Étienne Pixa - Beethoven After the Seventh - XL

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Heiko Neitzel
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Étienne Pixa, peinture acrylique originale sur toile — Beethoven After the Seventh - XL, 140 × 95 cm, année 2026, signé à la main, expédiée directement par l’artiste, roulée et non montée avec un certificat d’authenticité.

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Description fournie par le vendeur

Une peinture abstraite énergique et spontanée, inspirée par le rythme, le mouvement et le caractère exubérant associés à la Septième Symphonie de Beethoven.

La composition se déploie à travers un jeu dynamique de gestes rouges audacieux, de traces noires profondes et de passages lumineux de bleu, jaune et blanc. Des couches de coups de pinceau, de éclaboussures et de marques spontanées créent une impression d’accélération et de mouvement continu, comme si la musique avait été traduite directement en couleur et en geste.

Plutôt que d’illustrer Beethoven ou la propre symphonie, la peinture explore l’équivalent visuel de l’énergie musicale : répétition, tension, rythme, interruption et relâchement. L’arrangement apparemment chaotique est néanmoins structuré par l’équilibre entre les champs de couleur et les gestes marqués.

Le titre Beethoven After the Seventh suggère un moment imaginé après que la musique se soit arrêtée — lorsque son énergie, son rythme et son intensité émotionnelle résonnent encore.

Une œuvre vibrante et expressive inscrite dans la tradition de l’Expressionnisme abstrait et de la peinture gestuelle, où le mouvement et l’acte physique de peindre deviennent une partie essentielle de la composition finale.

Dimensions de l’œuvre: 140 x 95 cm (taille totale de la toile environ 150 x 105 cm)
Année: 2026
Technique: Acrylique sur toile
Signature: Signée à la main par l’artiste au verso
Provenance: Directement du studio de l’artiste

Toile et Montage

L’œuvre est peinte sur toile de coton et est expédiée roulée et non monté(e) pour un transport international sûr et économique.

La toile comprend des matériaux peints supplémentaires autour de la composition principale, ce qui permet de la tendre et la monter professionnellement sur un chassis approprié à destination. Les bords peints servent de marge adaptée et ne font pas partie de la composition principale.

L’œuvre n’est pas prête à être accrochée à la livraison. L’acheteur doit la faire tendre et monter professionnellement selon les dimensions indiquées dans l’annonce. L’épaisseur et le type de châssis, ainsi que la finition souhaitée (par exemple arêtes visibles ou cachées), peuvent être choisis avec un cadreur professionnel selon les préférences personnelles et l’emplacement prévu de l’œuvre.

La toile est soigneusement emballée pour le transport et expédiée avec un numéro de suivi.

Photographies & Couleurs

Les couleurs peuvent varier légèrement entre l’œuvre originale et les photographies en raison des conditions d’éclairage, du matériel photographique, des réglages de l’appareil et des différences entre les écrans ou dispositifs d’affichage.

Certaines photographies peuvent être mises en scène ou composées numériquement pour montrer l’œuvre dans différents environnements intérieurs. Ces images sont données à titre illustratif uniquement; les proportions et la taille apparente de l’œuvre dans de tels contextes peuvent ne pas correspondre à ses dimensions réelles. Veuillez vous référer aux dimensions indiquées dans l’annonce pour la taille exacte de l’œuvre.

Certificat d’authenticité

Un certificat d’authenticité signé est inclus, précisant le titre, la technique, les dimensions et l’année d’exécution.

À propos de l’artiste

Étienne Pixa est un artiste franco-allemand basé à Berlin. Il a étudié les arts graphiques et possède une formation en design graphique et publicité, qui continue d’influencer la structure et l’impact visuel de ses peintures.

Sa pratique explore l’espace entre abstraction et figuration par le geste, le mouvement et la couleur. Travaillant principalement avec de l’acrylique, il allie la spontanéité du dessin à des compositions en couches, puisant dans les traditions de l’expressionisme, de l’expressionnisme abstrait et de la peinture d’action.

Instagram: @etienne.pixa

Expositions personnelles et groupées sélectionnées

2001 — St’Art International Contemporary Art Fair, Strasbourg, France
2011–2012 — 48 Stunden Neukölln, Berlin, Allemagne
2013 — Macht Kunst, Deutsche Bank, Berlin, Allemagne
2014–2015 — Sigmund Freud University, Berlin, Allemagne
2026 — Art Basel Week – ArtboXY Live, Bâle, Suisse
2026 — Expo Milano, Milan, Italie
2026 — Galerie Le Chien d’Or, Canada
2026 — Nicoleta Gallery, Berlin, Allemagne

Une peinture abstraite énergique et spontanée, inspirée par le rythme, le mouvement et le caractère exubérant associés à la Septième Symphonie de Beethoven.

La composition se déploie à travers un jeu dynamique de gestes rouges audacieux, de traces noires profondes et de passages lumineux de bleu, jaune et blanc. Des couches de coups de pinceau, de éclaboussures et de marques spontanées créent une impression d’accélération et de mouvement continu, comme si la musique avait été traduite directement en couleur et en geste.

Plutôt que d’illustrer Beethoven ou la propre symphonie, la peinture explore l’équivalent visuel de l’énergie musicale : répétition, tension, rythme, interruption et relâchement. L’arrangement apparemment chaotique est néanmoins structuré par l’équilibre entre les champs de couleur et les gestes marqués.

Le titre Beethoven After the Seventh suggère un moment imaginé après que la musique se soit arrêtée — lorsque son énergie, son rythme et son intensité émotionnelle résonnent encore.

Une œuvre vibrante et expressive inscrite dans la tradition de l’Expressionnisme abstrait et de la peinture gestuelle, où le mouvement et l’acte physique de peindre deviennent une partie essentielle de la composition finale.

Dimensions de l’œuvre: 140 x 95 cm (taille totale de la toile environ 150 x 105 cm)
Année: 2026
Technique: Acrylique sur toile
Signature: Signée à la main par l’artiste au verso
Provenance: Directement du studio de l’artiste

Toile et Montage

L’œuvre est peinte sur toile de coton et est expédiée roulée et non monté(e) pour un transport international sûr et économique.

La toile comprend des matériaux peints supplémentaires autour de la composition principale, ce qui permet de la tendre et la monter professionnellement sur un chassis approprié à destination. Les bords peints servent de marge adaptée et ne font pas partie de la composition principale.

L’œuvre n’est pas prête à être accrochée à la livraison. L’acheteur doit la faire tendre et monter professionnellement selon les dimensions indiquées dans l’annonce. L’épaisseur et le type de châssis, ainsi que la finition souhaitée (par exemple arêtes visibles ou cachées), peuvent être choisis avec un cadreur professionnel selon les préférences personnelles et l’emplacement prévu de l’œuvre.

La toile est soigneusement emballée pour le transport et expédiée avec un numéro de suivi.

Photographies & Couleurs

Les couleurs peuvent varier légèrement entre l’œuvre originale et les photographies en raison des conditions d’éclairage, du matériel photographique, des réglages de l’appareil et des différences entre les écrans ou dispositifs d’affichage.

Certaines photographies peuvent être mises en scène ou composées numériquement pour montrer l’œuvre dans différents environnements intérieurs. Ces images sont données à titre illustratif uniquement; les proportions et la taille apparente de l’œuvre dans de tels contextes peuvent ne pas correspondre à ses dimensions réelles. Veuillez vous référer aux dimensions indiquées dans l’annonce pour la taille exacte de l’œuvre.

Certificat d’authenticité

Un certificat d’authenticité signé est inclus, précisant le titre, la technique, les dimensions et l’année d’exécution.

À propos de l’artiste

Étienne Pixa est un artiste franco-allemand basé à Berlin. Il a étudié les arts graphiques et possède une formation en design graphique et publicité, qui continue d’influencer la structure et l’impact visuel de ses peintures.

Sa pratique explore l’espace entre abstraction et figuration par le geste, le mouvement et la couleur. Travaillant principalement avec de l’acrylique, il allie la spontanéité du dessin à des compositions en couches, puisant dans les traditions de l’expressionisme, de l’expressionnisme abstrait et de la peinture d’action.

Instagram: @etienne.pixa

Expositions personnelles et groupées sélectionnées

2001 — St’Art International Contemporary Art Fair, Strasbourg, France
2011–2012 — 48 Stunden Neukölln, Berlin, Allemagne
2013 — Macht Kunst, Deutsche Bank, Berlin, Allemagne
2014–2015 — Sigmund Freud University, Berlin, Allemagne
2026 — Art Basel Week – ArtboXY Live, Bâle, Suisse
2026 — Expo Milano, Milan, Italie
2026 — Galerie Le Chien d’Or, Canada
2026 — Nicoleta Gallery, Berlin, Allemagne

Détails

Artiste
Étienne Pixa
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Beethoven After the Seventh - XL
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Allemagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Blanc, Jaune, Noir, Rouge
Hauteur
140 cm
Largeur
95 cm
Style
Néo-expressionnisme
Période
2020 et après
Vendu par
AllemagneVérifié
110
Objets vendus
100%
Particulier

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