Alonso Cuesta - Nacer de la sombra - XL






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
4 € | ||
|---|---|---|
3 € | ||
2 € |
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 140076 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Nacer de la sombra - XL d’Alonso Cuesta est une peinture acrylique originale sur toile (89 cm x 116 cm), signée à la main, réalisée en 2026, représentant un paysage marin, produite en Espagne après 2020, vendue directement par l’artiste et livrée sans cadre, roulée dans un tube.
Description fournie par le vendeur
Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Réside en Espagne.
Ce titulaire d'une licence en Beaux-Arts par l'Université de Salamanca et en Communication Audiovisuelle par l'Université de Burgos a bénéficié d'une formation académique remarquablement développée, complétée par des expériences à l'étranger grâce aux bourses Erasmus qu'il a obtenues au Portugal et en Belgique.
Son activité artistique se concentre principalement sur la peinture à l'huile, l'acrylique, l'aquarelle, l'art numérique et le papier, où il crée des peintures, dessins et collages. Son style se caractérise par une riche, vive et expressive palette chromatique, ainsi que par une approche plastique de la composition, avec des perspectives dynamiques et inhabituelles, influencées par sa passion pour la photographie argentique.
Les thèmes abordés dans ses œuvres sont « paysages, natures mortes et portraits… c'est tout », suivant la célèbre phrase de David Hockney. Bien que son travail parte d'une représentation figurative, il a récemment commencé à expérimenter l'abstraction géométrique, toujours sur des supports de grande taille et spacieux.
Cet artiste a participé à de nombreuses expositions au niveau national, avec un accent particulier sur le nord de l'Espagne. Depuis plus de 20 ans, il présente son œuvre dans diverses localités telles que Burgos, Teruel, Vitoria et Salamanque, où son travail est particulièrement reconnu. En outre, il a obtenu des prix de peinture tant au niveau national qu'international, ce qui témoigne de son talent et de sa reconnaissance dans le milieu artistique.
Récemment, il a remporté le prix du IIIe Concours d'Art de Motril. 2024.
Outre sa présence en expositions, ses œuvres font partie de multiples collections privées à travers le monde. Cela démontre que son travail est non seulement apprécié par le grand public, mais aussi par des collectionneurs et des amateurs d'art qui valorisent son style unique et sa maîtrise technique.
En résumé, ce titulaire en Beaux-Arts et en Communication Audiovisuelle a mené une carrière artistique remarquable, axée sur la peinture à l'huile, l'acrylique, l'art numérique, le papier et l'aquarelle. Son travail se caractérise par sa riche gamme chromatique, son style plastique de composition et ses perspectives inhabituelles. Avec de nombreuses expositions et des prix tant nationaux qu'internationaux, son œuvre fait partie de collections privées à travers le monde.
Vous pouvez visiter son Instagram : @alonsocuesta_arteng
L'œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube).
Les dimensions indiquées correspondent à la taille de la toile une fois tendue et montée sur cadre (les dimensions réelles de la toile étant supérieures afin de pouvoir la monter sur un cadre d'une largeur de 2 cm ou moins).
Rodrigo Alonso Cuesta (Burgos, 1982). Réside en Espagne.
Ce titulaire d'une licence en Beaux-Arts par l'Université de Salamanca et en Communication Audiovisuelle par l'Université de Burgos a bénéficié d'une formation académique remarquablement développée, complétée par des expériences à l'étranger grâce aux bourses Erasmus qu'il a obtenues au Portugal et en Belgique.
Son activité artistique se concentre principalement sur la peinture à l'huile, l'acrylique, l'aquarelle, l'art numérique et le papier, où il crée des peintures, dessins et collages. Son style se caractérise par une riche, vive et expressive palette chromatique, ainsi que par une approche plastique de la composition, avec des perspectives dynamiques et inhabituelles, influencées par sa passion pour la photographie argentique.
Les thèmes abordés dans ses œuvres sont « paysages, natures mortes et portraits… c'est tout », suivant la célèbre phrase de David Hockney. Bien que son travail parte d'une représentation figurative, il a récemment commencé à expérimenter l'abstraction géométrique, toujours sur des supports de grande taille et spacieux.
Cet artiste a participé à de nombreuses expositions au niveau national, avec un accent particulier sur le nord de l'Espagne. Depuis plus de 20 ans, il présente son œuvre dans diverses localités telles que Burgos, Teruel, Vitoria et Salamanque, où son travail est particulièrement reconnu. En outre, il a obtenu des prix de peinture tant au niveau national qu'international, ce qui témoigne de son talent et de sa reconnaissance dans le milieu artistique.
Récemment, il a remporté le prix du IIIe Concours d'Art de Motril. 2024.
Outre sa présence en expositions, ses œuvres font partie de multiples collections privées à travers le monde. Cela démontre que son travail est non seulement apprécié par le grand public, mais aussi par des collectionneurs et des amateurs d'art qui valorisent son style unique et sa maîtrise technique.
En résumé, ce titulaire en Beaux-Arts et en Communication Audiovisuelle a mené une carrière artistique remarquable, axée sur la peinture à l'huile, l'acrylique, l'art numérique, le papier et l'aquarelle. Son travail se caractérise par sa riche gamme chromatique, son style plastique de composition et ses perspectives inhabituelles. Avec de nombreuses expositions et des prix tant nationaux qu'internationaux, son œuvre fait partie de collections privées à travers le monde.
Vous pouvez visiter son Instagram : @alonsocuesta_arteng
L'œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube).
Les dimensions indiquées correspondent à la taille de la toile une fois tendue et montée sur cadre (les dimensions réelles de la toile étant supérieures afin de pouvoir la monter sur un cadre d'une largeur de 2 cm ou moins).
