David Harianna (1978) - LUCE ACIDA NELL'ABISSO
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LUCE ACIDE DANS L’ABîme, œuvre originale contemporaine en acrylique de David Harianna (Italie, 1978), 60×40 cm, signée à la main et encadrée, couleurs noir, vert, rose et bleu, année 2025, en excellent état.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Une oeuvre 40x60x2cm structurée, picturale visuellement saisissante et conceptuellement puissante de l'artiste contemporain David Harianna. Cette toile n'est pas seulement de la peinture, mais un monument tactile à l'expérience universelle et souvent frustrante du chargement (loading) dans le monde numérique.
Thème & Contraste :
Cette pièce est un excellent exemple d'Expressionnisme Abstracte Materiel qui incarne la tension émotionnelle entre l'obscurité du crash et l'apparition soudaine d'énergie vitale. L'artiste a choisi comme sujet l'écran d'attente numérique familier (et parfois redouté).
Technique & Impact Visuel :
Harianna emploie une technique d'impasto extrêmement dense. Le noir profond et les tons sombres dominent, construisant une surface presque sculpturale qui évoque la gravité d'un système bloqué, l'obscurité d'un abîme numérique ou la profondeur d'un niveau pas encore débloqué. Cette base sert de « écran noir » monolithique.
Face à cette masse, le vert néon/ acide (l'équivalent chromatique du « glitch » ou d'un signal système) jaillit avec force gestuelle, créant des fissures lumineuses qui semblent émerger de sous la surface. Ces éclats de couleur ne sont pas aléatoires, mais une pulsation énergétique, un piratage visuel coupant l'ombre, représentant une énergie vitale, la vérité des données ou l'émotion aiguë du rage-quit imminent.
L'Élément Interactif :
Les inscriptions au pochoir, « PLEASE WAIT » et « LOADING », gravées dans un blanc glaçant, transforment le spectateur en utilisateur. Un dialogue direct et ironique se crée avec celui qui regarde, piégé dans une boucle d'attente picturale.
Pour les Collectionneurs de Culture Gaming :
Cette œuvre est parfaite pour les collectionneurs qui apprécient la peinture tactile, l'utilisation audacieuse du contraste et les pièces possédant un fort caractère dramatique et conceptuel. C'est un commentaire audacieux sur l'ère numérique, l'expérience vidéoludique et l'esthétique Glitchcore/Cyberpunk, capable de définir avec force l'espace d'une gaming room de haut niveau.
À propos du vendeur
David Harianna est un artiste et peintre italien doté d’une expérience internationale consolidée. Il vit et crée dans son atelier niché dans les collines de Turin, un environnement qui constitue une source constante et profonde d’inspiration pour une recherche esthétique qui va de la peinture sur toile à la sculpture et au design. Son parcours allie une sensibilité créative marquée à une solide formation académique et à une poussée constante vers l’innovation technologique, l’art et le design, lui permettant de développer une pratique dynamique en équilibre parfait entre rigueur conceptuelle et liberté d’expression totale.
Ces dernières années, la recherche de Harianna a dépassé les frontières de la peinture traditionnelle pour embrasser pleinement le design contemporain et la réinterprétation d’éléments industriels. Récupérant des objets d’époque, des composants technologiques et des matériaux de rebut, l’artiste donne vie à des œuvres tridimensionnelles et des sculptures Pop uniques en leur genre. Dans cet univers esthétique, l’Art Gaming et la culture pop numérique occupent une place centrale : icônes des jeux vidéo, cartes à collectionner et symboles de la culture geek sont décontextualisés et transformés par un langage matériel incontestable. L’emploi combiné d’acryliques, de résines, d’encre et d’inserts structurels génère des cycles multicouches complexes qui confèrent aux œuvres une profondeur visuelle extraordinaire et une richesse tactile marquée.
Les créations de David Harianna suscitent un intérêt croissant chez les collectionneurs internationaux, avec une présence solidement établie dans des collections privées en Europe, en Chine et au Japon. Grâce à des plateformes d’élite comme Catawiki, l’artiste propose des lots irrépétibles pensés pour ceux qui recherchent un élément de décoration ou d’art unique et à fort impact. Chaque œuvre est soignée dans les moindres détails, depuis la phase de création jusqu’à celle de l’expédition, garantissant des emballages de niveau muséal et des livraisons assurées afin de préserver pleinement la valeur de l’investissement artistique.
Traduit par Google TraductionUne oeuvre 40x60x2cm structurée, picturale visuellement saisissante et conceptuellement puissante de l'artiste contemporain David Harianna. Cette toile n'est pas seulement de la peinture, mais un monument tactile à l'expérience universelle et souvent frustrante du chargement (loading) dans le monde numérique.
Thème & Contraste :
Cette pièce est un excellent exemple d'Expressionnisme Abstracte Materiel qui incarne la tension émotionnelle entre l'obscurité du crash et l'apparition soudaine d'énergie vitale. L'artiste a choisi comme sujet l'écran d'attente numérique familier (et parfois redouté).
Technique & Impact Visuel :
Harianna emploie une technique d'impasto extrêmement dense. Le noir profond et les tons sombres dominent, construisant une surface presque sculpturale qui évoque la gravité d'un système bloqué, l'obscurité d'un abîme numérique ou la profondeur d'un niveau pas encore débloqué. Cette base sert de « écran noir » monolithique.
Face à cette masse, le vert néon/ acide (l'équivalent chromatique du « glitch » ou d'un signal système) jaillit avec force gestuelle, créant des fissures lumineuses qui semblent émerger de sous la surface. Ces éclats de couleur ne sont pas aléatoires, mais une pulsation énergétique, un piratage visuel coupant l'ombre, représentant une énergie vitale, la vérité des données ou l'émotion aiguë du rage-quit imminent.
L'Élément Interactif :
Les inscriptions au pochoir, « PLEASE WAIT » et « LOADING », gravées dans un blanc glaçant, transforment le spectateur en utilisateur. Un dialogue direct et ironique se crée avec celui qui regarde, piégé dans une boucle d'attente picturale.
Pour les Collectionneurs de Culture Gaming :
Cette œuvre est parfaite pour les collectionneurs qui apprécient la peinture tactile, l'utilisation audacieuse du contraste et les pièces possédant un fort caractère dramatique et conceptuel. C'est un commentaire audacieux sur l'ère numérique, l'expérience vidéoludique et l'esthétique Glitchcore/Cyberpunk, capable de définir avec force l'espace d'une gaming room de haut niveau.
À propos du vendeur
David Harianna est un artiste et peintre italien doté d’une expérience internationale consolidée. Il vit et crée dans son atelier niché dans les collines de Turin, un environnement qui constitue une source constante et profonde d’inspiration pour une recherche esthétique qui va de la peinture sur toile à la sculpture et au design. Son parcours allie une sensibilité créative marquée à une solide formation académique et à une poussée constante vers l’innovation technologique, l’art et le design, lui permettant de développer une pratique dynamique en équilibre parfait entre rigueur conceptuelle et liberté d’expression totale.
Ces dernières années, la recherche de Harianna a dépassé les frontières de la peinture traditionnelle pour embrasser pleinement le design contemporain et la réinterprétation d’éléments industriels. Récupérant des objets d’époque, des composants technologiques et des matériaux de rebut, l’artiste donne vie à des œuvres tridimensionnelles et des sculptures Pop uniques en leur genre. Dans cet univers esthétique, l’Art Gaming et la culture pop numérique occupent une place centrale : icônes des jeux vidéo, cartes à collectionner et symboles de la culture geek sont décontextualisés et transformés par un langage matériel incontestable. L’emploi combiné d’acryliques, de résines, d’encre et d’inserts structurels génère des cycles multicouches complexes qui confèrent aux œuvres une profondeur visuelle extraordinaire et une richesse tactile marquée.
Les créations de David Harianna suscitent un intérêt croissant chez les collectionneurs internationaux, avec une présence solidement établie dans des collections privées en Europe, en Chine et au Japon. Grâce à des plateformes d’élite comme Catawiki, l’artiste propose des lots irrépétibles pensés pour ceux qui recherchent un élément de décoration ou d’art unique et à fort impact. Chaque œuvre est soignée dans les moindres détails, depuis la phase de création jusqu’à celle de l’expédition, garantissant des emballages de niveau muséal et des livraisons assurées afin de préserver pleinement la valeur de l’investissement artistique.
Traduit par Google TraductionDétails
Artiste
David Harianna (1978)
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
Propriétaire ou revendeur
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
LUCE ACIDA NELL'ABISSO
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2025
Condition
Excellent état
Couleur
Bleu, Noir, Rose, Vert
Hauteur
60 cm
Largeur
40 cm
Représentation/thème
Culture Pop
Style
Contemporain
Période
2010-2020
Vendu par
