Karam Singh - Aqua Glisser IX

Description du vendeur

"India Contemporary curated by Veer Hooda" offre une opportunité rare pour les collectionneurs et les amateurs d’art en Europe d’acquérir des œuvres originales d’artistes contemporains indiens extrêmement établis, et de se connecter avec l’un des marchés d’art les plus dynamiques et à la croissance rapide au monde.

India Contemporary est une initiative curatée qui rapproche directement les principaux artistes contemporains indiens des collectionneurs européens. Chaque artiste est sélectionné personnellement par Veer Hooda pour la profondeur artistique, l’originalité et la pertinence à long terme, et chaque œuvre est une pièce originale, issue du studio de l’artiste et livrée avec une documentation complète. Le programme existe parce que l’écart entre le studio indien et le mur européen a, jusqu’à présent, été l’obstacle principal entre ces artistes et les collectionneurs qui les voudraient. India Contemporary comble cet écart : pas de marché intermédiaire, pas de majoration de revente, accès direct à un stade précoce.

La scène artistique contemporaine indienne est à un moment exceptionnel — dynamique, intellectuelle, plurivocale et en croissance rapide tant en visibilité mondiale qu’en valeur d’investissement. Avec l’intérêt croissant des collectionneurs et des institutions internationaux, c’est une période convaincante pour les collectionneurs européens de s’impliquer dans l’art contemporain indien à un stade clé de son essor.

Les œuvres sont proposées exclusivement aux enchères sur Catawiki.

Les œuvres sont curatées à Vienne par Vijit Veer Hooda et expédiées directement depuis le studio de l’artiste en Inde. Les acheteurs dans l’UE bénéficient de 0 % de droits de douane sur les œuvres d’art originales importées d’Inde.

À propos de l’artiste : Karam Singh

Karam Singh vit et travaille à New Delhi. Il est connu pour ses toiles profondes et riches en texture qui explorent l’émotion humaine, l’isolement et la résilience face aux éléments naturels, et qui retiennent le monde extérieur et le paysage psychologique intérieur dans le même cadre. Son style signature combine des palettes profondes, des coups de palette-knife évasés et un éclairage intense pour capturer des figures et des motifs naturels suspendus en mouvement.

Vision artistique

La plupart des peintres du corps recherchent la pose. Singh cherche l’instant avant que la pose ne se résolve — le corps déjà engagé dans l’eau et pas encore arrivé, la fleur déjà ouverte et la lumière sur l’étang en train de changer. Il maîtrise un dessin fin et représentatif, et il l’applique au seul moment qui ne restera pas immobile. Le résultat est un corpus qui se lit d’une distance comme une lumière et un mouvement purs, et de près comme une surface construite trait par trait chargé, les traces du couteau et la traînée du pinceau laissées là où ils sont tombés.

Les deux ensembles d’œuvres proposés ici forment les deux moitiés de ce projet. Aqua Glisser est l’aspect humain : nageurs et plongeurs vus à travers, sous et contre l’eau, la figure se dissolvant dans l’élément qui la porte. Les peintures Himalayan sont l’autre moitié : des étangs de lotus et des fourrés florissants où la figure recule complètement ou se fond dans la fleur jusqu’à ne rester qu’un visage. Les deux racontent la même chose — un corps qui rencontre une force plus grande que lui, et ce calme étrange qui vient d’arrêter le combat.

Un artiste public

La philosophie artistique de Singh tourne autour de la démocratisation de l’art : sortir les œuvres de galerie à haut concept de la galerie et les amener dans des infrastructures publiques tentaculaires, où elles rencontrent les voyageurs du quotidien plutôt que les collectionneurs.

Il l’a mise en œuvre à grande échelle. Travaillant avec une équipe d’artistes dans le cadre d’une initiative d’Artists Network India et du Gouvernement, il a été commissionné pour des œuvres dans des aéroports internationaux et des lieux publics à travers le pays. Sa plus grande commande publique est une fresque multi-panneaux hébergée en permanence à l’aéroport international de Jaipur. Au-delà de Jaipur, ses toiles monumentales et installations figurent dans des halls institutionnels importants à New Delhi, y compris les quartiers généraux d’entreprises à Cyber City et des centres culturels soutenus par le gouvernement, et sa liste de commandes comprend le Home Ministry Office du Gouvernement central de l’Inde et l’India Heritage Institute.

Expositions

Solo : Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Groupes et biennales : The Art of India, exposition annuelle, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Commandes publiques et institutionnelles : Jaipur International Airport ; aéroports et lieux publics à l’échelle nationale, avec Artists Network India et le Gouvernement ; le Home Ministry Office du Gouvernement central de l’Inde ; l’India Heritage Institute ; halls institutionnels et corporates à New Delhi.

À propos de l’œuvre

Artiste : Karam Singh
Titre : Aqua Glisser IX
Année : 2026
Taille : 90 x 90 cm
Technique : Acrylique sur toile

Une femme vue de dos, jusqu’à la taille, une bras levé pour repousser ses longs cheveux noirs encore mouillés loin de son visage. L’eau autour d’elle tourne en un vortex circulaire complet, vague après vague dessinées en coups concentriques de cobalt, blanc et gris qui vont jusqu’aux quatre coins, de sorte que la toile se lit comme un tourbillon avec elle au cœur du vif.

La palette est presque monochrome – bleu et noir, avec une seule nuance chaude traversant l’épaule et une rougeur légère sur le bord droit. Ses cheveux et l’eau sont peints dans le même geste et le même poids, et au point de leur rencontre il est réellement difficile de dire lequel est lequel.

La peinture la plus ambitieuse sur le plan de la composition des dix : une spirale construite uniquement par le geste du pinceau, qui soutient une figure tournée à l’écart.

Signée à la main par l’artiste.

À propos de Veer Hooda - ig : @vi_hov

Veer Hooda est un artiste contemporain indo-européen (autrichien) basé à Vienne, dont la pratique est façonnée par une profonde connexion à ses racines indiennes et un grand amour pour son désormais chez-soi, l’Europe.

Veer Hooda a exposé dans certaines des meilleures galeries et expositions du monde et a récemment terminé son spectacle à guichets fermés à Art Basel Miami 2025. Cette année, il exposera notamment à la Biennale de Venise 2026 et à ArtExpo New York 2026, dans de multiples expositions à travers l’Europe et l’Autriche, et retournera à Art Basel Miami à la fin de l’année.

Alors que son propre travail reflète une sensibilité conceptuelle et matérielle forte développée au fil des années d’expérience créative et professionnelle, Hooda est tout aussi dirigé par une mission claire : rendre les talents artistiques indiens exceptionnels plus visibles et accessibles sur le marché de l’art européen. Positionné entre l’Inde et l’Europe, il agit comme un pont culturel, offrant un accès anticipé à des artistes et à des récits qui gagnent déjà une reconnaissance internationale significative — une perspective d’initié distincte à un moment clé pour l’art contemporain indien.

Signature et authenticité : L’œuvre est signée à la main par l’artiste, et un certificat d’authenticité signé est fourni avec chaque œuvre par India Contemporary par Vijit Veer Hooda.

Expédié de : Cette œuvre est expédiée d’Inde et est entièrement assurée en cours de transport jusqu’à l’acheteur.

Emballage et assurance : La peinture est emballée de manière professionnelle et expédiée roulée dans un tube. Elle arrive non montée et devra être retendue sur un cadre à l’arrivée — n’importe quel restaurateur peut le faire régulièrement.

Douanes et droits : Le droit d’importation sur les œuvres originales est de 0 % dans la plupart des pays de l’UE. Certains pays appliquent une TVA d’importation réduite de 5-12 % et/ou des frais de dédouanement, à régler par l’acheteur avant la livraison et, dans la plupart des cas, réglés en ligne avec la société de livraison en quelques minutes. Nous accompagnons l’acheteur à travers chaque étape, de la collecte à la porte, et restons disponibles pour tout ce dont le processus a besoin.