Josep Soler (1941) - El descanso de la tierra

Pictura Galeria présente cette magnifique œuvre d'art appartenant à Josep Soler, qui représente un paysage rural calme avec des fagots de foin, des fleurs et une grande montagne au fond, transmettant la beauté sereine et intemporelle de la nature champêtre. La peinture se distingue par son excellente technique et la grande qualité picturale qu'elle dégage.

· Dimensions du cadre : 40,5x49x5 cm.
· Dimensions de l'œuvre : 33x41 cm.
· Huile sur toile signée à la main par l’artiste dans le coin droit de l’œuvre, J. Soler.
· La pièce se trouve en bon état de conservation.
· L’œuvre est vendue avec un magnifique cadre (inclus dans la vente aux enchères comme cadeau).

L’œuvre provient d'une collection privée exclusive à Gérone.

Note importante : les photographies incluses font partie intégrante de la description du lot.

L’œuvre sera emballée de manière professionnelle par un expert d’IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilisant des matériaux de haute qualité pour garantir sa protection. Le prix d’expédition couvre à la fois le coût de l’emballage professionnel et le transport lui-même.
L’expédition sera effectuée par Correos ou GLS avec suivi. Expéditions disponibles à l’échelle internationale.

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Cette peinture présente une vision délicate et évocatrice d’un paysage rural où la nature et l’atmosphère fusionnent dans une composition remplie de sérénité et de sensibilité. La scène se déroule dans un environnement ouvert dominated par de douces collines et une vaste montagne qui s’élève majestueusement à l’arrière-plan, devenant l’élément central de l’horizon. La montagne, baignée par des tonalités chaudes et terreuses, apporte stabilité et profondeur au paysage, tandis que le premier plan offre une interprétation plus intime et poétique de la vie paysanne. L’œuvre transmet une sensation de calme absolu, comme si elle capturait un instant suspendu dans le temps, lorsque le silence de la campagne n’est interrompu que par le murmure du vent dans la végétation.
En avant de la composition, deux structures végétales de forme conique ressortent, évoquant des tas de foin soigneusement disposés après la récolte. Ces formes deviennent des protagonistes visuels grâce à leur position dominante et à leurs couleurs lumineuses, qui contrastent doucement avec l’environnement. Leur présence confère un caractère profondément rural à la scène, rappelant les travaux agricoles traditionnels et la relation étroite entre l’homme et la terre. En même temps, ces figures semblent acquérir une dimension presque sculpturale, s’élevant avec élégance au-dessus du paysage et établissant un dialogue visuel avec la grande montagne qui domine la distance.
La végétation disséminée dans toute la composition apporte richesse et dynamisme à l’ensemble. De petites fleurs et des branches fleuries apparaissent disséminées sur le terrain, introduisant de subtiles touches de couleur qui enrichissent l’atmosphère générale. Ces éléments suggèrent l’arrivée du printemps ou d’une saison particulièrement fertile, où la nature montre toute sa vitalité. La combinaison de fleurs blanches et de nuances roses douces crée une sensation de légèreté et de fraîcheur qui enveloppe la scène. Le spectateur peut imaginer le parfum doux des champs en fleurs et la tranquillité d’un paysage qui se déploie loin du bruit et des soucis quotidiens.
La montagne à l’arrière-plan joue un rôle fondamental dans la construction émotionnelle de l’œuvre. Sa silhouette large et sereine domine l’horizon sans être imposante, s’intégrant harmonieusement au reste des éléments du paysage. Les tonalités chaudes qui l’entourent suggèrent la présence d’une lumière douce, probablement celle des premières heures du matin ou d’un coucher de soleil paisible. Cette illumination contribue à générer une atmosphère contemplative et presque onirique. La relation entre l’immensité de la montagne et la délicatesse des fleurs et des éléments du premier plan crée un contraste intéressant entre grandeur et fragilité, renforçant la richesse poétique de la composition.
Dans l’ensemble, cette œuvre capte l’essence d’un paysage rural plein de tranquillité, où la nature se manifeste à travers de douces collines, des fleurs délicates, des structures agricoles traditionnelles et une montagne qui veille silencieusement sur l’horizon. L’harmonie chromatique, l’atmosphère sereine et la sensation d’équilibre entre tous les éléments font de ce tableau une évocation de la vie simple et de la beauté intemporelle de la campagne. La scène invite à une contemplation posée, éveillant des sentiments de paix, de nostalgie et d’admiration pour les paysages qui conservent intacte leur connexion avec la terre et avec le passage naturel des saisons."