Obra del arte del artista Alberto Ricardo, realizada en la técnica acrilico sobre lienzo . Dimensión de 60 x 80 cm, con 3 cm de profundidad. En el dorso de la pieza podrá encontrar los datos sobre la obra. El envío se realizará a través de la Cia. United Parcel Service (UPS), para España y Europa, y a través de la Cia. Fedex para el resto del mundo. La obra irá enrollada y estará protegida mediante varias capas de embalaje, nailón burbuja y colocada en un tubo resistente. Una vez pagada la obra, se requieren tres días para el proceso de embalaje y entrega a la compañía de envió. La pieza le llegará al termino de diez días, según el país de destino. Deseamos pleno disfrute del arte. Esta pintura acrílica sobre lienzo irrumpe con fuerza tanto visual como conceptual. En ella, el retrato frontal del icónico David Bowie —en su alter ego Ziggy Stardust— se despliega con una carga expresiva electrizante, envuelto en una explosión cromática que transita entre lo abstracto y lo figurativo. La artista (o artista) no se limita a representar un rostro: lo convierte en símbolo, en energía en bruto, en manifiesto de identidad y libertad. Desde lo cromático, la obra es un estallido emocional. Rojos, azules, amarillos, naranjas, verdes y pinceladas negras componen un mapa visual fragmentado, casi caleidoscópico, que evoca tanto los escenarios del glam rock como la estética pop contemporánea. La elección de colores primarios y secundarios en altas saturaciones potencia la expresividad, mientras que el uso de contrastes marcados y manchas de pintura proyectadas introduce un lenguaje urbano que remite al arte callejero y al grafiti. La icónica franja roja en forma de rayo, que cruza diagonalmente el rostro, conserva su protagonismo simbólico: es la marca de un personaje que rompió las reglas, redefinió el género y la estética musical. Conceptualmente, esta obra va más allá del retrato tradicional. No estamos solo ante el rostro de una figura famosa: estamos ante una construcción simbólica del artista como camaleón, como prisma humano que refleja y absorbe los colores de su época. Bowie aquí no es solo una persona, sino una idea: la del ser mutable, libre, múltiple. El trazo vibrante, la fragmentación del color y el fondo nebuloso sugieren la fusión entre identidad y cosmos, entre carne y energía. La mirada directa del retratado, intensa y penetrante, sirve de ancla emocional. Entre tanto caos cromático, los ojos conectan con el espectador de forma hipnótica, recordando que detrás del mito había también una conciencia firme, interrogante, lúcida. Esta obra es ideal para coleccionistas apasionados por la música, el arte pop, la estética urbana y el retrato contemporáneo. Es una pieza que no pasa desapercibida, que habla de ruptura, de transformación, y de la belleza de no encajar en moldes. Una declaración visual que dialoga con el pasado mientras sigue mirando con audacia hacia el futuro.