A M Reyes - “Gracia”(XL)

“Gracia”
Cette œuvre en technique mixte explore la frontière entre la figure humaine et l’abstraction. À travers une composition centrée sur le visage et la délicate gestualité des mains, la pièce invite le spectateur à une expérience d’introspection sereine. Le menton relevé et l’élégance de la posture transmettent confiance, dignité et ouverture, tandis que les mains deviennent un langage subtil d’expression et de présence. Le titre, Gracia, fait référence à cette qualité qui transcende l’apparence : une façon d’habiter soi-même avec sérénité, élégance et authenticité. La figure ne se présente pas par fragilité, mais par une présence consciente et affirmée, où le dialogue entre couleur, matière et forme construit une image féminine qui trouve la beauté dans sa propre essence et projette une sensation d’élévation, de plénitude et de liberté intérieure.

Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) a découvert très jeune que le dessin n’était pas seulement un passe-temps, mais une façon de traduire le monde. En 2010, elle est diplômée avec les honneurs de l’Académie prestigieuse des Beaux-Arts Carlos Enrique Gómez. Là, elle a consolidé une maîtrise technique exceptionnelle en peinture à l’huile, acrylique et dessin d’après nature, des fondements qui donneront plus tard forme à son sceau conceptuel.
Ses premières années de carrière se sont déroulées au milieu de l’effervescence culturelle cubaine, participant activement à des salons d’art jeune et à des expositions collectives. Son travail a immédiatement commencé à se distinguer : dans des salons et expos, elle a obtenu de nombreux prix et mentions.
L’œuvre d’AMReyes se distingue par un réalisme viscéral et imposant qui capte le regard instantanément. Cependant, sa proposition ne se limite pas à une simple mimèsis photographique. Sur une anatomie travaillée avec rigueur ou des visages chargés d’une profonde expressivité psychanalytique, l’artiste superpose et intègre icônes, allégories et éléments conceptuels : ailes qui semblent invisibles pour celui qui les porte, fils suspendus, blocs de couleur dense ou vêtements chargés de symbolisme. Pour elle, le corps humain et la figure quotidienne sont la toile parfaite pour réfléchir à l’identité.
Cette fusion entre la maîtrise technique et la narration symbolique a ouvert la voie à sa projection internationale. Au cours de la dernière décennie, ses pièces ont été acquises par des collectionneurs privés et des galeries dans :
Espagne : où son langage conceptuel se connecte avec l’expressionnisme européen.
États-Unis : intégrée dans des collections privées dédiées à l’art latino-américain contemporain.
Belgique et Pologne : exposées dans des foires d’art figuratif et des galeries d’avant-garde.
Russie : acquise par des collectionneurs fascinés par la rigueur technique et l’école du réalisme.
Aujourd’hui, AMReyes réside en Espagne, pays où elle a établi son atelier et consolidé une nouvelle étape créative. Loin du bruit commercial rapide, elle continue à développer sa vie artistique avec patience et rigueur, explorant la peinture comme un outil d’introspection universel. Son studio est aujourd’hui un espace de création constante, où chaque coup de pinceau continue de révéler ces vérités et icônes cachées que nous portons tous en nous, mais que nous avons souvent du mal à voir.