lasveguix (1986) - Le Corbusier Mode Street

LASVEGUIX

Œuvre originale – Technique mixte sur papier marouflé sur fond noir
Dimensions : 40 × 30 cm
Pièce unique
Vendue avec certificat d'authenticité de la Galerie Xav' Art & Emotion

Avec cette création, LASVEGUIX poursuit son exploration de la mémoire urbaine en transformant un simple fragment d'affiche arrachée en une œuvre d'art contemporaine.

Au cœur de la composition apparaît un personnage aux formes douces, presque enfantines, qui contraste avec les déchirures du papier et les traces du temps. Les couches successives de matière, les couleurs éclatantes et les vestiges typographiques évoquant Le Corbusier créent un dialogue subtil entre patrimoine architectural, culture populaire et art urbain.

Le fond noir met en valeur le fragment comme une relique précieuse, invitant le regard à se concentrer sur chaque détail. Les déchirures deviennent un langage, les imperfections une force esthétique. Rien n'est ajouté au hasard : chaque strate raconte une histoire, chaque trace témoigne du passage du temps.

Cette œuvre s'inscrit dans la tradition du Street Art contemporain, où les murs de la ville deviennent des archives vivantes.

"Les murs parlent.

Ils accumulent les affiches, les messages, les rêves, les colères et les souvenirs. Puis le temps les transforme.

En arrachant un fragment, LASVEGUIX ne détruit pas la ville : il révèle ce qu'elle avait caché.

Dans cette œuvre, le passé rencontre le présent. L'architecture moderne dialogue avec la culture populaire, tandis que les couches de papier racontent les milliers de vies qui ont traversé cet espace.

Chaque déchirure devient une cicatrice, chaque couleur une émotion. Le fragment n'est plus un simple morceau d'affiche : il devient une mémoire à préserver.

LASVEGUIX est un artiste français de la scène Street Art dont le travail s'inspire directement de l'esthétique des affiches lacérées des grandes métropoles. Son univers repose sur l'idée que les murs conservent la mémoire de la ville.

À travers ses œuvres, il isole des fragments d'affiches, de typographies et de couleurs pour leur offrir une nouvelle vie. Entre abstraction et figuration, il compose des créations uniques où les superpositions de matières racontent une histoire différente à chaque regard.

Son travail séduit les collectionneurs pour son authenticité, sa force graphique et sa capacité à transformer des éléments éphémères en œuvres intemporelles.

Pourquoi collectionner cette œuvre ?
Œuvre unique, réalisée à la main.
Une esthétique inspirée des affiches lacérées, emblématique de l'art urbain contemporain.
Un équilibre réussi entre abstraction, pop culture et références à l'architecture moderne.
Un format de 40 × 30 cm facile à intégrer dans une collection ou un intérieur contemporain.
Une pièce qui attire immédiatement le regard et invite à une lecture renouvelée de la ville.