Jan Wedel (1908–1990) - El joven soñador - NO RESERVE

05
jours
12
heures
55
minutes
59
secondes
Offre actuelle
€ 1
Sans prix de réserve
FR
1 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 138578 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Peinture à l’huile de Jan Wedel (1908–1990), intitulée El joven soñador - NO RESERVE, portrait datant de 1980–1990, signée à la main, en bon état, non encadrée, dimensions 54 cm × 44 cm, réalisée en Europe et vendue par Galería.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

L'œuvre est signée à la main par l'artiste sur le dessus.

Elle est présentée sans cadre.

L'état de l'œuvre est bon.

Dimensions de l'œuvre : 54 cm de hauteur sur 44 cm de largeur

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE :

Jan Wedel (1908–1990) était un peintre portraitiste d'origine centre-européenne, connu pour ses compositions sobres et psychologiques, dans lesquelles il cherchait à refléter le monde intérieur de ses modèles plutôt que leur ressemblance physique. Bien que son prénom demeure entouré d’un certain mystère, il signait la majorité de sa production uniquement du nom de famille « Wedel », faisant de lui son sceau artistique.

Né dans une petite ville près de la mer Baltique en 1908, au sein d’une famille d’artisans, il manifesta dès son jeune âge une aptitude extraordinaire pour le dessin, ce qui lui permit d’intégrer une académie des beaux-arts où il reçut une formation académique solide fondée sur le portrait classique, l’étude anatomique et les techniques du clair-obscur.

Au cours des années trente, il commença à développer un style très personnel, éloigné du portrait officiel. Ses personnages apparaissent immergés dans des fonds flous, presque éthérés, où l’atmosphère prend autant d’importance que le visage lui-même. Pour Wedel, la peinture devait capturer « l’instant où la pensée devient visible ».

La Seconde Guerre mondiale marqua profondément sa trajectoire. Bon nombre de ses œuvres disparurent et l’artiste se réfugia dans de petits villages où il continua à peindre des portraits de voisins, de musiciens, d’enseignants et d’enfants. Cette période a consolidé une peinture introspective, aux couleurs éteintes et aux expressions contenues.

Dans les années cinquante, il obtint une reconnaissance lors de diverses expositions organisées en Allemagne, en Autriche et en France. La critique a particulièrement souligné l’intensité des regards de ses personnages, les comparant à la tradition symboliste centre-européenne, bien que Wedel ait toujours refusé toute classification artistique.

Sa technique consistait à superposer de nombreuses glacis sur une préparation sombre, obtenant une transition très douce entre lumières et ombres. Il travaillait habituellement avec une palette réduite de gris, de terres et de verts très ternes, réservant les tons les plus clairs pour éclairer le visage et diriger l’attention du spectateur vers l’expression du modèle.

Wedel est décédé en 1990 en laissant une production relativement maigre, estimée à environ 350 peintures, majoritairement des portraits et des études de figures humaines. Aujourd’hui, son œuvre est appréciée par des collectionneurs spécialisés dans la peinture figurative européenne du XXe siècle, et particulièrement estimée pour la profondeur psychologique de ses compositions et l’atmosphère de silence et de mélancolie qui caractérise l’ensemble de sa production.

L'œuvre est signée à la main par l'artiste sur le dessus.

Elle est présentée sans cadre.

L'état de l'œuvre est bon.

Dimensions de l'œuvre : 54 cm de hauteur sur 44 cm de largeur

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

BIOGRAPHIE DE L'ARTISTE :

Jan Wedel (1908–1990) était un peintre portraitiste d'origine centre-européenne, connu pour ses compositions sobres et psychologiques, dans lesquelles il cherchait à refléter le monde intérieur de ses modèles plutôt que leur ressemblance physique. Bien que son prénom demeure entouré d’un certain mystère, il signait la majorité de sa production uniquement du nom de famille « Wedel », faisant de lui son sceau artistique.

Né dans une petite ville près de la mer Baltique en 1908, au sein d’une famille d’artisans, il manifesta dès son jeune âge une aptitude extraordinaire pour le dessin, ce qui lui permit d’intégrer une académie des beaux-arts où il reçut une formation académique solide fondée sur le portrait classique, l’étude anatomique et les techniques du clair-obscur.

Au cours des années trente, il commença à développer un style très personnel, éloigné du portrait officiel. Ses personnages apparaissent immergés dans des fonds flous, presque éthérés, où l’atmosphère prend autant d’importance que le visage lui-même. Pour Wedel, la peinture devait capturer « l’instant où la pensée devient visible ».

La Seconde Guerre mondiale marqua profondément sa trajectoire. Bon nombre de ses œuvres disparurent et l’artiste se réfugia dans de petits villages où il continua à peindre des portraits de voisins, de musiciens, d’enseignants et d’enfants. Cette période a consolidé une peinture introspective, aux couleurs éteintes et aux expressions contenues.

Dans les années cinquante, il obtint une reconnaissance lors de diverses expositions organisées en Allemagne, en Autriche et en France. La critique a particulièrement souligné l’intensité des regards de ses personnages, les comparant à la tradition symboliste centre-européenne, bien que Wedel ait toujours refusé toute classification artistique.

Sa technique consistait à superposer de nombreuses glacis sur une préparation sombre, obtenant une transition très douce entre lumières et ombres. Il travaillait habituellement avec une palette réduite de gris, de terres et de verts très ternes, réservant les tons les plus clairs pour éclairer le visage et diriger l’attention du spectateur vers l’expression du modèle.

Wedel est décédé en 1990 en laissant une production relativement maigre, estimée à environ 350 peintures, majoritairement des portraits et des études de figures humaines. Aujourd’hui, son œuvre est appréciée par des collectionneurs spécialisés dans la peinture figurative européenne du XXe siècle, et particulièrement estimée pour la profondeur psychologique de ses compositions et l’atmosphère de silence et de mélancolie qui caractérise l’ensemble de sa production.

Détails

Artiste
Jan Wedel (1908–1990)
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
Galerie
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
El joven soñador - NO RESERVE
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Europe
Condition
Bon état
Hauteur
54 cm
Largeur
44 cm
Représentation/thème
Portrait
Période
1980-1990
Vendu par
EspagneVérifié
12210
Objets vendus
100%
protop

Objets similaires

Pour vous

Art classique et impressionnisme