Villafuerte - Avatāra

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Maurizio Buquicchio
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Sélectionné par Maurizio Buquicchio

Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.

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Avatāra de Villafuerte, œuvre originale de 2026 en acrylique sur toile, expressionnisme abstrait, 27 × 35 cm, signée à la main, poids 1 kg, réalisée en Espagne, vendue avec cadre.

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Description fournie par le vendeur

Avatara
Acrylique sur toile · 27 × 35 cm

Avatara explore la transformation à travers la couleur, le mouvement, et la tension entre ce qui existe et ce qui émerge. Prévalant vert, la peinture se déploie à travers des couches de tons changeants, de traces et de gestes, créant une surface qui paraît à la fois organique et instable.

Peinte sur une toile préalablement utilisée et en bon état, l'œuvre porte un discret sens de continuité — la surface antérieure devenant partie de l'identité actuelle de la peinture plutôt que quelque chose de caché. Le résultat est une œuvre abstraite intime axée sur le renouvellement, le changement et la possibilité de devenir autre chose.

Le titre Avatara, dérivé du concept sanskrit d'incarnation ou manifestation, pointe vers cette idée de quelque chose qui prend forme : pas nécessairement une figure littérale, mais un état, une présence ou une énergie qui émerge à travers l'acte de peindre.

À propos du vendeur

Noel Villafuerte est un peintre contemporain basé dans le sud de l’Espagne. Mon art ne parle pas de moi. Mon art, c'est tout moi. C’est le paradoxe. L'œuvre n’est ni autobiographie, ni identité, ni explication. Elle ne décrit pas une vie; elle émerge d'une vie. Chaque geste, hésitation, rythme, fracture et couche porte quelque chose de vécu, même lorsque rien de littéral n’est représenté. Les peintures ne sont pas des autoportraits en image, mais en énergie. Instinctives, émotionnelles, contradictoires, non résolues, humaines. Ce qui compte, ce n’est pas d’où vient l’artiste, mais si l’œuvre parvient à quelque chose de reconnaissable au-delà du langage : tension, vulnérabilité, mouvement, silence, désir, libération. Le paradoxe demeure : l'œuvre n’est pas à propos de l’artiste, et pourtant l’artiste est entièrement à l’intérieur."}{} فيها}#} to=final JSON per format? The extra characters at end look wrong. Need pure JSON object with one key. Let's fix. Remove stray. Also ensure line breaks preserved. Let's provide clean. Note: escaped apostrophes inside string must be fine in JSON as part of string; we used ’ and ’ and some ’. JSON allows any Unicode; it's fine. But there is a closing quote mismatch at end: we have extra
Traduit par Google Traduction

Avatara
Acrylique sur toile · 27 × 35 cm

Avatara explore la transformation à travers la couleur, le mouvement, et la tension entre ce qui existe et ce qui émerge. Prévalant vert, la peinture se déploie à travers des couches de tons changeants, de traces et de gestes, créant une surface qui paraît à la fois organique et instable.

Peinte sur une toile préalablement utilisée et en bon état, l'œuvre porte un discret sens de continuité — la surface antérieure devenant partie de l'identité actuelle de la peinture plutôt que quelque chose de caché. Le résultat est une œuvre abstraite intime axée sur le renouvellement, le changement et la possibilité de devenir autre chose.

Le titre Avatara, dérivé du concept sanskrit d'incarnation ou manifestation, pointe vers cette idée de quelque chose qui prend forme : pas nécessairement une figure littérale, mais un état, une présence ou une énergie qui émerge à travers l'acte de peindre.

À propos du vendeur

Noel Villafuerte est un peintre contemporain basé dans le sud de l’Espagne. Mon art ne parle pas de moi. Mon art, c'est tout moi. C’est le paradoxe. L'œuvre n’est ni autobiographie, ni identité, ni explication. Elle ne décrit pas une vie; elle émerge d'une vie. Chaque geste, hésitation, rythme, fracture et couche porte quelque chose de vécu, même lorsque rien de littéral n’est représenté. Les peintures ne sont pas des autoportraits en image, mais en énergie. Instinctives, émotionnelles, contradictoires, non résolues, humaines. Ce qui compte, ce n’est pas d’où vient l’artiste, mais si l’œuvre parvient à quelque chose de reconnaissable au-delà du langage : tension, vulnérabilité, mouvement, silence, désir, libération. Le paradoxe demeure : l'œuvre n’est pas à propos de l’artiste, et pourtant l’artiste est entièrement à l’intérieur."}{} فيها}#} to=final JSON per format? The extra characters at end look wrong. Need pure JSON object with one key. Let's fix. Remove stray. Also ensure line breaks preserved. Let's provide clean. Note: escaped apostrophes inside string must be fine in JSON as part of string; we used ’ and ’ and some ’. JSON allows any Unicode; it's fine. But there is a closing quote mismatch at end: we have extra
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Détails

Artiste
Villafuerte
Vendu avec cadre
Oui
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Avatāra
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Espagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
35 cm
Largeur
27 cm
Poids
1 kg
Style
Expressionnisme abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
EspagneVérifié
514
Objets vendus
100%
pro

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