Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Evening state

- Technique details : Acrylique et encres sur toile de coton
- Certificat d’authenticité fourni
- Expédition dans une boîte en carton.

À mesure que l’énergie diminue, des roses pâles et des tons pêche chauds prennent le dessus, se brouillant dans des rouges et bruns plus crépuscules aux bords. L’humeur se déplace vers l’intérieur. La bordure droite porte un poids – un murmure de fatigue ou d’inquiétude. Cette pièce saisit le moment où le monde extérieur se tait, et les pensées non résolues commencent à se soulever, réclamant subtilement leur espace.

Peinture dans une série « Borderline states »
Cette série est dédiée à l’analyse des expériences émotionnelles et à la construction de formes à l’intersection de la psychologie des couleurs et de la sociologie. Suivant les traces des artistes de Bauhaus, des Color field painters et des expressionnistes abstraits, je cherche des combinaisons de couleurs dynamiques capables d’influencer le cadre émotionnel.

Le cœur des peintures se concentre sur une couleur unique, de base, associée à l’émotion dominante. La couleur aux bordures des peintures, sur les châssis (souvent invisibles en vue frontale de la toile), sont les fragments les plus lumineux, réalisés avec de la peinture réfléchissante, qui projette de la lumière sur la surface autour de la toile et semble vibrer sur le périphérique de notre vision, représente des émotions réprimées surgissant en réaction à des événements ou actions, générant une dominante psychologique cachée dans l’inconscient mais qui nous affecte, nous et notre entourage. Typiquement, ces couleurs sont opposées à la couleur principale ou sont plus vibrantes. Des peintures fluorescentes sont utilisées sur les lignes d’interaction des couleurs pour créer du contraste, augmenter la saturation des couleurs et modifier leurs propriétés au contact de la rétine.

« Borderline States » impliquent un mouvement du centre vers la périphérie et retour, maitrisant l’espace couleur, comparant l’arrière-plan émotionnel et la couleur. Je souhaite obtenir des combinaisons et des dynamiques qui impactent directement et positivement l’articulation de l’intelligence émotionnelle.

Bio.
Konstantin Danilov (né en 1979, à Moscou) est peintre et muraliste basé à Athènes, en Grèce. Pionnier de la scène graffiti russe des années 1990, sa pratique s’est orientée vers la peinture Color Field, mêlant des compositions spatiales audacieuses à une profondeur psychologique et émotionnelle.
Il a été exposé dans des institutions majeures telles que le Musée d’Art Moderne de Moscou, la RuArts Foundation et Burning Man x Sotheby’s (New York). Ses œuvres font partie de collections notables, notamment le STRAAT Museum (Amsterdam), la Montresso Foundation, la RuArts Foundation et la Sofia Trotsenko Collection.
Danilov a organisé des expositions personnelles à Triumph Gallery, Fineart Gallery et Reloft Art à Moscou, et a participé à des foires internationales telles que Urban Art Fair (Paris) et Affordable Art Fair (Amsterdam). Ses projets d’art urbain s’étendent sur plus de 20 pays, de Hong Kong à Paris et New York.
Son travail explore les thèmes de la perception émotionnelle, de la fragilité écologique, et de la transformation de la personnalité et de l’interaction entre le monde intérieur et l’environnement extérieur, y compris dans le cadre de l’émigration. Utilisant des techniques telles que peindre autour des bords de la toile pour refléter les couches émotionnelles cachées qui encadrent notre expérience consciente.

Instagram : @zmogk