Villafuerte - Umph





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Umph est un ensemble de quatre toiles acryliques sur papier de Villafuerte, signées à la main, créées en 2026, dans l’expressionnisme abstrait, chaque œuvre mesurant 42 × 29,7 cm (A3), origine Espagne, en excellent état, vendu directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Umph
Acrylique sur papier, ensemble de quatre, 42 × 29,7 cm chacun (A3), 2026
Umph est un ensemble de quatre œuvres intuitives explorant l'impulsion qui se cache sous le mouvement — l'élan intérieur qui précède l'action plutôt que de suivre la réflexion. Réalisée dans un trait libre, semblable à de l'encre, sur des champs de couleur denses, chaque pièce a été développée sans résultat prédéterminé, laissant le geste et le rythme dicter la forme.
Bien que chaque œuvre puisse être considérée indépendamment, les quatre partagent un vocabulaire visuel commun — une écriture gestuelle agitée, une palette saturée et une tension entre le contrôle et la libération — qui les lie en un seul ensemble plutôt que comme quatre pièces distinctes.
La série prolonge l'intérêt continu de l'artiste pour la spontanéité et la présence physique de la peinture comme conduit direct au ressenti, étendant une pratique fondée sur la couleur à la fois comme structure et émotion.
À propos du vendeur
Umph
Acrylique sur papier, ensemble de quatre, 42 × 29,7 cm chacun (A3), 2026
Umph est un ensemble de quatre œuvres intuitives explorant l'impulsion qui se cache sous le mouvement — l'élan intérieur qui précède l'action plutôt que de suivre la réflexion. Réalisée dans un trait libre, semblable à de l'encre, sur des champs de couleur denses, chaque pièce a été développée sans résultat prédéterminé, laissant le geste et le rythme dicter la forme.
Bien que chaque œuvre puisse être considérée indépendamment, les quatre partagent un vocabulaire visuel commun — une écriture gestuelle agitée, une palette saturée et une tension entre le contrôle et la libération — qui les lie en un seul ensemble plutôt que comme quatre pièces distinctes.
La série prolonge l'intérêt continu de l'artiste pour la spontanéité et la présence physique de la peinture comme conduit direct au ressenti, étendant une pratique fondée sur la couleur à la fois comme structure et émotion.

