Kev Munday (1986) - Be Yourself

Sei du selbst de Kev Munday
Œuvre d'art faite à la main sur toile
120 x 120 cm (48 x 48 pouces).

Signé et daté 2023 à l'avant et à l'arrière.
État parfait.
Acrylique, feutres et encre noire brillante sur toile.
Monté sur châssis et prêt à accrocher.
Photos prises à la lumière du jour.

- - À propos de l’artiste - -

Kev Munday crée des mondes colorés et utopiques et invite le spectateur à y vivre un moment. Inspiré par l’observation des gens et du quotidien, Kev exagère et célèbre l’ordinaire et vise à ce que son art s’adresse à tous les âges.

Dans la tradition d’artistes comme Hieronymus Bosch, les tableaux de Munday peuvent être lus comme un livre-objet regorgeant de scènes détaillées avec des personnes, des animaux, des créatures et des objets qui attendent d’être découverts et interprétés par le spectateur.

Avec des contours épais et des couleurs en aplats, la vivacité du style de Munday offre une expérience visuelle captivante. Ses célèbres tableaux de foules présentent une mer d’individus uniques qui rendent hommage à la beauté de la diversité. Chaque portrait est apprécié à part entière; ensemble, ils forment une vision impressionnante de la communauté, qui est plus que la somme de ses parties.

Kev a commencé sa carrière artistique à l’âge de 16 ans et est arrivé à ses premières entreprises créatives par le biais du street art. Peindre sur les murs et laisser des autocollants, des étiquettes et d’autres marques sur les mobiliers urbains. Ce n’est que quelques années plus tard qu’un camarade artiste lui a suggéré de transférer ses œuvres sur toile, et il a immédiatement ressenti une attraction pour la surface. Reprenant le style développé dans son travail de rue, Kev a continué à travailler avec la bombe et les marqueurs, utilisant les couleurs vives et les lignes audacieuses qui restent présentes dans son œuvre aujourd’hui.

L’art de Munday a été exposé dans certaines des galeries les plus réputées d’Angleterre, notamment The Royal Academy Of Arts, The Arnolfini et The Hayward Gallery. Il est régulièrement invité à produire des œuvres en direct lors de salons et d’événements artistiques; ses apparitions précédentes incluent l’Affordable Art Fair Amsterdam, le Fresh Art Fair Ascot et la London Fashion Week. L’art de Kev est collecté dans le monde, avec des expositions ces dernières années en France, aux Pays-Bas, en Belgique et en Allemagne.

En 2019, Kev Munday a collaboré avec IKEA pour sortir une affiche à colorier. L’illustration detaillée dans son style caractéristique s’est vendue dans le monde à plus de 30 000 exemplaires.

En 2022, Kev a présenté des expositions solo à Séoul, Londres et Paris.

- - Prix, expositions et commandes remarquables - -

2008 : Le plus jeune artiste à être invité, aux côtés de Banksy, Blek Le Rat, David Choe et d’autres, à la première vente d’art urbain Dreweatts

2009 : Exposé chez Bazaart, Londres, une exposition éphémère avec Stik, Pure Evil, Fake et d’autres.

2010 : Invitation de Disney Asia à personnaliser une figure Mickey Mouse, destinée à être exposée à Times Square à Hong Kong dans le cadre de leur évènement « Mickey Brand Halo ».

2011 : Participation à la vente aux enchères caritative Sea No Evil en Californie, États-Unis, aux côtés d’artistes tels que Shepard Fairey, Camille Rose Garcia et 123Klan

2012 : Série de mobilier collaborative, exposée au Designers Block dans la Hayward Gallery, Londres

2013 : Invitation à participer à la première London Illustration Fair à Hoxton Arches.

2014 : « The Way I See Things », une exposition personnelle qui a parcouru plusieurs centres d’art à travers le Royaume-Uni

2015 : Stand des œuvres d’artistes exposés à l’Other Art Fair au The Arnolfini, Bristol

2016 : Présenté par The Telegraph comme l’un des cinq « British Artist’s To Invest In »

2017 : Première exposition personnelle internationale avec Kalkman Gallery à Maastricht, Pays-Bas. Toutes les œuvres étaient épuisées.

2017 : Invité par la police du Hampshire à graffer une des voitures de leur police. Présenté dans BBC News et dans The Metro.

2018 : Invité par Catawiki pour peindre en direct et exposer à l’Affordable Art Fair d’Amsterdam

2019 : Collaboration avec IKEA sur une affiche à colorier dans le style distinctif de l’artiste. Plus de 30 000 exemplaires vendus dans le monde.

2019 : Fait partie de l’exposition estivale de la Royal Academy of Arts, la plus grande exposition d’art ouverte au monde.

2020 : Fresque et exposition à la KI Gallery, Paris

2021 : Collaboration avec Nescafe Azera pour leur nouvelle gamme à emporter.

2022 : Expositions solo à Londres, Paris et Séoul

2023 : Deux grandes toiles commandées par un membre de la famille royale bahreïnie