D.B - Wall Sculpture Next Level XL Size No reserve
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D.B présente la sculpture murale Next Level XL Size, une œuvre murale en fer de Wallavibe, 80 cm de hauteur, 30 cm de largeur, 8 cm de profondeur, finition bordeaux métallique et noir, signée à la main, en excellent état, conçue pour montage mural avec kit d’installation et certificat d’authenticité.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Une sculpture murale de grande envergure, Next Level
Il existe un moment dans chaque vie où nous croyons que franchir l’étape suivante apportera enfin la certitude. Pourtant, une fois arrivés, une autre étape apparaît.
Next Level est une réflexion sur cette condition humaine sans fin. Une séquence de formes géométriques s’élève vers le haut, suspendue entre équilibre et instabilité, certitude et doute. Chaque élément semble dépendre du précédent, et pourtant aucun ne peut rester à sa place pour toujours. La structure grimpe, non parce qu’elle a atteint sa destination, mais parce qu’elle ne peut s’arrêter de bouger.
L’œuvre invite le spectateur à se poser une question simple mais inconfortable :
Sommes-nous en train de grimper vers l’accomplissement, ou sommes-nous simplement accaparés par l’idée du niveau suivant ?
Dans un monde guidé par la réussite, la croissance et l’amélioration de soi constantes, le sommet reste insaisissable. Chaque succès devient une plateforme pour une nouvelle ambition. Chaque arrivée devient un départ.
La sculpture n’offre pas de réponse. Au contraire, elle saisit un moment fragile dans une ascension infinie — un rappel visuel que le sens peut ne pas résider tout en haut, mais dans l’acte même de grimper.
Fabriquée à la main dans l’acier, Next Level transforme un matériau industriel en une déclaration philosophique sur l’aspiration, le but et la nature agité du désir humain.
Peut-être que le niveau suivant n’est pas un lieu à atteindre, mais une question que nous ne cessons de poser.
Cette sculpture fait partie d’une série ouverte. Chaque détail de cette sculpture a été soigneusement taillé et fabriqué à la main.
La sculpture est conçue pour être murale, et le kit d’installation comprend chevilles et crochets.
Dimensions : 80 × 30 × 8 cm
Matériau : Fer
Finition : Bourgogne métallique et noir
Informations sur l’artiste
Formation : Artiste autodidacte.
Expositions : Je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Prix : Je n’ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : Je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques qui existent entre la sculpture et l’objet fonctionnel, en mettant l’accent sur la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des meubles sculpturaux et des œuvres en béton et en fer, alliant fonction et forme sculpturale, inspirés par l’esthétique brutale.
Ma pratique artistique explore la géométrie, la structure et la présence expressive des matériaux, créant des œuvres qui examinent l’équilibre, la répétition et l’impact visuel dans l’espace.
Emballage et expédition
En raison de ses grandes dimensions, cette sculpture nécessite une manipulation particulière. Elle sera expédiée sous forme de colis de grande taille dans un emballage de protection sur mesure conçu spécialement pour cette œuvre, garantissant une sécurité et une stabilité maximales pendant le transport. Tous les efforts sont faits pour que la sculpture arrive en parfait état.
Le respect du travail de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience juste et significative pour les acheteurs et les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée avec son certificat d’authenticité correspondant, signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionUne sculpture murale de grande envergure, Next Level
Il existe un moment dans chaque vie où nous croyons que franchir l’étape suivante apportera enfin la certitude. Pourtant, une fois arrivés, une autre étape apparaît.
Next Level est une réflexion sur cette condition humaine sans fin. Une séquence de formes géométriques s’élève vers le haut, suspendue entre équilibre et instabilité, certitude et doute. Chaque élément semble dépendre du précédent, et pourtant aucun ne peut rester à sa place pour toujours. La structure grimpe, non parce qu’elle a atteint sa destination, mais parce qu’elle ne peut s’arrêter de bouger.
L’œuvre invite le spectateur à se poser une question simple mais inconfortable :
Sommes-nous en train de grimper vers l’accomplissement, ou sommes-nous simplement accaparés par l’idée du niveau suivant ?
Dans un monde guidé par la réussite, la croissance et l’amélioration de soi constantes, le sommet reste insaisissable. Chaque succès devient une plateforme pour une nouvelle ambition. Chaque arrivée devient un départ.
La sculpture n’offre pas de réponse. Au contraire, elle saisit un moment fragile dans une ascension infinie — un rappel visuel que le sens peut ne pas résider tout en haut, mais dans l’acte même de grimper.
Fabriquée à la main dans l’acier, Next Level transforme un matériau industriel en une déclaration philosophique sur l’aspiration, le but et la nature agité du désir humain.
Peut-être que le niveau suivant n’est pas un lieu à atteindre, mais une question que nous ne cessons de poser.
Cette sculpture fait partie d’une série ouverte. Chaque détail de cette sculpture a été soigneusement taillé et fabriqué à la main.
La sculpture est conçue pour être murale, et le kit d’installation comprend chevilles et crochets.
Dimensions : 80 × 30 × 8 cm
Matériau : Fer
Finition : Bourgogne métallique et noir
Informations sur l’artiste
Formation : Artiste autodidacte.
Expositions : Je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Prix : Je n’ai pas reçu de prix officiels.
Résidences : Je n’ai pas participé à des résidences artistiques.
Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques qui existent entre la sculpture et l’objet fonctionnel, en mettant l’accent sur la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des meubles sculpturaux et des œuvres en béton et en fer, alliant fonction et forme sculpturale, inspirés par l’esthétique brutale.
Ma pratique artistique explore la géométrie, la structure et la présence expressive des matériaux, créant des œuvres qui examinent l’équilibre, la répétition et l’impact visuel dans l’espace.
Emballage et expédition
En raison de ses grandes dimensions, cette sculpture nécessite une manipulation particulière. Elle sera expédiée sous forme de colis de grande taille dans un emballage de protection sur mesure conçu spécialement pour cette œuvre, garantissant une sécurité et une stabilité maximales pendant le transport. Tous les efforts sont faits pour que la sculpture arrive en parfait état.
Le respect du travail de l’artiste et de la plateforme contribue à maintenir une expérience juste et significative pour les acheteurs et les vendeurs.
Certificat d’authenticité
La sculpture sera expédiée avec son certificat d’authenticité correspondant, signé par l’artiste.
À propos du vendeur
Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain.
J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès.
Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes.
Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu.
Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau.
Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google TraductionDétails
Époque
Après 2000
Fabricant / Marque
Wallavibe
Pays d’origine
Espagne
Style
Pop art
Matériau
Fer
Artiste
D.B
Titre de l'œuvre d'art
Wall Sculpture Next Level XL Size No reserve
Signature
Signé à la main
Édition
One-of-a-kind work
Couleur
Noir, Rouge
Condition
Excellent état
Hauteur
80 cm
Largeur
30 cm
Profondeur
8 cm
Vendu par
