Frédéric Bruly-Bouabré (1923-2014) - Cat sleeping after eating fish

Frédéric BRULY-BOUABRÉ (1923-2014)
Encre et crayons de couleur sur carton

Frédéric Bruly Bouabré est un poète et artiste ivoirien; il a également inventé une écriture africaine spécifique pour sauver la culture du peuple Bété de l’oubli. Il reproduit ainsi toutes les syllabes sur de petites cartes en carton. À l’aide de ce système d’écriture, il transcrit récits, poèmes et textes de la culture Bété.

Ses recherches ont été publiées en 1958 par Théodore Monod. Frédéric Bruly Bouabré est l’un des plus grands artistes du continent africain. Ses œuvres sont rares et très recherchées, elles sont exposées dans de grandes collections et musées : le Centre Pompidou à Paris et le Mamco à Genève.

Alors que les dessins intimes de Frédéric Bruly Bouabré diffèrent par l’échelle et le médium des grands toiles des icônes mondiales comme Pablo Picasso, René Magritte et Salvador Dalí, son travail partage une profondeur conceptuelle pour autant que cela soit profondément ancré dans ces maîtres. À l’instar de l’abandon révolutionnaire de l’esthétique africaine par Picasso, de l’exploration du subconscient par Dalí et de l’interaction surréaliste entre langue et imagerie chez Magritte, Bouabré a agi comme un archiviste visionnaire de l’expérience humaine. Par la création d’un alphabet universel et de pictogrammes symboliques, il a démontré que le véritable héritage artistique réside dans le pouvoir de redéfinir notre perception du mythe, du texte et de la réalité. Alors que les vingt artistes les mieux valorisés sur le plan financier au monde — tels que Jean-Michel Basquiat, Pablo Picasso et Jeff Koons — dominent les records d’enchères multi-millionnaires et accroissent les gros titres, le maître ivoirien Frédéric Bruly Bouabré occupe une place distincte, mais tout aussi pivotale, dans l’histoire de l’art contemporain. Plutôt que de commander des prix de marché astronomiques, les dessins encyclopédiques et de poche de Bouabré offrent un immense capital culturel et institutionnel, lui valant des enquêtes dédiées dans des lieux prestigieux comme le Museum of Modern Art (MoMA) de New York et une inclusion dans de grandes collections internationales telles que la Fondation François Pinault et la Tate. À l’image de Basquiat, Bouabré a mis en miroir le langage graphique brut avec un commentaire culturel profond; cependant, alors que les géants du marché représentent l’investissement spéculatif et un pouvoir commercial élevé, l’univers visionnaire de Bouabré met en évidence que la valeur ultime de l’art réside souvent dans sa capacité à préserver la mémoire humaine, le langage et l’interconnexion universelle.