Alejandro Carballosa - “el umbral de la conciencia”

huile sur toile
Description
Le seuil de la conscience s’articule autour d’une image suspendue entre le corporel et le rêve. La figure féminine émane d’un espace indéterminé, entourée d’une matière liquide et turbulente qui semble diluer les frontières entre corps, paysage et pensée.
La composition établit une tension délibérée entre verticalité et profondeur. Le corps s’élève tandis que son entourage semble s’enfoncer et se désintégrer, générant la sensation que la figure ne se trouve pas simplement dans un paysage, mais piégée dans un état intermédiaire entre veille, rêve et mémoire.
Le visage, représenté de face et avec une expression contenue, fonctionne comme le centre psychologique de l’œuvre. Son regard, presque suspendu, contraste avec le mouvement gestuel du reste de la composition. Les mains levées introduisent également une dimension symbolique : elles peuvent être interprétées comme un geste d’invocation, de protection ou de transformation.
Le traitement monocromatique élimine le caractère anecdotique de la couleur et rapproche l’œuvre d’une tradition de clair-obscur, de symbolisme et de peinture métaphysique. La réduction chromatique transforme la lumière en le véritable élément narratif : les zones éclairées acquièrent une présence presque sculpturale tandis que les ombres aspirent progressivement la figure et son contexte.
Il y a aussi une ambiguïté délibérée dans l’identité de la figure. Elle ne se présente pas comme un portrait individuel, mais comme une image archétypale de la conscience humaine : quelqu’un qui semble émerger des profondeurs tout en y revenant, simultanément.
L’œuvre peut se lire comme une réflexion sur l’identité, la mémoire, la transformation et la fragilité de la perception. L’eau —réelle ou métaphorique— fonctionne comme frontière entre deux états : ce que nous pouvons reconnaître et ce qui demeure inaccessible.
Dans ce sens, Le seuil de la conscience n’a pas pour but d’offrir une narration close. Son objectif est de générer une expérience contemplative dans laquelle le spectateur complète ce que la peinture laisse intentionnellement en suspens.
Concepts : corps, conscience, mémoire, transformation, rêve, identité et limite entre le visible et l’inconscient.
Technique : peinture figurative contemporaine avec traitement monocromatique et emphasis sur le clair-obscur.

Alejandro Carballosa, artiste plasticien et designer cubain résidant en Espagne, dont la carrière est marquée par l’exploration de la force, de l’émotion et de la beauté dans la figure animale et humaine. Son œuvre combine réalisme technique et vision contemporaine, où la couleur, la lumière et le mouvement adoptent un langage symbolique et expressif.
Formé aux arts visuels et au design, il mêle la sensibilité esthétique de l’art classique à des ressources modernes, créant des pièces qui équilibrent énergie et introspection.
Son travail a été présenté dans des expositions collectives et individuelles, et fait partie de collections privées en Allemagne et aux États-Unis
éducation
École académie des arts plastiques ; baccalauréat sculpteur, peintre
université
Licence en design scénique ; ISA, La Havane, Cuba, 2023
diplômé 2011
atelier
2022. Atelier international de maquillage dirigé par le maître italien Piero Penisi
expositions
2011. Salon iconographique Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas. Cuba
2011. Exposition “Vástagos”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba
2012. Salon Martiano. Galerie Atelier de sculpture, Las Tunas. Cuba
2012. Exposition “Lithographies”. UNEAC, Las Tunas. Cuba
2012. Exposition “Exercice Final Intégral”. Académie professionnelle des arts plastiques, Las Tunas. Cuba
2013. Salon Martiano. Centre culturel Huellas, Las Tunas. Cuba
2013. Exposition “La Víspera”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba
2014. Salon “Guernica”. AHS, Las Tunas. Cuba
2014. Salon “La Plástica en Abril”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba
2014. Expo collective “L’art, une image sociale”. Centre provincial des arts plastiques, Las Tunas. Cuba
2017. Premier Salon des arts plastiques. Galerie d’art de Guáimaro. Camagüey. Cuba
2017. Expo collective, Aires de Cubanía. Casa del Alba culturel, La Havane. Cuba
2022. Défilé de vêtements thématiques à l’université des arts ISA
2024 collections privées en Allemagne et aux États-Unis