Cosmin Marian Guta (1994) - “Tokyo lights” - XXL
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Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
Estimation de la galerie € 4 000 - € 5 000
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Cosmin Marian Guta présente « Tokyo lights » – XXL, une œuvre contemporaine originale de 2026 réalisée en techniques mixtes sur toile, en multicolore, signée à la main sur le devant, 159 × 79 cm (165 × 85 cm avec espace libre pour l’encadrement), 2 kg, vendue directement par l’artiste et originaire d’Espagne.
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Description fournie par le vendeur
•Titre: “Tokyo lights”
•Artiste: Cosmin Marian Guta
•Année: 2026
•Technique: Technique mixte sur toile / mixed media, pastels, encre, huile et acrylique sur toile
------------ ---------------
* Dimensions de la peinture: 159x79 cm
* Dimensions totales de la toile: 165x85 cm (avec environ 3-4 cm d'espace libre de chaque côté pour pouvoir encadrer)
* ENVOI SANS CADRE / SHIPPING WITHOUT FRAME
---------------------------
• Style: Contemporain, dans lequel j'utilise la technique mixte et une matière organique qui, lorsqu'elle est manipulée, prend une qualité tactile qui rappelle l'épiderme humain. Les surfaces de mes œuvres deviennent des peaux qui respirent, cicatrisent, s'érodent et se transforment. Ce sont des cartes sensibles où s'inscrivent mémoires, marques et silences. Cet endroit de croisement entre le physique et le symbolique m'intéresse, où la matière semble avoir sa propre vie.
• Envoi: Emballé et conditionné dans un tube en carton
• Signé sur l'avant de la toile
• Note: Les couleurs peuvent varier légèrement par rapport aux photographies
• L'œuvre est unique.
***L'œuvre d'art sera envoyée dans un tube en carton, avec numéro de suivi, par une société de transport reconnue à l'international, par exemple FEDEX, UPS, TNT ***
Description
Tokyo Lights est un voyage sensoriel dans une ville qui ne dort jamais, des figures qui apparaissent et disparaissent entre des coups de pinceau vibrants, comme des souvenirs piégés sous la lueur des néons. Les roses, turquoises, bleus et dorés se croisent dans une danse électrique, créant un paysage où l'humain et l'urbain se fondent dans une même respiration. Chaque trait semble garder l'écho d'une nuit, d'une rencontre fugace, d'un regard perdu dans la foule; et ainsi, l'œuvre transforme le chaos de Tokyo en poésie, en mouvement et en lumière, comme si la ville entière brûlait doucement derrière un voile de rêves.
---------------------------
Merci d’avoir visité mon œuvre et n’hésitez pas à me contacter si vous avez besoin de quelconques informations
Biographie
Cosmin Marian Guta (1994) a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Rome jusqu'en 2020 après avoir obtenu son diplôme avec le maximum de votes. Il a effectué un Erasmus à Barcelone (EASD LLOTJA) et a effectué un stage de 8 mois dans une galerie d'art (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Site web: gutartgallery.com
EXPOSITIONS PERSONNELLES
● C.C.Cotxeres Sants - sous la direction de Nuria Esterri, Barcelone (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - sous la direction de Jose Parra, Barcelone (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory sous la direction de Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Rome 2016
EXPOSITIONS COLLECTIVES
● Abartium, Calldetenes (Vic) sous la direction d'Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – sous la direction de Jose Parra, Barcelone (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – sous la direction de Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Salle des Gessi du musée Andersen (atelier), sous la direction de Gian Luigi Cappelletti et Alessandro Dolfi, Rome (2019)
● Towards a Lighthouse, sous la direction d'Antonio Giordano, de Floriana Celani et de Maria Pennacchia au Fort Stella, à Monte Argentario, Toscane (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – sous la direction de Shara Wasermann, Rome (2018)
● Prix International LIMEN ARTE, ix édition, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Académie des Beaux-Arts de Rome 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – sous la direction de Shara Wasermann, Rome (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” sous la direction d'Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Salle Corner D MAXXI Rome (2016)
● Biennale d'art Latina (2016)
À propos du vendeur
Cosmin Marian Guta (1994) est un artiste contemporain roumain dont l’œuvre oscille entre la peinture figurative, la mythologie et l’exploration émotionnelle. Son travail se distingue par une forte charge symbolique et une esthétique intense, où la figure humaine devient le véhicule de narrations psychologiques et intemporelles.
Il s’est formé à l’Académie des Beaux-Arts de Rome, où il a terminé ses études en 2020 avec la meilleure moyenne. Pendant sa période académique, il a élargi sa perspective artistique grâce à un programme Erasmus à Barcelone, à l’EASD Llotja, ville qui deviendra par la suite un point clé de son développement professionnel. À Barcelone, il a également effectué des stages à la galerie RocíoSantaCruz, expérience qui a renforcé son contact direct avec le circuit artistique contemporain.
L’œuvre de l’artiste se caractérise par l’usage de techniques mixtes sur toile, mêlant huile, acrylique, encre et pastel. Ses compositions, d’une force visuelle intense, explorent des thèmes tels que l’identité, le mythe, le corps et les états émotionnels profonds, donnant lieu à des scènes chargées de tension, de symbolisme et d’une atmosphère presque onirique.
Guta travaille la matière de manière intuitive, construisant ses peintures au travers de couches successives de matériaux, textures et gestes. Dans ce processus, la surface acquiert une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain : les tissus semblent respirer, cicatriser, s’éroder et se transformer avec le temps. Les œuvres deviennent ainsi des peaux vivantes, des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences.
Dans bon nombre de ses compositions apparaît une ligne ou une division subtile sur la surface picturale, résultat naturel du processus même de stratification de la matière. Plus qu’un élément formel, cette présence fonctionne comme un axe conceptuel au sein de l’œuvre. Pour l’artiste, la peinture reflète la manière dont l’identité humaine se construit : non pas comme une continuité parfaite, mais comme une superposition d’expériences, de souvenirs et de fragments de temps.
Ces divisions suggèrent une pause, une transition ou une cicatrice ; elles indiquent une rupture sans nier l’unité de l’ensemble. Ainsi, chaque peinture se configure comme un champ de temps accumulé, où chaque couche conserve l’empreinte de ce qui a précédé et où chaque fracture participe à une totalité plus profonde.
Il a présenté son travail dans des expositions personnelles à Barcelone, dans des lieux culturels tels que les Cotxeres de Sants (2022 et 2024), et a participé à des événements artistiques internationaux comme Rome Art Week à Rome. Par ailleurs, il a pris part à de nombreuses expositions collectives en Espagne et en Italie, y compris des projets liés à des institutions et musées tels que le Musée Andersen de Rome.
Traduit par Google Traduction•Titre: “Tokyo lights”
•Artiste: Cosmin Marian Guta
•Année: 2026
•Technique: Technique mixte sur toile / mixed media, pastels, encre, huile et acrylique sur toile
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* Dimensions de la peinture: 159x79 cm
* Dimensions totales de la toile: 165x85 cm (avec environ 3-4 cm d'espace libre de chaque côté pour pouvoir encadrer)
* ENVOI SANS CADRE / SHIPPING WITHOUT FRAME
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• Style: Contemporain, dans lequel j'utilise la technique mixte et une matière organique qui, lorsqu'elle est manipulée, prend une qualité tactile qui rappelle l'épiderme humain. Les surfaces de mes œuvres deviennent des peaux qui respirent, cicatrisent, s'érodent et se transforment. Ce sont des cartes sensibles où s'inscrivent mémoires, marques et silences. Cet endroit de croisement entre le physique et le symbolique m'intéresse, où la matière semble avoir sa propre vie.
• Envoi: Emballé et conditionné dans un tube en carton
• Signé sur l'avant de la toile
• Note: Les couleurs peuvent varier légèrement par rapport aux photographies
• L'œuvre est unique.
***L'œuvre d'art sera envoyée dans un tube en carton, avec numéro de suivi, par une société de transport reconnue à l'international, par exemple FEDEX, UPS, TNT ***
Description
Tokyo Lights est un voyage sensoriel dans une ville qui ne dort jamais, des figures qui apparaissent et disparaissent entre des coups de pinceau vibrants, comme des souvenirs piégés sous la lueur des néons. Les roses, turquoises, bleus et dorés se croisent dans une danse électrique, créant un paysage où l'humain et l'urbain se fondent dans une même respiration. Chaque trait semble garder l'écho d'une nuit, d'une rencontre fugace, d'un regard perdu dans la foule; et ainsi, l'œuvre transforme le chaos de Tokyo en poésie, en mouvement et en lumière, comme si la ville entière brûlait doucement derrière un voile de rêves.
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Merci d’avoir visité mon œuvre et n’hésitez pas à me contacter si vous avez besoin de quelconques informations
Biographie
Cosmin Marian Guta (1994) a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Rome jusqu'en 2020 après avoir obtenu son diplôme avec le maximum de votes. Il a effectué un Erasmus à Barcelone (EASD LLOTJA) et a effectué un stage de 8 mois dans une galerie d'art (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Site web: gutartgallery.com
EXPOSITIONS PERSONNELLES
● C.C.Cotxeres Sants - sous la direction de Nuria Esterri, Barcelone (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - sous la direction de Jose Parra, Barcelone (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory sous la direction de Maria Teresa Rasulo, RAW2016,
Rome 2016
EXPOSITIONS COLLECTIVES
● Abartium, Calldetenes (Vic) sous la direction d'Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – sous la direction de Jose Parra, Barcelone (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – sous la direction de Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Salle des Gessi du musée Andersen (atelier), sous la direction de Gian Luigi Cappelletti et Alessandro Dolfi, Rome (2019)
● Towards a Lighthouse, sous la direction d'Antonio Giordano, de Floriana Celani et de Maria Pennacchia au Fort Stella, à Monte Argentario, Toscane (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – sous la direction de Shara Wasermann, Rome (2018)
● Prix International LIMEN ARTE, ix édition, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Académie des Beaux-Arts de Rome 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – sous la direction de Shara Wasermann, Rome (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” sous la direction d'Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Salle Corner D MAXXI Rome (2016)
● Biennale d'art Latina (2016)
À propos du vendeur
Cosmin Marian Guta (1994) est un artiste contemporain roumain dont l’œuvre oscille entre la peinture figurative, la mythologie et l’exploration émotionnelle. Son travail se distingue par une forte charge symbolique et une esthétique intense, où la figure humaine devient le véhicule de narrations psychologiques et intemporelles.
Il s’est formé à l’Académie des Beaux-Arts de Rome, où il a terminé ses études en 2020 avec la meilleure moyenne. Pendant sa période académique, il a élargi sa perspective artistique grâce à un programme Erasmus à Barcelone, à l’EASD Llotja, ville qui deviendra par la suite un point clé de son développement professionnel. À Barcelone, il a également effectué des stages à la galerie RocíoSantaCruz, expérience qui a renforcé son contact direct avec le circuit artistique contemporain.
L’œuvre de l’artiste se caractérise par l’usage de techniques mixtes sur toile, mêlant huile, acrylique, encre et pastel. Ses compositions, d’une force visuelle intense, explorent des thèmes tels que l’identité, le mythe, le corps et les états émotionnels profonds, donnant lieu à des scènes chargées de tension, de symbolisme et d’une atmosphère presque onirique.
Guta travaille la matière de manière intuitive, construisant ses peintures au travers de couches successives de matériaux, textures et gestes. Dans ce processus, la surface acquiert une qualité tactile qui rappelle l’épiderme humain : les tissus semblent respirer, cicatriser, s’éroder et se transformer avec le temps. Les œuvres deviennent ainsi des peaux vivantes, des cartes sensibles où s’inscrivent mémoires, marques et silences.
Dans bon nombre de ses compositions apparaît une ligne ou une division subtile sur la surface picturale, résultat naturel du processus même de stratification de la matière. Plus qu’un élément formel, cette présence fonctionne comme un axe conceptuel au sein de l’œuvre. Pour l’artiste, la peinture reflète la manière dont l’identité humaine se construit : non pas comme une continuité parfaite, mais comme une superposition d’expériences, de souvenirs et de fragments de temps.
Ces divisions suggèrent une pause, une transition ou une cicatrice ; elles indiquent une rupture sans nier l’unité de l’ensemble. Ainsi, chaque peinture se configure comme un champ de temps accumulé, où chaque couche conserve l’empreinte de ce qui a précédé et où chaque fracture participe à une totalité plus profonde.
Il a présenté son travail dans des expositions personnelles à Barcelone, dans des lieux culturels tels que les Cotxeres de Sants (2022 et 2024), et a participé à des événements artistiques internationaux comme Rome Art Week à Rome. Par ailleurs, il a pris part à de nombreuses expositions collectives en Espagne et en Italie, y compris des projets liés à des institutions et musées tels que le Musée Andersen de Rome.
Traduit par Google TraductionDétails
Artiste
Cosmin Marian Guta (1994)
Édition
Original
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Vendu avec cadre
Non
Titre de l'œuvre d'art
“Tokyo lights” - XXL
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Multicolore
Hauteur
159 cm
Largeur
79 cm
Poids
2 kg
Représentation/thème
Portrait
Style
Contemporain
Période
2020 et après
Vendu par
