Innocente (1948) - Cartoline postali settimanali - Saluti da Patrick






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Description fournie par le vendeur
Artiste éclectique, originale
Innocente naît à Vérone en 1948, où il vit et travaille toujours. Artiste éclectique actif depuis les années soixante-dix, il travaille avec des installations, la peinture, la sculpture et la performance. En 1972, il réalise à Mantoue une action dans laquelle il implique le public en le faisant intervenir avec la couleur dans l’espace commun pour le modifier et s’en emparer temporairement.
En 1984, il est l’un des fondateurs du mouvement « Nouveau Futurisme », qui s’inspire de l’avant-garde italienne historique et de l’esthétique de l’Art Pop et du New Dada, en tenant compte des mutations qui ont eu lieu dans le monde de la communication de masse. L’étiquette a été créée par le critique et galeriste Luciano Inga-Pin, se référant au travail de sept artistes italiens. Le critique du mouvement est Renato Barilli, qui en 1994 organise au Mart, musée d’art moderne et contemporain de Trento et Rovereto, l’exposition « Nouveau Futurisme », qui consacre cette tendance artistique déjà présentée dans de nombreuses rétrospectives en Italie et à l’étranger.
À cette période, l’œuvre d’Innocente se caractérise par l’usage résolu de la couleur, une présence forte tant dans la peinture que dans les installations, et par une composante ludique, accompagnée d’une dose d’ironie, qui restera une constante de son œuvre au fil des années. Récemment, les tons criards des années quatre-vingt et l’apparente légèreté, même si toujours prête à une critique féroce de la société de consommation, ont laissé place à des tons plus sombres et ternes, manifestation d’une nouvelle phase artistique. Au cœur de l’enquête se trouve l’histoire de notre temps racontée et réinterprétée par la sensibilité de l’artiste, à travers des images de visages et des moments gravés dans la mémoire collective. L’optimisme des années quatre-vingt est remplacé par le désenchantement et par une plus grande conscience et propension à la réflexion, qui ne peut que conduire nécessairement à un assombrissement de l’œuvre.
À suivre avec attention le travail d’Innocente, en particulier dans cette phase créative, est le célèbre critique d’art Achille Bonito Oliva, qui est intervenu avec ses écrits dans de nombreux catalogues qui lui sont consacrés.
Artiste éclectique, originale
Innocente naît à Vérone en 1948, où il vit et travaille toujours. Artiste éclectique actif depuis les années soixante-dix, il travaille avec des installations, la peinture, la sculpture et la performance. En 1972, il réalise à Mantoue une action dans laquelle il implique le public en le faisant intervenir avec la couleur dans l’espace commun pour le modifier et s’en emparer temporairement.
En 1984, il est l’un des fondateurs du mouvement « Nouveau Futurisme », qui s’inspire de l’avant-garde italienne historique et de l’esthétique de l’Art Pop et du New Dada, en tenant compte des mutations qui ont eu lieu dans le monde de la communication de masse. L’étiquette a été créée par le critique et galeriste Luciano Inga-Pin, se référant au travail de sept artistes italiens. Le critique du mouvement est Renato Barilli, qui en 1994 organise au Mart, musée d’art moderne et contemporain de Trento et Rovereto, l’exposition « Nouveau Futurisme », qui consacre cette tendance artistique déjà présentée dans de nombreuses rétrospectives en Italie et à l’étranger.
À cette période, l’œuvre d’Innocente se caractérise par l’usage résolu de la couleur, une présence forte tant dans la peinture que dans les installations, et par une composante ludique, accompagnée d’une dose d’ironie, qui restera une constante de son œuvre au fil des années. Récemment, les tons criards des années quatre-vingt et l’apparente légèreté, même si toujours prête à une critique féroce de la société de consommation, ont laissé place à des tons plus sombres et ternes, manifestation d’une nouvelle phase artistique. Au cœur de l’enquête se trouve l’histoire de notre temps racontée et réinterprétée par la sensibilité de l’artiste, à travers des images de visages et des moments gravés dans la mémoire collective. L’optimisme des années quatre-vingt est remplacé par le désenchantement et par une plus grande conscience et propension à la réflexion, qui ne peut que conduire nécessairement à un assombrissement de l’œuvre.
À suivre avec attention le travail d’Innocente, en particulier dans cette phase créative, est le célèbre critique d’art Achille Bonito Oliva, qui est intervenu avec ses écrits dans de nombreux catalogues qui lui sont consacrés.
