Santicri - Tired face (white and gold)
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Tired face (white and gold), sculpture de 2020 en résine et poudre de marbre avec signature à la main, édition limitée à 100 exemplaires, dimensions 32 cm de haut sur 17 cm de large et 9 cm de profondeur, origine Italie, en bon état.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri
Technique: RESINA POLVERE DI MARMO ,INSERTI IN FOGLIA ORO
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
État: neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Edition: édition limitée
La sculpture est vernie avec une peinture bicomposante pour offrir plus de brillance et de durabilité dans le temps, l'œuvre comporte des inserts en feuille d'or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition.
L'artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l'idée que de l'imperfection et d'une blessure peut naître une forme encore plus grande de perfection esthétique et intérieure, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série envoyé peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver soi-même et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
"Il n'est jamais facile de classifier son art, j'essaie de transmettre ce que voient mes yeux, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui se marie bien avec les temps modernes: percutant et mémorable."
À propos du vendeur
Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art.
Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable.
La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes.
Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes.
La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques.
Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive.
Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google TraductionSanticri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri
Technique: RESINA POLVERE DI MARMO ,INSERTI IN FOGLIA ORO
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
État: neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Edition: édition limitée
La sculpture est vernie avec une peinture bicomposante pour offrir plus de brillance et de durabilité dans le temps, l'œuvre comporte des inserts en feuille d'or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition.
L'artiste imite la technique japonaise du Kintsugi née de l'idée que de l'imperfection et d'une blessure peut naître une forme encore plus grande de perfection esthétique et intérieure, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série envoyé peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d'architecture, l'a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver soi-même et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
"Il n'est jamais facile de classifier son art, j'essaie de transmettre ce que voient mes yeux, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réélabore avec un design qui se marie bien avec les temps modernes: percutant et mémorable."
À propos du vendeur
Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art.
Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable.
La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes.
Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes.
La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques.
Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive.
Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google TraductionDétails
Époque
Après 2000
Pays d’origine
Italie
Matériau
resin and marble powder
Artiste
Santicri
Titre de l'œuvre d'art
Tired face (white and gold)
Signature
Signé à la main
Édition
limited edition 100 ex
Année
2020
Condition
Bon état
Hauteur
32 cm
Largeur
17 cm
Profondeur
9 cm
Vendu par
