Konstantin Danilov (b.1979) - The way - 03/25





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The Way - 03/25 est une impression giclée en édition limitée de 2026 par Konstantin Danilov, numérotée et signée 03/25 sur 25 exemplaires plus 2AP, imprimée sur Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g, 30 × 40 cm, représentant un paysage abstrait turquin-brun-vert.
Description fournie par le vendeur
Copie : 03/ 25
Vendus : 2
Technique : Tirage giclée d'art
Papier : Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Édition limitée de 25 exemplaires + 2AP
Signé à la main et numéroté
Certificat d'authenticité inclus
Expédié dans un tube en carton.
Cette œuvre parle du chemin comme processus intérieur, et non d'un voyage physique. Il ne s'agit pas d'atteindre un but, mais de l'état de mouvement prolongé où une personne reste seule avec ses pensées.
La nature ici n'est pas un simple décor. Elle devient un espace de clarification. Dans la solitude, les couches superflues tombent lentement. Chaque étape n'apporte pas seulement une proximité à un résultat ; elle change votre perspective. Les réponses n'apparaissent pas immédiatement ; elles se construisent avec le temps, comme des couches d'expérience.
Aujourd'hui je vois ce tableau, et l'ensemble de l'exposition comme une forme précoce de mon projet actuel « Limits of Intervention ». Même ici, l'idée de frontière est présente — entre l'humain et l'environnement, entre l'action et l'observation, entre l'intention et la réalité. Le chemin n'est pas une question de contrôle, mais d'interaction prudente.
La peinture originale a été vendue à une collection privée
Veuillez noter :
- Des déviations de couleur possibles sont dues à la lumière, à l'écran et à l'appareil photo.
- Pour les acheteurs hors de l'UE, des droits et frais supplémentaires peuvent s'appliquer.
Biographie.
Konstantin Danilov (né en 1979, Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champ chromatique, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Moscow Museum of Modern Art, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a présenté des expositions personnelles à Triumph Gallery, Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que Urban Art Fair (Paris) et Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d'art de rue s'étendent sur plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité et de l'interaction entre le monde intérieur et l'environnement extérieur, y compris dans le contexte de l'émigration. Utilisant des techniques telles que la peinture autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui cadrent notre expérience consciente.
Instagram : @zmogk
Copie : 03/ 25
Vendus : 2
Technique : Tirage giclée d'art
Papier : Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Édition limitée de 25 exemplaires + 2AP
Signé à la main et numéroté
Certificat d'authenticité inclus
Expédié dans un tube en carton.
Cette œuvre parle du chemin comme processus intérieur, et non d'un voyage physique. Il ne s'agit pas d'atteindre un but, mais de l'état de mouvement prolongé où une personne reste seule avec ses pensées.
La nature ici n'est pas un simple décor. Elle devient un espace de clarification. Dans la solitude, les couches superflues tombent lentement. Chaque étape n'apporte pas seulement une proximité à un résultat ; elle change votre perspective. Les réponses n'apparaissent pas immédiatement ; elles se construisent avec le temps, comme des couches d'expérience.
Aujourd'hui je vois ce tableau, et l'ensemble de l'exposition comme une forme précoce de mon projet actuel « Limits of Intervention ». Même ici, l'idée de frontière est présente — entre l'humain et l'environnement, entre l'action et l'observation, entre l'intention et la réalité. Le chemin n'est pas une question de contrôle, mais d'interaction prudente.
La peinture originale a été vendue à une collection privée
Veuillez noter :
- Des déviations de couleur possibles sont dues à la lumière, à l'écran et à l'appareil photo.
- Pour les acheteurs hors de l'UE, des droits et frais supplémentaires peuvent s'appliquer.
Biographie.
Konstantin Danilov (né en 1979, Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique a évolué vers la peinture de champ chromatique, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a exposé dans des institutions majeures telles que le Moscow Museum of Modern Art, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a présenté des expositions personnelles à Triumph Gallery, Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que Urban Art Fair (Paris) et Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d'art de rue s'étendent sur plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique et de la transformation de la personnalité et de l'interaction entre le monde intérieur et l'environnement extérieur, y compris dans le contexte de l'émigration. Utilisant des techniques telles que la peinture autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui cadrent notre expérience consciente.
Instagram : @zmogk

