Stefania Pasquini - Anima d'Africa






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Stefania Pasquini présente Anima d’Africa, un portrait mêlant techniques original et unique sur toile, 50 × 70 cm, daté 2023, signé à la main, en excellent état, conçu en Italie dans un style contemporain, vendu directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Stefania Pasquini (Italie, 1983–)
Anima d’Africa, 2023.
Technique : technique mixte sur toile Gallery, avec peinture à l’huile, acrylique, spray, feuille d’or et empreintes botaniques obtenues par l’utilisation directe de feuilles naturelles.
Dimensions : 50 × 70 cm.
Échantillon : œuvre originale unique, ne faisant pas partie d’une édition ou d’une série numérotée.
Anima d’Africa est un portrait féminin d’inspiration africaine réalisé par la fusion de peinture, matière et expérimentation technique. La figure, représentée de profil, est peinte à l’huile. Le visage et le corps sont construits par une recherche de l’incarnation, de la lumière et des ombres, tandis que le coiffage particulier constitue l’un des éléments centraux de la composition et est réalisé par superposition de formes, motifs et aplats chromatiques obtenus avec des couleurs acryliques et spray. Le fond naît d’une recherche matérielle qui met en relation peinture et nature. Certaines feuilles véritables ont été placées directement sur la surface traitée à l’acrylique et utilisées comme masquage naturel lors de l’application du spray. Cette procédure permet d’obtenir sur la toile l’empreinte de la feuille et la trace de ses nervures. D’autres feuilles ont été colorées puis imprimées directement sur la surface picturale. La procédure génère des empreintes botaniques dont la structure naturelle de la feuille reste reconnaissable, mais est réinterprétée à travers la couleur et le geste pictural. Derrière la silhouette se déploie une vaste zone circulaire réalisée avec feuille d’or, introduisant une composante lumineuse et symbolique dans la composition. Le contraste entre l’or, les tons bleus et verts de l’arrière-plan et l’incarnation de la figure contribue à construire l’espace et l’équilibre chromatique de l’œuvre. Cette œuvre met en relation la figure humaine, la nature et la matière, en combinant des techniques picturales traditionnelles avec des procédés expérimentaux fondés sur l’utilisation directe d’éléments naturels.
Cadre : absent.
L’œuvre est signée par l’artiste en bas à droite, avec de la peinture appliquée au pinceau.
L’œuvre provient directement de l’artiste et a été conservée dans son atelier depuis sa réalisation jusqu’à la vente.
L’œuvre est accompagnée d’un Certificat d’Authenticité délivré par l’artiste, contenant les données d’identification de l’œuvre, le titre, la technique, le support, les dimensions et la date de réalisation.
L’œuvre se présente en parfait état, sans restaurations, dommages ou altérations connus. Les caractéristiques matérielles de la surface, y compris les empreintes obtenues par feuilles naturelles et les applications de feuille d’or, font partie intégrante de la technique et de la réalisation originale de l’œuvre.
L’œuvre sera expédiée sans châssis et sans cadre, roulée et adéquatement protégée pour le transport.
Stefania Pasquini est une artiste italienne contemporaine dont la recherche se concentre principalement sur le portrait, la peinture figurative et l’expérimentation de techniques et de matériaux. Elle a approfondi sa formation artistique sous la direction de Gastone Costantini, a fréquenté l’École de Fresque de Treglio, où elle a approfondi la technique de la fresque sous la direction du maître Vico Calabrò, et en 2025 elle a fréquenté la Milano Painting Academy (Fondazione Maimeri), avec Nicola Verlato. Sa production comprend la peinture à l’huile, l’acrylique, le pastel, les techniques mixtes et des œuvres murales, avec une attention particulière à la figure humaine, à la rendue de l’incarnat et à la recherche matérielle. Son parcours comprend à la fois des œuvres sur toile et des interventions murales et panneaux artistiques. Elle a participé à plusieurs expositions personnelles et collectives en Abruzzes et Molise. Parmi les expositions personnelles figurent celles au Foyer du Théâtre Fenaroli de Lanciano, à la Salle d’exposition de Via dei Frentani à Lanciano et à la Salle de la Mairie d’Agnone. Parmi les expositions collectives figurent la Cinquième édition de l’Exposition de Peinture Collective de Montemarcone, les expositions à l’Association Nationale des Carabiniers d’Atessa, l’exposition collective de Carovilli, la collection avec le groupe Compagni di Tavolozza en 2023 et Magies à la fois au Foyer de Lanciano en 2024. En 2023 elle a participé au Recital Pianistique de Danse et de Peinture et a reçu le Troisième Prix à l’Estemporanea de Peinture de Villa Scorciosa. Son activité comprend aussi la réalisation de murales, fresques et panneaux artistiques documentés dans divers contextes, dont des œuvres à Lanciano, Treglio, Castel Frentano et Pavia. En 2026 elle a réalisé un panneau artistique pour la Municipalité de Landriano, dans la province de Pavia.
Stefania Pasquini (Italie, 1983–)
Anima d’Africa, 2023.
Technique : technique mixte sur toile Gallery, avec peinture à l’huile, acrylique, spray, feuille d’or et empreintes botaniques obtenues par l’utilisation directe de feuilles naturelles.
Dimensions : 50 × 70 cm.
Échantillon : œuvre originale unique, ne faisant pas partie d’une édition ou d’une série numérotée.
Anima d’Africa est un portrait féminin d’inspiration africaine réalisé par la fusion de peinture, matière et expérimentation technique. La figure, représentée de profil, est peinte à l’huile. Le visage et le corps sont construits par une recherche de l’incarnation, de la lumière et des ombres, tandis que le coiffage particulier constitue l’un des éléments centraux de la composition et est réalisé par superposition de formes, motifs et aplats chromatiques obtenus avec des couleurs acryliques et spray. Le fond naît d’une recherche matérielle qui met en relation peinture et nature. Certaines feuilles véritables ont été placées directement sur la surface traitée à l’acrylique et utilisées comme masquage naturel lors de l’application du spray. Cette procédure permet d’obtenir sur la toile l’empreinte de la feuille et la trace de ses nervures. D’autres feuilles ont été colorées puis imprimées directement sur la surface picturale. La procédure génère des empreintes botaniques dont la structure naturelle de la feuille reste reconnaissable, mais est réinterprétée à travers la couleur et le geste pictural. Derrière la silhouette se déploie une vaste zone circulaire réalisée avec feuille d’or, introduisant une composante lumineuse et symbolique dans la composition. Le contraste entre l’or, les tons bleus et verts de l’arrière-plan et l’incarnation de la figure contribue à construire l’espace et l’équilibre chromatique de l’œuvre. Cette œuvre met en relation la figure humaine, la nature et la matière, en combinant des techniques picturales traditionnelles avec des procédés expérimentaux fondés sur l’utilisation directe d’éléments naturels.
Cadre : absent.
L’œuvre est signée par l’artiste en bas à droite, avec de la peinture appliquée au pinceau.
L’œuvre provient directement de l’artiste et a été conservée dans son atelier depuis sa réalisation jusqu’à la vente.
L’œuvre est accompagnée d’un Certificat d’Authenticité délivré par l’artiste, contenant les données d’identification de l’œuvre, le titre, la technique, le support, les dimensions et la date de réalisation.
L’œuvre se présente en parfait état, sans restaurations, dommages ou altérations connus. Les caractéristiques matérielles de la surface, y compris les empreintes obtenues par feuilles naturelles et les applications de feuille d’or, font partie intégrante de la technique et de la réalisation originale de l’œuvre.
L’œuvre sera expédiée sans châssis et sans cadre, roulée et adéquatement protégée pour le transport.
Stefania Pasquini est une artiste italienne contemporaine dont la recherche se concentre principalement sur le portrait, la peinture figurative et l’expérimentation de techniques et de matériaux. Elle a approfondi sa formation artistique sous la direction de Gastone Costantini, a fréquenté l’École de Fresque de Treglio, où elle a approfondi la technique de la fresque sous la direction du maître Vico Calabrò, et en 2025 elle a fréquenté la Milano Painting Academy (Fondazione Maimeri), avec Nicola Verlato. Sa production comprend la peinture à l’huile, l’acrylique, le pastel, les techniques mixtes et des œuvres murales, avec une attention particulière à la figure humaine, à la rendue de l’incarnat et à la recherche matérielle. Son parcours comprend à la fois des œuvres sur toile et des interventions murales et panneaux artistiques. Elle a participé à plusieurs expositions personnelles et collectives en Abruzzes et Molise. Parmi les expositions personnelles figurent celles au Foyer du Théâtre Fenaroli de Lanciano, à la Salle d’exposition de Via dei Frentani à Lanciano et à la Salle de la Mairie d’Agnone. Parmi les expositions collectives figurent la Cinquième édition de l’Exposition de Peinture Collective de Montemarcone, les expositions à l’Association Nationale des Carabiniers d’Atessa, l’exposition collective de Carovilli, la collection avec le groupe Compagni di Tavolozza en 2023 et Magies à la fois au Foyer de Lanciano en 2024. En 2023 elle a participé au Recital Pianistique de Danse et de Peinture et a reçu le Troisième Prix à l’Estemporanea de Peinture de Villa Scorciosa. Son activité comprend aussi la réalisation de murales, fresques et panneaux artistiques documentés dans divers contextes, dont des œuvres à Lanciano, Treglio, Castel Frentano et Pavia. En 2026 elle a réalisé un panneau artistique pour la Municipalité de Landriano, dans la province de Pavia.
