Alessio Mazzarulli - I should dance for joy (n.724) - Dot Art series

Les mesures sont les suivantes :
- Dot Art : 80,00 x 60,00 cm
Résine époxy sur des petits disques de bois (technique mixte)
Non encadré ; peut être facilement inséré dans un cadre à votre goût (par exemple comme le cadre sur les photos)

Cette œuvre fait partie de la série Dot Art.
Elle a été réalisée en colorant le n° 494 (26x19) petits disques de bois de 2,50 cm de diamètre chacun.

Cette œuvre est un fascinant dialogue entre le pointillisme classique et l’art pixellisé contemporain. Par l’utilisation habile de petits disques de bois peints, disposés en grille régulière, l’artiste parvient à évoquer une figure iconique.
La force du tableau réside dans le contraste entre sa matérialité, où la texture organique et les veinures du bois réchauffent la composition, et sa perception. De près, l’œuvre est un exercice de précision géométrique et d’abstraction, un paysage de textures, de pigments et de micro-univers. De loin, en s’éloignant, l’œil fusionne les couleurs et la forme du visage de la femme émerge avec une clarté surprenante.
C’est une œuvre d’art et un élément décoratif tactile, capable de réinterpréter la tradition picturale avec un langage moderne.
Élégante dans des environnements modernes ou contemporains, elle transmet sérénité et raffinement. Une pièce intemporelle qui s’épanouit avec la lumière naturelle.

Chaque pièce est emballée en sécurité, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis complètement sûr, accompagné du Certificat d’Authenticité.
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L’expédition prend environ 7 jours ; environ 10 jours pour les pays hors UE.
Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.

Des sources lumineuses différentes peuvent conférer des couleurs différentes sur les photos.
Dans le cas des œuvres que j’intègre moi-même, les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, j’étire la toile et la fixe sur le cadre.

Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi !
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Né en 1974 je suis autodidacte.

Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause d’avec près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en délaissant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acrylique.

J’aime peindre des paysages abstraits mais dernièrement je pousse aussi à peindre des visages de personnes aussi bien imaginaires que réelles.

Pour moi la peinture est « bloquer le temps » à ce moment précis ; une de mes toiles est souvent un souvenir délavé et donc mes travaux sont « consommés, érodés par le temps ». Parfois l’objet de mes peintures est des échappées de murs eux aussi érodés par le temps, avec des mousses et des champignons qui – avec le temps – grandissent à la surface.
Le temps qui passe inexorablement est le thème principal de mes œuvres.

Venant d’une magnifique expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux présentent souvent des reliefs bien perceptibles tant au toucher qu’à l’œil nu.

En ce moment, après plusieurs années où mes travaux étaient réalisés à partir de petits morceaux de papier recyclé qui formaient des figures, je m’efforce d’explorer l’Optical-Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et en grilles répétées avec une rigueur mathématique qui, vus de près, semblent former une toile abstraite tout en couleurs mais plus on s’éloigne plus émerge une figure retracée par les nombreux disques de bois peints.

La violence contre les femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, justement pour leur donner une voix lorsqu’elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent être maltraitées ou, pire, victimes de violence.

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Ci-dessous les expositions récentes:

Personnelles:

2017

Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie


Collectives:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Pays-Bas
2025

X Édition de MumArt « Omaggio a Costantino Barbella » / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italie
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019

« La Liberté Dans les Arts Visuels – Deuxième Édition » / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italie
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milan, Italie
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italie
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, États-Unis
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015