Stefano - Lotus Pond at Dusk






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Stefano présente une œuvre originale à l'huile intitulée Lotus Pond at Dusk (2026), dimensions 100 × 75 × 2,5 cm, en excellent état, signée à la main, tendue sur bois et prête à être suspendue, COA inclus.
Description fournie par le vendeur
Étang aux lotus au crépuscule
Des lotus roses et blancs s’épanouissent en quiet abondance sur un étang lisse, leurs reflets scintillant dans un ambre chaud et de l’or sous un ciel pastellisé de pêche et de lavande. Des nénuphars vert luxuriants encombrent la surface avec des coups gestuels audacieux, tandis que des coups de pinceau en impasto lâche capturent le pouls vivant de l’eau et de la lumière. La palette se dissout des profondeurs teal riches à une brume dorée lumineuse, évoquant une quiétude onirique entre le jour et la tombée de la nuit.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x l x P)
Monté sur bois et prêt à être accroché !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien
***Informations d’expédition importantes***
Toutes les enchères expédient via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer; si vous devez la mettre à jour par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont la palette-knife impasto signature allie impressionnisme et abstraction, ramenant les paysages modernes dans le domaine du ressenti. Travaillant à partir d’huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision—les arêtes affleurent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont évoqués plutôt que décrits.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville à la campagne, il s’inspire autant de la dynamique urbaine que du calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau tracer etglider afin que le temps reste inscrit sur la surface. Les lignes de la ville se détendent en gesture ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à rester, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
Étang aux lotus au crépuscule
Des lotus roses et blancs s’épanouissent en quiet abondance sur un étang lisse, leurs reflets scintillant dans un ambre chaud et de l’or sous un ciel pastellisé de pêche et de lavande. Des nénuphars vert luxuriants encombrent la surface avec des coups gestuels audacieux, tandis que des coups de pinceau en impasto lâche capturent le pouls vivant de l’eau et de la lumière. La palette se dissout des profondeurs teal riches à une brume dorée lumineuse, évoquant une quiétude onirique entre le jour et la tombée de la nuit.
Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x l x P)
Monté sur bois et prêt à être accroché !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
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- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien
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À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont la palette-knife impasto signature allie impressionnisme et abstraction, ramenant les paysages modernes dans le domaine du ressenti. Travaillant à partir d’huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision—les arêtes affleurent le soleil, les passages grattés respirent, et les horizons sont évoqués plutôt que décrits.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville à la campagne, il s’inspire autant de la dynamique urbaine que du calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau tracer etglider afin que le temps reste inscrit sur la surface. Les lignes de la ville se détendent en gesture ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à rester, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.
