Santicri - Creation from Chaos, Dancer





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Santicri présente Creation from Chaos, Dancer, une œuvre mixte sur toile en édition originale, 70×50×2 cm, signée à la main, réalisée en 2026 en Italie, vendue directement par l’artiste, en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d’art de portée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.
Cette série d’œuvres, qui est généralement proposée dans les galeries en formats de dimensions plus importantes et à des prix supérieurs à 10 000 euros, a été adaptée exclusivement pour Catawiki en versions plus compactes. Cette démarche vise à rendre l’art de l’artiste accessible à un public plus large, tout en préservant l’essence et la qualité des œuvres.
Santicri
Technique mixte
Dimensions : 70x50x2 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main
"Creation from Chaos" évolue dans une nouvelle direction symbolique, transformant la destruction en renaissance. L’utilisation innovante de véritables œufs dorés en or ne se limite plus à une explosion de couleur fortuite, mais se structure en une nouvelle forme : une danseuse, emblème universel de grâce, de transformation et de légèreté.
Cette évolution de l’œuvre amplifie encore le concept de métamorphose. L’œuf cassé n’est plus seulement un symbole de fragilité ou de fin, mais devient le déclencheur d’un mouvement visuel : de la fracture émerge la silhouette d’une danseuse, dans un geste suspendu qui transmet élégance et liberté.
Le contraste entre la coque dorée — symbole de préciosité et de rigidité — et la figure éthérée de la danseuse crée un dialogue entre les opposés, renforçant l’idée que beauté et croissance peuvent naître d’une rupture nécessaire. L’œuvre ne se limite pas à représenter un acte créatif, mais devient un manifeste d’évolution et de renaissance à travers la danse.
Cette transformation invite le spectateur à réfléchir à sa propre capacité à s’adapter et à se renouveler : tout comme la danseuse trouve l’harmonie entre force et légèreté, l’art démontre que de ce qui se brise peut naître quelque chose d’ étonnamment harmonieux et puissant.
EXPÉDITION ASSURÉE!.
Le colis est soigneusement emballé,
L’œuvre est montée sur châssis en bois, cadre non inclus.
L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant immédiatement derrière des icônes telles que Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d’architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là naquit le besoin de plus en plus fort de se trouver et de donner libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art; j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et de le retravailler avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable."
À propos du vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d’art de portée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.
Cette série d’œuvres, qui est généralement proposée dans les galeries en formats de dimensions plus importantes et à des prix supérieurs à 10 000 euros, a été adaptée exclusivement pour Catawiki en versions plus compactes. Cette démarche vise à rendre l’art de l’artiste accessible à un public plus large, tout en préservant l’essence et la qualité des œuvres.
Santicri
Technique mixte
Dimensions : 70x50x2 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main
"Creation from Chaos" évolue dans une nouvelle direction symbolique, transformant la destruction en renaissance. L’utilisation innovante de véritables œufs dorés en or ne se limite plus à une explosion de couleur fortuite, mais se structure en une nouvelle forme : une danseuse, emblème universel de grâce, de transformation et de légèreté.
Cette évolution de l’œuvre amplifie encore le concept de métamorphose. L’œuf cassé n’est plus seulement un symbole de fragilité ou de fin, mais devient le déclencheur d’un mouvement visuel : de la fracture émerge la silhouette d’une danseuse, dans un geste suspendu qui transmet élégance et liberté.
Le contraste entre la coque dorée — symbole de préciosité et de rigidité — et la figure éthérée de la danseuse crée un dialogue entre les opposés, renforçant l’idée que beauté et croissance peuvent naître d’une rupture nécessaire. L’œuvre ne se limite pas à représenter un acte créatif, mais devient un manifeste d’évolution et de renaissance à travers la danse.
Cette transformation invite le spectateur à réfléchir à sa propre capacité à s’adapter et à se renouveler : tout comme la danseuse trouve l’harmonie entre force et légèreté, l’art démontre que de ce qui se brise peut naître quelque chose d’ étonnamment harmonieux et puissant.
EXPÉDITION ASSURÉE!.
Le colis est soigneusement emballé,
L’œuvre est montée sur châssis en bois, cadre non inclus.
L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant immédiatement derrière des icônes telles que Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d’architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là naquit le besoin de plus en plus fort de se trouver et de donner libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art; j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et de le retravailler avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable."

