Santicri (1992) - Fucking World






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
4 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
2 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 138733 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Année 2020, la sculpture en résine Fucking World de Santicri (né en 1992) d’Italie, édition ouverte, mesurant 37 cm de haut sur 12 cm de large et 12 cm de profondeur, signée à la main et en bon état.
Description fournie par le vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a participé à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes nationaux et internationaux.
Santicri-artist
Technique : résine et poudre de marbre
Mesures : H37 x L12 x P12 cm
Condition : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Édition : Open edition
Édition limitée SOLD OUT
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d'ironie qui attire l'attention du spectateur et l'incite à réfléchir sur divers niveaux de signification.
Tout d'abord, le geste de la main levée avec le majeur levé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une manière audacieuse d'envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une forme de refus ou de critique envers le monde tel qu'il est.
C'est une interprétation visuelle de la frustration ou du désaccord envers les aspects de notre monde contemporain.
L'utilisation de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le doigt moyen, ajoute une couche supplémentaire de sens.
Elle pourrait être interprétée comme une critique des défis mondiaux et des tensions sociopolitiques auxquels nous faisons face, ou comme cri d'alarme sur la fragilité de notre planète.
La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l'artiste disait que la solution à ces problèmes est entre nos mains.
Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre une occasion de discussion et de réflexion sur le monde contemporain, les défis que nous relevons et notre rôle dans sa mise en forme.
C'est une œuvre d'art qui peut susciter une grande variété de réactions et de discussions, tout comme de nombreuses œuvres d'art contemporaines cherchent à le faire.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine.
Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et d'exprimer sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer chez les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n'est jamais facile de classer son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : impactant et mémorable."
À propos du vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a participé à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes nationaux et internationaux.
Santicri-artist
Technique : résine et poudre de marbre
Mesures : H37 x L12 x P12 cm
Condition : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Édition : Open edition
Édition limitée SOLD OUT
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d'ironie qui attire l'attention du spectateur et l'incite à réfléchir sur divers niveaux de signification.
Tout d'abord, le geste de la main levée avec le majeur levé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une manière audacieuse d'envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une forme de refus ou de critique envers le monde tel qu'il est.
C'est une interprétation visuelle de la frustration ou du désaccord envers les aspects de notre monde contemporain.
L'utilisation de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le doigt moyen, ajoute une couche supplémentaire de sens.
Elle pourrait être interprétée comme une critique des défis mondiaux et des tensions sociopolitiques auxquels nous faisons face, ou comme cri d'alarme sur la fragilité de notre planète.
La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l'artiste disait que la solution à ces problèmes est entre nos mains.
Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre une occasion de discussion et de réflexion sur le monde contemporain, les défis que nous relevons et notre rôle dans sa mise en forme.
C'est une œuvre d'art qui peut susciter une grande variété de réactions et de discussions, tout comme de nombreuses œuvres d'art contemporaines cherchent à le faire.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine.
Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et d'exprimer sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer chez les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n'est jamais facile de classer son art, j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : impactant et mémorable."
