Lina Verano - Last Light on the Sea

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Nathalia Oliveira
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Lina Verano, Last Light on the Sea, une œuvre originale en acrylique 40 × 50 cm (signée à la main) de 2026, Roumanie, paysage marin abstrait- expressionniste, multicolore, expédiée roulée et non tendue avec certificat d’authenticité.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

“ Last Light on the Sea” est une œuvre unique, peinte à la main, en 2026, mesurant 40 cm sur 50 cm (+ 5 cm de bordure pour la tension), peinture acrylique sur toile de haute qualité. Vernis brillant.

“ Last Light on the Sea” explore l’instant éphémère où la lumière du jour cède place à l’horizon et où la mer devient un lieu de rencontre entre mémoire, mouvement et lumière. Plutôt que de représenter une côte précise, la peinture capte un paysage émotionnel — façonné par le rythme des vagues et la transition silencieuse entre le jour et la nuit.

Conçue à travers des couches expressives de peinture acrylique, des coups de pinceau énergiques et des éclaboussures spontanées de couleur, l’œuvre allie contrôle et hasard. Les ors lumineux évoquent la chaleur finale du soleil couchant, tandis que les bleus profonds et le turquoise suggèrent la profondeur de la mer, son mouvement constant et son mystère persistant. La surface texturée invite le spectateur à vivre la peinture non seulement visuellement, mais presque physiquement, comme s’il ressentait l’air salin et entendait la marée.

Cette œuvre est une invitation à faire une pause et à réfléchir sur la beauté de l’impermanence. “Last light” est à la fois une fin et un commencement — un rappel que même lorsque le jour se retire, la mer poursuit son dialogue intemporel avec le ciel. À travers l’abstraction, j’espère créer un espace où chaque spectateur peut apporter ses propres souvenirs, émotions et sens de l’émerveillement face à l’horizon.

Signée au dos. Certifiée et également signée au dos. Accompagnée d’un certificat d’authenticité.

Veuillez noter que l’œuvre est proposée sans cadre et sans cadre arrière. Les images encadrées sont fournies uniquement pour démontrer le potentiel de présentation et les options d’affichage.
Attention : en raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent être différentes de celles du tableau réel. Surtout le noir et l’or.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspire la réflexion et un sentiment de connexion. Et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, depuis la peinture et la photographie de mon travail jusqu’à la construction de mon site web, le téléchargement et la rédaction des textes, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation à l’expédition, l’emballage, où je m’occupe de tout moi-même. Je ne le dis pas comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.

Je tiens mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur de l’œuvre et ce qu’il faut pour la créer.

Vous pouvez me suivre facilement sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée roulée, non tendue, pour une livraison en toute sécurité. Emballée dans un tube et bien protégée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des châssis) et/ou encadrées par un cadreur local. De légère ondulation ou des plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions se font via DPD, GLS, DHL EXPRESS ou une société similaire, en veillant toujours à garantir la sécurité, le soin et l’expédition efficace de l’œuvre. Cependant, des retards pouvant survenir dans le cadre de livraisons restent hors de mon contrôle ; je resterai toujours attentive au suivi de l’expédition et à tout incident éventuel, étant à la disposition du client pour fournir l’aide et le soutien appropriés.

Merci pour votre appréciation.

À propos du vendeur

J'ai grandi dans une famille où l'art était un mode de vie — mon père, architecte, et ma mère, peintre, ont profondément façonné mon chemin créatif. Je choisis de présenter mon travail sous un pseudonyme. Mon vrai nom, ainsi que mon site internet et mes coordonnées sur les réseaux sociaux, seront communiqués au collectionneur lors de l'achat de l'œuvre. J'ai obtenu mon diplôme de l'Université des Arts de Bucarest, spécialisation Peinture sous la direction d'Ion Sălișteanu, puis j'ai poursuivi mes études à l'UQAM à Montréal, Canada. Depuis, mon travail a été exposé à l'international, de New York à la Biennale de Venise, de Rome à Bucarest. Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J'espère que mon art incitera à la réflexion et à un sentiment de rencontre. Mes peintures ont trouvé leur place dans des collections du monde entier. Veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et la photographie de mon travail à la construction de mon site web, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation des expositions où je mets en place et emballe tout moi-même. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, car il est important pour moi que chacun puisse vivre avec mon art, même si cela implique des marges plus modestes. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, tout en respectant la valeur de l'œuvre et ce qu'il faut pour la créer. Je suis simplement attentif aux détails et profondément impliqué à chaque étape.
Traduit par Google Traduction

“ Last Light on the Sea” est une œuvre unique, peinte à la main, en 2026, mesurant 40 cm sur 50 cm (+ 5 cm de bordure pour la tension), peinture acrylique sur toile de haute qualité. Vernis brillant.

“ Last Light on the Sea” explore l’instant éphémère où la lumière du jour cède place à l’horizon et où la mer devient un lieu de rencontre entre mémoire, mouvement et lumière. Plutôt que de représenter une côte précise, la peinture capte un paysage émotionnel — façonné par le rythme des vagues et la transition silencieuse entre le jour et la nuit.

Conçue à travers des couches expressives de peinture acrylique, des coups de pinceau énergiques et des éclaboussures spontanées de couleur, l’œuvre allie contrôle et hasard. Les ors lumineux évoquent la chaleur finale du soleil couchant, tandis que les bleus profonds et le turquoise suggèrent la profondeur de la mer, son mouvement constant et son mystère persistant. La surface texturée invite le spectateur à vivre la peinture non seulement visuellement, mais presque physiquement, comme s’il ressentait l’air salin et entendait la marée.

Cette œuvre est une invitation à faire une pause et à réfléchir sur la beauté de l’impermanence. “Last light” est à la fois une fin et un commencement — un rappel que même lorsque le jour se retire, la mer poursuit son dialogue intemporel avec le ciel. À travers l’abstraction, j’espère créer un espace où chaque spectateur peut apporter ses propres souvenirs, émotions et sens de l’émerveillement face à l’horizon.

Signée au dos. Certifiée et également signée au dos. Accompagnée d’un certificat d’authenticité.

Veuillez noter que l’œuvre est proposée sans cadre et sans cadre arrière. Les images encadrées sont fournies uniquement pour démontrer le potentiel de présentation et les options d’affichage.
Attention : en raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent être différentes de celles du tableau réel. Surtout le noir et l’or.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspire la réflexion et un sentiment de connexion. Et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, depuis la peinture et la photographie de mon travail jusqu’à la construction de mon site web, le téléchargement et la rédaction des textes, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation à l’expédition, l’emballage, où je m’occupe de tout moi-même. Je ne le dis pas comme une plainte, mais pour partager la réalité derrière mon travail.

Je tiens mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur de l’œuvre et ce qu’il faut pour la créer.

Vous pouvez me suivre facilement sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée roulée, non tendue, pour une livraison en toute sécurité. Emballée dans un tube et bien protégée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des châssis) et/ou encadrées par un cadreur local. De légère ondulation ou des plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions se font via DPD, GLS, DHL EXPRESS ou une société similaire, en veillant toujours à garantir la sécurité, le soin et l’expédition efficace de l’œuvre. Cependant, des retards pouvant survenir dans le cadre de livraisons restent hors de mon contrôle ; je resterai toujours attentive au suivi de l’expédition et à tout incident éventuel, étant à la disposition du client pour fournir l’aide et le soutien appropriés.

Merci pour votre appréciation.

À propos du vendeur

J'ai grandi dans une famille où l'art était un mode de vie — mon père, architecte, et ma mère, peintre, ont profondément façonné mon chemin créatif. Je choisis de présenter mon travail sous un pseudonyme. Mon vrai nom, ainsi que mon site internet et mes coordonnées sur les réseaux sociaux, seront communiqués au collectionneur lors de l'achat de l'œuvre. J'ai obtenu mon diplôme de l'Université des Arts de Bucarest, spécialisation Peinture sous la direction d'Ion Sălișteanu, puis j'ai poursuivi mes études à l'UQAM à Montréal, Canada. Depuis, mon travail a été exposé à l'international, de New York à la Biennale de Venise, de Rome à Bucarest. Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J'espère que mon art incitera à la réflexion et à un sentiment de rencontre. Mes peintures ont trouvé leur place dans des collections du monde entier. Veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et la photographie de mon travail à la construction de mon site web, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation des expositions où je mets en place et emballe tout moi-même. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, car il est important pour moi que chacun puisse vivre avec mon art, même si cela implique des marges plus modestes. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, tout en respectant la valeur de l'œuvre et ce qu'il faut pour la créer. Je suis simplement attentif aux détails et profondément impliqué à chaque étape.
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Détails

Artiste
Lina Verano
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Last Light on the Sea
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Roumanie
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Multicolore
Hauteur
40 cm
Largeur
50 cm
Représentation/thème
Marine
Style
Expressionnisme abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
RoumanieVérifié
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