Stefano - Venice at Twilight






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Stefano, Venice at Twilight, une peinture acrylique originale de 2026 dans le style impressionniste, 100 cm de hauteur sur 75 cm de largeur, 4 kg, tendue sur bois, signée à la main et vendue directement par l'artiste avec un certificat d'authenticité inclus.
Description fournie par le vendeur
Venice at Twilight
Une gondole solitaire dérive sur les eaux lumineuses d’une lagune vénitienne tandis que le soleil se dissout dans un ciel blush-rose. Les façades antiques du Grand Canal brillent d’ambre chaud et de terre cuite, leurs reflets ondulant en coups gestuels audacieux sur une eau bleu-vert profonde. La célèbre basilique à dôme s’élève, blanche comme un fantôme, dans la brume au loin. Un impasto épais capte la lumière dans des traces confiantes et expressives, mélangeant une brume lavande fraîche avec des reflets dorés et fiévreux.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Monté sur bois et prêt à accrocher !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’Authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
***Informations d’expédition importantes***
Tous les lots sont expédiés via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la mettre à jour ensuite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto au couteau à palette signature fusionne impression et abstractions, dessinant un paysage moderne dans le domaine du sentiment. Travaillant à partir d’huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion se rencontrent — les arêtes captent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont insinués plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans la tranquillité rurale. Son procédé est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser pour que le temps reste gravé sur la surface. Les lignes urbaines se libèrent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans l’éloignement qui change.
Venice at Twilight
Une gondole solitaire dérive sur les eaux lumineuses d’une lagune vénitienne tandis que le soleil se dissout dans un ciel blush-rose. Les façades antiques du Grand Canal brillent d’ambre chaud et de terre cuite, leurs reflets ondulant en coups gestuels audacieux sur une eau bleu-vert profonde. La célèbre basilique à dôme s’élève, blanche comme un fantôme, dans la brume au loin. Un impasto épais capte la lumière dans des traces confiantes et expressives, mélangeant une brume lavande fraîche avec des reflets dorés et fiévreux.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Monté sur bois et prêt à accrocher !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’Authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien
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À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto au couteau à palette signature fusionne impression et abstractions, dessinant un paysage moderne dans le domaine du sentiment. Travaillant à partir d’huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion se rencontrent — les arêtes captent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont insinués plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans la tranquillité rurale. Son procédé est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser pour que le temps reste gravé sur la surface. Les lignes urbaines se libèrent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans l’éloignement qui change.
