Joaquín Mir y Trinxet (1873-1940) - Castillo de Blanes

Titre : Château de Blanes

École : École catalane, premier tiers du XXe siècle

Auteur : Joaquín Mir y Trinxet (1873-1940)

Style : Post-impressionnisme catalan avec influences modernistes et luministes

Technique : Huile sur bois

Cercle du peintre et influences artistiques : Lié à l’environnement artistique de la Colla del Safrà, aux côtés de figures telles qu’Isidre Nonell, Ricard Canals et Ramon Pichot. L’œuvre reflète la conception rénovatrice du paysage propre au modernisme catalan, avec des influences post-impressionnistes et une attention particulière à la lumière, à la couleur et au pinceau expressif.

Biographie de l’auteur :

Joaquín Mir y Trinxet est né à Barcelone en 1873 et est décédé à Vilanova i la Geltrú en 1940. Il fut une figure fondamentale de la peinture catalane moderne et est considéré comme l’un des principaux paysagistes espagnols du post-impressionnisme. Il a développé un langage très personnel, caractérisé par l’usage libre et intense de la couleur, la luminosité et la transformation émotionnelle du paysage. Sa production s’est centrée particulièrement sur divers enclaves de Catalogne et de Majorque.


Paysage représentant une vue du Château de Blanes, dont la construction apparaît élevée au centre de la composition et entourée de champs, de chemins et d’une végétation abondante. Le premier plan est articulé par des masses chromatiques vertes, bleutées, ocrées et terreuses, traversées par un chemin sinueux qui conduit visuellement vers l’ensemble architectural.

L’œuvre se distingue par sontrait d’un pinceau lâche, vigoureux et épais, par lequel l’artiste synthétise les formes sans s’arrêter à une représentation minutieuse. Les contrastes entre les verts profonds, les bleus et les tons chauds du château créent de la profondeur et une intense vibration lumineuse. Signée dans l’angle inférieur droit.

Cadre en bois sombre, large et de caractère sobre, composé de moulures graduées et d’une grande surface lisse légèrement biseautée. Présente une étroite moulure intérieure de tonalité grisâtre qui délimite la peinture. On observe des traces d’ancienneté et de petits usures dues au passage du temps.

Dimensions :
Avec cadre : 45,5 × 50,5 cm.
Sans cadre : 25 × 31 cm.

Observations : L’œuvre n’a pas été examinée hors cadre.

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