Alejandro Carballosa - “Fuga”

Huile sur toile
Description

Dans cette œuvre, j’ai voulu explorer cet instant suspendu où l’être humain cesse de s’opposer à la nature et décide de s’y abandonner complètement. La figure, immergée dans un océan de bleus profonds et de turquoises vibrants, ne représente pas seulement une nageuse, mais une métaphore de la confiance, de la liberté et de la recherche d’un équilibre intérieur.

Mon intention a été de capturer ce moment où le temps semble s’arrêter et où le corps, dépourvu de toute tension, s’abandonne à l’immensité de l’eau. Pour moi, la mer est un espace d’introspection et de silence, un endroit où disparaissent les frontières entre le physique et l’émotionnel. La posture de la figure exprime cet abandon absolu, cette sensation de flotter entre la surface et les profondeurs, entre le connu et l’inconnu.

À travers un trait libre et une palette dominée par les bleus, j’ai cherché à transmettre non seulement le mouvement, mais aussi l’immense sérénité qui surgit lorsque l’on se réconcilie avec soi-même. Les contrastes de lumière sur la peau évoquent la présence de la vie et de l’énergie, tandis que les tonalités profondes du fond invitent le spectateur à s’aventurer dans un espace presque onirique, chargé de mystère et de contemplation.

Cette peinture naît de ma fascination pour l’eau comme symbole universel de transformation, de renouveau et de liberté. Au-delà de la représentation figurative, j’ai voulu créer une œuvre qui parle de la nécessité humaine de se laisser porter, de la beauté qui existe dans la vulnérabilité et de ces moments où, en nous immergeant dans le plus profond, nous découvrons aussi une part essentielle de nous-mêmes.

Avec cette œuvre, j’invite le spectateur à s’arrêter, à contempler et à se laisser envelopper par l’immensité du bleu, une couleur qui pour moi symbolise à la fois la profondeur de l’océan et la profondeur de l’esprit humain.

Alejandro Carballosa, artiste plasticien et designer cubain résidant en Espagne, dont le parcours est marqué par l’exploration de la force, de l’émotion et de la beauté dans la figure animale et humaine. Son œuvre allie réalisme technique et vision contemporaine, où la couleur, la lumière et le mouvement acquièrent un langage symbolique et expressif.
Formé aux arts visuels et au design, il intègre la sensibilité esthétique de l’art classique à des ressources modernes, créant des pièces qui équilibrent énergie et introspection.
Son travail a été présenté dans des expositions collectives et individuelles, et fait partie de collections privées en Allemagne et aux États-Unis
formation
École académie des arts plastiques; bachelier sculpteur, peintre
université
Licence design scénographique; ISA, La Havane, Cuba ,2023
diplômé 2011
atelier
2022. Atelier international de maquillage dirigé par le maître italien Piero Penisi
expositions
2011. Salon iconographique Nicolas Guillén. UNEAC, Las Tunas. Cuba
2011. Exposition “Vástagos”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba.
2012. Salon Martiano. Galerie Atelier de Sculpture, Las Tunas. Cuba.
2012. Exposition “Litografías”. UNEAC, Las Tunas. Cuba.
2012. Exposition “Exercice Final Intégral”. Académie Professionnelle des Arts Plastiques, Las Tunas. Cuba.
2013. Salon Martiano. Centre Culturel Huellas, Las Tunas. Cuba.
2013. Exposition “La Víspera”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba.
2014. Salon “Guernica”. AHS, Las Tunas. Cuba.
2014. Salon “La Plástica en Abril”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba.
2014. Expo collective “El arte, una imagen social”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba.
2017. Premier Salon des Arts Plastiques. Galerie d’Art de Guáimaro. Camagüey. Cuba.
2017. Expo collective, Aires de Cubanía. Maison de Casa del Alba culturelle, La Havane. Cuba
2022. Pasarela de vestuario temática à l’université des arts ISA
2024 collections privées en Allemagne et aux États-Unis