Kinga Makowka - A Place A Heart Can Rest Part II






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
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Kinga Makowka signée à la main, oeuvre originale intitulée « A Place A Heart Can Rest Part II », realisée en 2026 en huile acrylique et techniques mixtes, 51 cm de hauteur sur 46 cm de largeur, en bleu, vert et blanc, produite au Royaume-Uni, expédiée prête à être accrochée et accompagnée d’un certificat d’authenticité.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d’Études Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, créées entre des ensembles plus importants.
Peinte avec instinct et immédiateté, ces pièces s’éloignent de la superposition plus lente et structurée de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans artifice, et proche du pouls du studio.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et des décalages subtils de couleur peuvent changer ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime dans ma pratique plus large.
***
Arrive prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité.
Expédiée tendue – dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste d’origine polonaise basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile de lin brute et coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces n’ont pas pour objectif de capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique puise souvent dans sa propre vie — rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, qui cartographie le sentiment à travers la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d’Études Non Filtrées; une série de petites peintures originales, intimes, créées entre des ensembles plus importants.
Peinte avec instinct et immédiateté, ces pièces s’éloignent de la superposition plus lente et structurée de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosphérique, sans artifice, et proche du pouls du studio.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et des décalages subtils de couleur peuvent changer ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une porte d’entrée intime dans ma pratique plus large.
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Arrive prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité.
Expédiée tendue – dans une boîte
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Kinga Makowka est une artiste d’origine polonaise basée dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile de lin brute et coton, elle construit ses peintures en couches délicates ; des pigments doux, des textures et des détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces n’ont pas pour objectif de capturer un lieu précis, mais plutôt un moment… un sentiment.
Une grande partie de son travail est ancrée dans la réflexion personnelle, une quête de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique puise souvent dans sa propre vie — rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, qui cartographie le sentiment à travers la forme.
