Enigma - Where The Sea Holds Still






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
50 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 139284 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Peinture à l’huile originale de Enigma, intitulée « Where The Sea Holds Still » (2026), toile 100 × 75 cm, surréalisme psychologique, montée à la main sur châssis en bois sans cadre, signée au verso du titre et de l’année, COA inclus, état irréprochable, 4 kg, Italie, vendu directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Là où la mer demeure immobile
Je me tiens sur le seuil entre ici et ailleurs, mes cheveux soulevés par un vent qui appartient à un tout autre monde. Derrière moi, la mer respire dans des bleus que je ne peux nommer, des bateaux dérivant comme des pensées à demi-ressenties sur sa surface. Les murs jaunes se penchent, témoins patients, tandis que des paniers d'oranges brillent comme de petits feux chauds à mes pieds. Ma robe bouge alors que rien ne bouge. Je ne suis pas tout à fait dedans, pas tout à fait au-delà - j’existe dans la pause, dans la tendresse blessée du presque-partir, retenue par quelque chose que je ne peux pas voir.
-- Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm
-- Montage : Tendu à la main par des professionnels sur un châssis en bois
-- Cadre : Aucun (pas de cadre externe) ; bords peints prêts à être exposés
-- Support : Huiles à l'huile premium pour artistes sur toile fine
-- Style : Surréalisme psychologique avec une texture de pinceau lisse
-- Authenticité : Signé « Enigma » au verso avec le titre et l'année
-- État : Parfait ; expédié depuis un atelier affilié au studio
-- COA : Certificat d'authenticité signé à la main inclus
-- Expédition : Emballage de protection personnalisé ; Catawiki Smart Shipping avec suivi complet et assurance
À propos de l'artiste
Enigma est un surréaliste italien qui peint son propre portrait dans des mondes d'imagination pure - non pour raconter une histoire, mais pour poser une question.
Les figures sont délibérément sans genre, mêlant masculin et féminin pour qu'aucune identité unique ne se dresse entre le spectateur et la toile.
La réalité se plie à travers des cadres dans des cadres : des pièces s'ouvrent sur d'autres pièces, d'autres cieux, d'autres moi, rendues dans un pinceau fluide et lumineux et des masses de couleur audacieuses et contrastées.
Chaque tableau est un décor onirique où mémoire, symbole et soi se dissolvent les uns dans les autres - et chaque toile est unique, jamais répétée.
Là où la mer demeure immobile
Je me tiens sur le seuil entre ici et ailleurs, mes cheveux soulevés par un vent qui appartient à un tout autre monde. Derrière moi, la mer respire dans des bleus que je ne peux nommer, des bateaux dérivant comme des pensées à demi-ressenties sur sa surface. Les murs jaunes se penchent, témoins patients, tandis que des paniers d'oranges brillent comme de petits feux chauds à mes pieds. Ma robe bouge alors que rien ne bouge. Je ne suis pas tout à fait dedans, pas tout à fait au-delà - j’existe dans la pause, dans la tendresse blessée du presque-partir, retenue par quelque chose que je ne peux pas voir.
-- Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm
-- Montage : Tendu à la main par des professionnels sur un châssis en bois
-- Cadre : Aucun (pas de cadre externe) ; bords peints prêts à être exposés
-- Support : Huiles à l'huile premium pour artistes sur toile fine
-- Style : Surréalisme psychologique avec une texture de pinceau lisse
-- Authenticité : Signé « Enigma » au verso avec le titre et l'année
-- État : Parfait ; expédié depuis un atelier affilié au studio
-- COA : Certificat d'authenticité signé à la main inclus
-- Expédition : Emballage de protection personnalisé ; Catawiki Smart Shipping avec suivi complet et assurance
À propos de l'artiste
Enigma est un surréaliste italien qui peint son propre portrait dans des mondes d'imagination pure - non pour raconter une histoire, mais pour poser une question.
Les figures sont délibérément sans genre, mêlant masculin et féminin pour qu'aucune identité unique ne se dresse entre le spectateur et la toile.
La réalité se plie à travers des cadres dans des cadres : des pièces s'ouvrent sur d'autres pièces, d'autres cieux, d'autres moi, rendues dans un pinceau fluide et lumineux et des masses de couleur audacieuses et contrastées.
Chaque tableau est un décor onirique où mémoire, symbole et soi se dissolvent les uns dans les autres - et chaque toile est unique, jamais répétée.
