Lina Verano - Convergences No.19 - XL

Convergences No. 19 mesure 98 × 115 cm (+3 cm de bordure pour l’étirement) et fait partie de la série Convergences. Créée en 2026, il s’agit d’une œuvre unique peinte à la main, réalisée avec de la peinture acrylique sur une toile de haute qualité et vernie d’un vernis brillant.
Cette œuvre est une exploration de l’énergie à son état le plus pur—non filtrée, instinctive et constamment en mouvement. À travers des couches de lignes qui se croisent, des champs de couleurs vibrants et des gestes spontanés, je cherche à capturer les forces invisibles qui relient la pensée, l’émotion, la mémoire et l’expérience.
La composition émerge d’un processus d’action intuitive plutôt que d’une structure prédéterminée. Chaque tracé enregistre un moment de présence, créant un rythme visuel qui oscille entre le chaos et l’ordre. Le réseau dense de lignes devient une carte du mouvement, révélant tensions, intersections et instants d’harmonie au sein d’une complexité apparente.
La couleur agit comme un langage émotionnel. Des roses électriques, des verts lumineux et du jaune, des bleus pâles et des rouges foncés entrent en collision et coexistent, générant un champ dynamique qui reflète l’intensité de la vie contemporaine tout en suggérant la possibilité d’un équilibre en son sein. La peinture invite les spectateurs à s’immerger dans un espace où la perception est en mouvement constant et où le sens se découvre par l’expérience plutôt que par la représentation.
Plutôt que de représenter un sujet précis, l’œuvre sert d’enregistrement de transformation—un dialogue entre le contrôle et la spontanéité, la structure et la liberté. Elle reflète ma fascination pour les façons dont l’énergie s’accumule, se disperse et se reconnecte, créant des motifs qui reflètent à la fois les systèmes naturels et la conscience humaine.
En fin de compte, la peinture est une invitation à s’engager dans le mouvement, l’émotion et la possibilité, encourageant les spectateurs à trouver leurs propres récits au sein de son paysage vibrant et en évolution.
Signée et certifiée au dos. La peinture est livrée avec un certificat d’authenticité signé personnellement par l’artiste.

Attention : En raison des paramètres de l’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent apparaître légèrement différentes de celles de la vraie peinture.
L’œuvre est vendue non encadrée, sans châssis arrière. Toute image montrant l’œuvre encadrée est donnée à titre indicatif uniquement et sert de suggestion de présentation.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspire la réflexion et un sens de connexion. et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la prise de vue de mon travail à la création de mon site web, le téléchargement et la rédaction des textes, la gestion des réseaux sociaux, l’approvisionnement en matériaux et la préparation à l’expédition, l’emballage, où je mets en place et fais tout moi-même. Je ne dis pas cela en tant que plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail.
Je maintiens mes prix aussi accessibles que possible car il est important pour moi que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur de l’œuvre et ce qu’il faut pour la créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée roulée, sur toile non tendue, pour une livraison en toute sécurité. Emballée dans un tube et correctement emballée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les œuvres sur toile, c’est-à-dire placées sur des fourches en bois) et/ou encadrées par un encadreur local à l’arrivée. Des ondulations ou plis mineurs peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions seront effectuées via DPD, GLS ou une société similaire, en essayant toujours de garantir la sécurité, le soin et une livraison efficace de l’œuvre. Cependant, les retards qui peuvent survenir échappent à mon contrôle; je resterai attentif au suivi de l’envoi et à tout incident éventuel, étant à la disposition du client pour fournir l’assistance et le soutien appropriés.
Merci pour votre appréciation."