Stefano - Lavender at Golden Hour

Lavande à l’heure dorée

Des rangées ondulantes de lavande violette et pourpre s’avancent vers le spectateur, séparées par un chemin doré et ensoleillé qui mène vers des fermes à murs blancs et toits en terre cuite nichées parmi des cyprès sombres et des arbres verdoyants. Au loin, une étendue d’eau lumineuse scintille sous un ciel tendre couleur pêche, tandis que les montagnes lointaines se dissolvent dans la brume. La palette éclate de cobalt, de mauve et de jaune saturé, appliquée avec de généreuses touches d’impasto qui donnent aux fleurs une texture vive, presque sculpturale.

Dimensions : 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à accrocher !

- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finisés)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée par un transporteur italien

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À propos de Stefano

Stefano est un artiste contemporain italien dont la palette à la spatule signature fusionne impressionnisme et abstraction, entraînant le paysage moderne dans le domaine du ressenti. Travaillant à l’huile en couches successives, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion se heurvent—les arêtes touchent le soleil, les passages grattés respirent et les horizons se laissent sous-entendre plutôt que décrire.

Né à Milan et basé aujourd’hui dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans l’élan urbain que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se desserrent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.

Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme la recollection en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.