Erfurt, à la Galerie Maurer (Francfort-sur-le-Main), au Kunstverein Pforzheim et au Seongnam Arts Center (Seoul).
Mes œuvres se trouvent aujourd’hui dans des collections privées en Europe et en Asie.
À propos de l’œuvre :
Cette œuvre est une pièce d’objet conceptuelle, inspirée par « La Porte de l’Enfer » d’Auguste Rodin. Partant de son questionnement sur l’existence humaine et les conflits intérieurs, elle aborde la thème de la mutabilité de la vie.
Elle est composée de 13 éléments en bois distincts, qui, tels des pièces de puzzle, peuvent se réassembler sans cesse différemment. Il n’y a pas d’ordre fixe et pas d’image définitive.
Le puzzle est symbolique de la vie humaine : les souvenirs, les rencontres et les circonstances extérieures nous transforment en permanence. Chacun réassemble les pièces différemment et crée ainsi sa propre vision de l’ensemble.
L’œuvre est née initialement en 2008 comme travail sur papier et a été réalisée en 2010, pour ma première exposition personnelle, comme objet en bois tridimensionnel.
Grâce à l’agencement libre des éléments, les regardeurs deviennent eux-mêmes partie intégrante de l’œuvre.
État :
Léger usure liée à l’âge avec patine. Stable et entièrement conservée.
Dimensions :
119 × 84 × 8 cm (en configuration complète, sans cadre)
Le cadre montré sur les photos est exclusivement destiné à la présentation et ne fait pas partie de la livraison.
Technique / Matière :
L’œuvre est composée de 13 éléments individuels, librement combinables. Certains sont dessinés au crayon, d’autres colorés à l’aquarelle. Tous les éléments sont montés sur des caissons MDF.
Provenance :
Directement de l’atelier de l’artiste.
Documents :
Avec certificat d’authenticité, délivré par l’artiste
Site web :
www.aeheelee.com
À propos de moi :
Je vis et travaille à Berlin et Séoul.
J’ai étudié les Arts Libres à l’Université Kyungwon (B.A., Corée du Sud) ainsi qu’à HBK Braunschweig (Diplom, Allemagne).
Parmi mes distinctions figurent le ZONTA Kunstpreis et une bourse DAAD. Mes œuvres ont été exposées notamment au Kunstraum Kreuzberg/Bethanien (Berlin), au Kunstverein Ludwigshafen, au PORT25 Mannheim, à l’EMERSON Gallery Berlin, au Koenraad Bosman Museum, au Kunsthaus Erfurt, à la Galerie Maurer (Francfort-sur-le-Main), au Kunstverein Pforzheim et au Seongnam Arts Center (Seoul).
Mes œuvres se trouvent aujourd’hui dans des collections privées en Europe et en Asie.
À propos de l’œuvre :
Cette œuvre est une pièce d’objet conceptuelle, inspirée par « La Porte de l’Enfer » d’Auguste Rodin. Partant de son questionnement sur l’existence humaine et les conflits intérieurs, elle aborde la thème de la mutabilité de la vie.
Elle est composée de 13 éléments en bois distincts, qui, tels des pièces de puzzle, peuvent se réassembler sans cesse différemment. Il n’y a pas d’ordre fixe et pas d’image définitive.
Le puzzle est symbolique de la vie humaine : les souvenirs, les rencontres et les circonstances extérieures nous transforment en permanence. Chacun réassemble les pièces différemment et crée ainsi sa propre vision de l’ensemble.
L’œuvre est née initialement en 2008 comme travail sur papier et a été réalisée en 2010, pour ma première exposition personnelle, comme objet en bois tridimensionnel.
Grâce à l’agencement libre des éléments, les regardeurs deviennent eux-mêmes partie intégrante de l’œuvre.
État :
Léger usure liée à l’âge avec patine. Stable et entièrement conservée.
Dimensions :
119 × 84 × 8 cm (en configuration complète, sans cadre)
Le cadre montré sur les photos est exclusivement destiné à la présentation et ne fait pas partie de la livraison.
Technique / Matière :
L’œuvre est composée de 13 éléments individuels, librement combinables. Certains sont dessinés au crayon, d’autres colorés à l’aquarelle. Tous les éléments sont montés sur des caissons MDF.
Provenance :
Directement de l’atelier de l’artiste.
Documents :
Avec certificat d’authenticité, délivré par l’artiste
Site web :
www.aeheelee.com

