Stefano - Shore at Dusk






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Shore at Dusk de Stefano est une peinture acrylique originale de 100 x 75 x 2,5 cm, style impressionniste, créée en 2026, signée à la main au revers, tendue sur bois et prête à accrocher, COA inclus.
Description fournie par le vendeur
Rivage au crépuscule
Un cavalier solitaire, assis sur un cheval blanc, traverse des eaux côtières peu profondes tandis que le soleil fond à l'horizon, projetant des rubans d'or, de rose et d’ambre sur le rivage humide. Des affleurements rocheux sombres encadrent à gauche, alors que des montagnes lointaines se dissolvent dans un ciel rose-bleuté. Le reflet du cavalier scintille ci-dessous dans la marée miroitante. Un geste de pinceau lâche et confiant, avec des empâtements relevés, capte la luminosité éphémère du crépuscule avec une immédiateté à couper le souffle.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
- 100% peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Livraison assurée par un transporteur italien
***Informations d’expédition importantes***
Toutes les lots sont expédiés via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la mettre à jour par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont la palette-signature et l’empâtage au couteau fusionnent impressionnisme et abstraction, amenant les paysages modernes dans le domaine du sentiment. Travaillant avec des huiles superposées, il bâtit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes frappent le soleil, les passages rasés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville de campagne, il s’inspire autant de la dynamique urbaine que du calme rural. Son procédé est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, déposer et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste gravé à la surface. Les lignes de la ville se relâchent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
Rivage au crépuscule
Un cavalier solitaire, assis sur un cheval blanc, traverse des eaux côtières peu profondes tandis que le soleil fond à l'horizon, projetant des rubans d'or, de rose et d’ambre sur le rivage humide. Des affleurements rocheux sombres encadrent à gauche, alors que des montagnes lointaines se dissolvent dans un ciel rose-bleuté. Le reflet du cavalier scintille ci-dessous dans la marée miroitante. Un geste de pinceau lâche et confiant, avec des empâtements relevés, capte la luminosité éphémère du crépuscule avec une immédiateté à couper le souffle.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
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- Acrylique professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
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À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont la palette-signature et l’empâtage au couteau fusionnent impressionnisme et abstraction, amenant les paysages modernes dans le domaine du sentiment. Travaillant avec des huiles superposées, il bâtit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes frappent le soleil, les passages rasés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville de campagne, il s’inspire autant de la dynamique urbaine que du calme rural. Son procédé est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, déposer et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste gravé à la surface. Les lignes de la ville se relâchent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
