T. Pimenta (1991) - "Née de la Terre" – XL 90x70cm

T. Pimenta (1991), artiste portugaise, présente « Née de la Terre » – Giclée Fine Art sur toile de coton premium, une œuvre numérique originale développée avec le soutien d’outils numériques avancés et produite en tant que Giclée Fine Art premium sur toile 100% coton, en édition strictement limitée. Chaque exemplaire est signé à la main au verso et accompagné d’un Certificat d’Authenticité (COA) au format physique ou numérique.

"Née de la Terre" – Giclée Fine Art sur Toile de coton premium

Détails de l’œuvre d’art:
Technique : Giclée Fine Art de haute qualité sur toile premium 100% coton, 370 g/m², produite avec des encres de qualité musée pour une meilleure définition, une profondeur de couleur et une permanence visuelle. Œuvre livrée non encadrée, roulée dans un tube de protection.
Taille de l’image : 80 × 60 cm.
Taille totale de la toile : 90 × 70 cm (incluant des marges d’étirage de 5 cm de chaque côté).
Marges : Marges supplémentaires de toile de 5 cm incluses pour faciliter l’étirage et l’encadrement.
Édition : Limitée à 3 exemplaires numérotés individuellement.

"Née de la Terre" capture une jeune femme seule dans un atelier de poterie rustique, nue et absorbée dans l’acte silencieux de façonner un vase sur un tour, les mains enveloppées d’argile mouillée comme si la frontière entre son corps et la matière qu’elle travaille avait cessé d’exister.
Elle est à la roue, avec la décontraction sans geste d’une personne qui a oublié qu’elle est nue, ses cheveux blonds rassemblés dans un chignon désordonné dont des mèches retiennent la lumière chaude venue d’en haut. Son regard est dirigé vers le bas, sur la forme qui émerge entre ses doigts, son expression empreinte d’une profonde concentration, les lèvres légèrement entrouvertes, son attention totalement portée sur la pression de ses pouces contre l’argile qui tourne. Ses bras sont couverts d’argile humide jusqu’aux coudes, des traces d’argile sèche marquant ses avant-bras et sa clavicule, une légère tache sur sa poitrine où elle a repoussé une mèche sans y penser. L’argile ne distingue pas le vase de la femme. Elle colle aux deux.
Le studio l’entoure dans un désordre calme. Des étagères en bois ancien abritent des pièces de céramique finies à divers stades d’achèvement, des bols et des cruches blancs attendant le four. Un tablier de cuir usé pend d’un clou sur le mur sombre. Des pinceaux et outils de modelage sont rassemblés dans un pot en terre sur le établi. Des copeaux d’argile brute et des côtes en bois jonchent le pied du tour. L’espace est petit, chaleureux et entièrement sien.
Une seule source lumineuse en haut à gauche projette une lueur chaude et dorée sur sa peau et la surface mouillée du vase en rotation, créant des ombres ambrées profondes sur le côté droit de son corps et dans les coins sombres du studio. La lumière traite sa peau et l’argile avec la même révérence, la même chaleur, la même texture. Elle n’est pas séparée de son studio. Elle en fait partie. Issue de la même terre qu’elle façonne.

L’œuvre explore des thèmes tels que l’acte créatif comme intimité, le dialogue entre le corps et la matière, la force féminine dans la solitude, la beauté du travail sans honte, la poésie de la terre et de la peau, et la connexion ancienne entre le fabricant et ce qui est façonné.

T. Pimenta est une artiste portugaise dont l’engagement à créer des œuvres visuellement saisissantes cherche à développer des pièces capables d’établir une présence visuelle et une connexion émotionnelle avec les spectateurs et les collectionneurs.
Le processus créatif commence par une construction conceptuelle initiale, où le récit central et la direction émotionnelle de la composition sont définis. Par la suite, la vision artistique est développée à travers des outils Adobe, des processus de construction numérique et l’utilisation de l’intelligence artificielle (IA), apportant profondeur, texture, lumière et raffinement structurel.
Son approche allie sensibilité artistique traditionnelle et techniques numériques contemporaines, permettant l’exploration de différents langages visuels et l’élargissement continu des possibilités créatives.

Chaque œuvre bénéficie par ailleurs d’une intervention de finition manuelle au moyen d’un vernis artistique appliqué à la main sur chaque pièce, conçu pour renforcer la luminosité, la profondeur visuelle et la présence matérielle.

Authentication:
Signature : Chaque exemplaire est signé à la main par l’artiste, T. Pimenta, au verso, avec son numéro d’édition respectif.
Certificat d’Authenticité : Accompagné d’un Certificat d’Authenticité (COA) signé, confirmant l’authenticité et l’originalité de l’œuvre. Le certificat peut être remis à l’enchérisseur lors de la vente aux enchères en format physique ou numérique, sur demande.

Exclusivité:
Édition : Limitée à 3 exemplaires numérotés individuellement.

Expédition mondiale disponible. Chaque œuvre est soigneusement emballée dans un tube rigide de protection avec suivi et conditions d’expédition sécurisées. Une attention particulière est accordée à l’emballage pour garantir que chaque pièce arrive en toute sécurité et en état optimal pour les collectionneurs.

INFORMATIONS IMPORTANTES:
"SI VOUS N’ÊTES PAS CHEZ VOUS AU MOMENT DE LA LIVRAISON, VOTRE COMMANDE SERA DÉVIÉE VERS LE POINT RELAIS LE PLUS PROCHE DE VOTRE ADRESSE. SI, POUR QUELQUE RAISON QUE CE SOIT, VOUS NE POUVEZ PAS LOCALISER LE POINT RELAIS DESTINATAIRE, ENVoyEZ-MOI UN MESSAGE ET JE LE LOCALISERAI FACILEMENT POUR VOUS. IL EN VA DE MÊME SI VOUS ÊTES ABSENT OU EN VACANCES. VOTRE COMMANDE RESTERA AU POINT RELAIS JUSQU’AU RETOUR POUR LA RÉCUPÉRER, VOUS POUVREZ DONC ENCHÉRIR SUR VOTRE ŒUVRE PRÉFÉRÉE MÊME LORSQUE VOUS ÊTES ABSENT. ELLE SERA INSTALLÉE EN SÉCURITÉ À PROXIMITÉ DE VOTRE MAISON."