Stefano - Lotus Shore Reverie





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Stefano, Lotus Shore Reverie, huile originale sur bois, édition Originale, 2026, 100 x 75 cm, signée à la main, en excellent état, certificat d’authenticité inclus.
Description fournie par le vendeur
Lotus Shore Reverie
Une femme vêtue d’une longue robe fluide à motifs floraux, de blanc, d’or et de violet, de profil, tient un parasol blanc au-dessus de ses cheveux auburn relevés en chignon. Elle regarde vers le bas, vers une eau immobile parsemée de fleurs de lotus roses et d’un bleu profond. Son reflet scintille en dessous, dans des teintes lavande et or. Un épais empâtement crée une texture lumineuse tout au long de l’œuvre, tandis que des coups de pinceau lâches et expressifs capturent l’éclat de l’eau et la douceur du tissu assemblé avec une grâce impressionniste.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendue sur bois et prête à être accrochée !
- 100 % peint à la main; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au revers
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un prestataire italien
***Informations importantes sur l’expédition***
Toutes les enchères expédiées via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de procéder au paiement ; si vous devez la modifier ensuite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’empâtage à la palette au couteau signature allie impression et abstraction, faisant entrer des paysages modernes dans le domaine du ressenti. Travaillant à partir d’huiles superposées, il élabore des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes captent le soleil, les passages griffés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui installé dans une petite ville de campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, pose et levée de peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste gravé sur la surface. Les lignes urbaines se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à s’égarer et à se reconnaître dans la distance qui se dérobe.
Lotus Shore Reverie
Une femme vêtue d’une longue robe fluide à motifs floraux, de blanc, d’or et de violet, de profil, tient un parasol blanc au-dessus de ses cheveux auburn relevés en chignon. Elle regarde vers le bas, vers une eau immobile parsemée de fleurs de lotus roses et d’un bleu profond. Son reflet scintille en dessous, dans des teintes lavande et or. Un épais empâtement crée une texture lumineuse tout au long de l’œuvre, tandis que des coups de pinceau lâches et expressifs capturent l’éclat de l’eau et la douceur du tissu assemblé avec une grâce impressionniste.
Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendue sur bois et prête à être accrochée !
- 100 % peint à la main; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au revers
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un prestataire italien
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À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’empâtage à la palette au couteau signature allie impression et abstraction, faisant entrer des paysages modernes dans le domaine du ressenti. Travaillant à partir d’huiles superposées, il élabore des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — les arêtes captent le soleil, les passages griffés respirent, et les horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui installé dans une petite ville de campagne, il puise autant dans la dynamique urbaine que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, pose et levée de peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste gravé sur la surface. Les lignes urbaines se détendent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à s’égarer et à se reconnaître dans la distance qui se dérobe.

