Domenico Canino (1986) - Red Whale (XXL)

Peinture émail synthétique sur toile plastifiée pré-imprimée
Pas de cadre
(vendu roulé)

Canino explore l’espace pictural à la recherche de figures qui déchirent la toile et dépassent la dicotomie entre vie et mort, sommeil et veille et lumière et ombre.
Une série de figures floues, raréfiées, qui se désagrègent dans le vide pour se recomposer autrement.
...les figures de Canino semblent disparaître dans le néant, se liquéfient et coulent dans un flux vital qui donne naissance à de nombreuses autres formes...

“qui s’épuise comme une hémorragie, qui dénude jusqu’à l’aspect qu’elle prend de sa propre nudité qui expose sa propre exposition.” vulnérabilité et douleur, dans la peinture de DC, c’est comme si elles émergaient comme des états de nature. L’usage de vernis synthétiques comme médium et la trace résultante de leur mélange confèrent dimension et énergie aux figures de corps qui, dans le trait de Canino, se donnent dans une vision dépourvue de chair. Déchirée et en même temps régénérée. Mérite aussi la teinte rougeâtre particulière que l’artiste a expérimentée et utilise, teinte sang oxidé, et la brillance obtenue par le vernis qui renvoie à la vision vive des fibres musculaires dont un corps se compose. Un regard sous la peau, au-delà de la surface rassurante et homogène de l’identité, pour atteindre la chair vivante de l’altérité. “Il faut écarter l’idée que connaître équivaut à s’emparer de l’être jusqu’à le réduire à rien, neutralisant ainsi sa constitutive altérité. [...] c’est seulement une tentative de réduire la distance entre soi et l’Autre pour garantir l’autosuffisance du Même, son identification.”

''...couche après couche (la diversité) le peintre parvient à composer un seul corps, masse, sujet.
La représentation donc de l’ensemble enfermé dans le moi....''

Signé à la main
NO CADRE sera envoyé roulé

sera expédié avec certificat d’authenticité et en-tête propriété
affiche imprimée à la main
accompagnements d’incisions de production récente

Domenico Canino
Né à Catanzaro en 1986 et élevé à Albi entre les montagnes de la Sila Piccola, où il commence ses premiers essais artistiques en intégrant d’emblée l’esthétique de la nature comme sujet de ses œuvres.
Pendant plusieurs années il a vécu et travaillé à Rome où il a obtenu le diplôme de Scénographie à l’Académie des Beaux-Arts avec le projet sur la perception auditive « Study on the vibration of the Iron ».
Il a collaboré avec diverses compagnies théâtrales en s’occupant des scénographies et des installations visuelles des spectacles, mêlant le langage artistique avec les techniques scénographiques.
Depuis 2009 poursuit sa recherche dans le domaine du Sound Art, dans celui de l’image vidéo, sans abandonner le geste pictural. Ses œuvres sont de caractère prospectif. À travers l’action, la peinture et les arts électroniques, il développe des expérimentations et des recherches artistiques qui ont pour âme directrice le concept « d’existence » et la sacralité de celle-ci.
L’art de Canino est un appel primitif à l’unicité de la Vie, entendue comme un tout organique mais jamais harmonique, en opposition à la volonté de conscience de la société contemporaine. Et le culte de l’inconscient, de la pensée originelle, comme retour cyclique à l’origine de l’existence pure. Les anti-héros de Canino brisent les cages du temps et de l’espace imposées par la société mécanisée. Ils déchirent la toile pour dépasser la dicotomie entre vie et mort, sommeil et veille, lumière et ombre.
Le binôme Art/Vie, le temps, la nature, l’espace, l’animal, sont des aspects récurrents aussi dans ses compositions visuo-sonores, souvent élaborées dans les espaces naturels puis installées dans les espaces d’exposition, comme « My sign and the Sign of the Earth », une œuvre élaborée sur deux années (2011-2012), ou comme « Pieces from the Sacred Tree », « Blue Line in the Space », « Ten Different Moments » (2010). Toujours en 2010 il poursuit dans le langage et les techniques multimédias pour réaliser les œuvres vidéo « Internal Videoportrait » et « Here », et la série de photos surréalistes « Pages from Life book ».
Depuis 2011 il travaille, utilisant les vernis synthétiques, sur les longues séries picturales « Space, Energy, Masses », « The Past, the Present, and the Future of the Human Condition », « Hypernature » et « You, me and the others », cette dernière cherchant à définir et affirmer son style pictural et son langage visuel.
Actuellement il vit et travaille à Bologne et collabore avec l’Institut Giambattista Vico, occupant le poste de professeur en Arts figuratifs, conception multimédia et histoire de l’Art.

Instagram. @domenico.canino.archive