T. Pimenta (1991) - "L'Ascenseur" – 90x70cm XL

T. Pimenta (1991), artiste portugaise, présente « L'Ascenseur » – Giclée Fine Art sur toile 100% coton premium, une peinture numérique originale développée avec le soutien d’outils numériques avancés et produite comme une Giclée Fine Art haut de gamme sur une toile en coton premium à 100 %, édition exclusive en édition limitée. Signée à la main au verso et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité (COA) au format physique ou numérique.

« L'Ascenseur » – Giclée Fine Art sur toile premium 100% coton

Détails de l'œuvre:
Technique : Giclée Fine Art de haute qualité sur toile premium 100% coton, 370 g/m², imprimée avec des encres de niveau musée pour une définition accrue, une profondeur des couleurs et une pérennité visuelle. Œuvre livrée non encadrée, roulée dans un tube de protection.
Taille de l'image : 80 × 60 cm.
Taille totale de la toile : 90 × 70 cm (avec 5 cm de marges de tension sur tous les côtés).
Marges : Marges de toile additionnelles de 5 cm incluses pour faciliter l’étirage et le cadre.
Édition : Édition limitée à 5 exemplaires. Chaque tirage est numéroté individuellement et signé à la main par l’artiste.

(Les images mock-up incluses dans cette annonce sont des visualisations générées par IA conçues pour aider le spectateur à visualiser l'œuvre dans différents environnements, sur différents murs et avec différents cadres. L'œuvre sera expédiée roulée dans un tube de protection sans cadre.)

« L'Ascenseur » se déroule à l’intérieur d’un vieil ascenseur en laiton d’hôtel, à une heure où le hall est désempli et les couloirs sont devenus silencieux, les seules personnes encore en mouvement dans le bâtiment étant celles qui ont des raisons de ne pas être dans leurs chambres.

Une jeune femme vêtue d’une robe de soirée rouge se tient à l’intérieur de l’ascenseur, le dos tourné vers nous, un doigt sur le bouton du plancher, ses cheveux noirs réunis en un chignon flou qui dévoile toute la longueur de son dos nu où la robe s’ouvre à la taille. Elle n’hésite pas. Elle ne se retourne pas. Le bouton a été enfoncé. La décision a été prise avant qu’elle n’entre.

De l’autre côté du portail de gonds en laiton, un homme en costume sombre se tient dans le couloir. Sa main repose sur le portail, sans pousser, sans attirer, touchant simplement le métal qui est sur le point de les séparer. Son visage est demi-éclairé par la chaude lueur ambre de l’intérieur de l’ascenseur, l’autre moitié perdue dans l’ombre du couloir. Il la regarde. Elle sait qu’il la regarde. Le portail se referme.

Les panneaux en laiton de l’ascenseur reflètent tout dans un or distordu : sa robe rouge, son costume sombre, la lumière chaude, l’espace entre eux qui se rétrécit à chaque seconde alors que le portail se referme. Dans un instant, elle s’élèvera et lui restera. L’ascenseur la portera vers le haut et le couloir le laissera là où il est. Qu’il soit parti sans entrer ou qu’elle ne l’ait pas laissé entrer est une question à laquelle le bâtiment ne répondra jamais.

Cette œuvre fait partie de la série Glamour Noir, une collection de compositions figuratives explorant les atmosphères nocturnes, la tension cinématographique et les récits silencieux entre hommes et femmes dans des espaces où la lumière révèle autant qu’elle ne révèle l’ombre.

L’œuvre explore des thèmes tels que l’architecture de la séparation, le désir exprimé par la retenue plutôt que par le contact, l’ascenseur comme seuil vertical entre une version de la soirée et une autre, et le pouvoir particulier d’une femme dont le dos est tourné car elle n’a pas besoin de voir ce qu’elle laisse derrière elle.

T. Pimenta est une artiste portugaise dont l’engagement à créer des œuvres visuellement frappantes vise à développer des pièces capables d’établir une présence visuelle et une connexion émotionnelle avec les spectateurs et les collectionneurs.
Le processus créatif commence par une construction conceptuelle initiale, où le récit central et l’orientation émotionnelle de la composition sont définis. Par la suite, la vision artistique est développée à travers des outils Adobe, des processus de construction numériques et l’utilisation de l’intelligence artificielle (IA), apportant profondeur, texture, lumière et raffinement structurel.
Son approche combine des sensibilités artistiques traditionnelles avec des techniques numériques contemporaines, permettant l’exploration de différentes langues visuelles et l’expansion continue des possibilités créatives.

Chaque œuvre bénéficie en outre d’une intervention de finition manuelle par un processus vernis artistique appliqué à la main sur mesure, conçu pour renforcer la luminosité, la profondeur visuelle et la présence matérielle.

Authentification:
Signature : Signée à la main par l’artiste, T. Pimenta, au verso.
Certificat d’Authenticité : Accompagné d’un Certificat d’Authenticité signé (COA), confirmant l’authenticité et l’originalité de l’œuvre. Le certificat peut être fourni au vainqueur de la vente aux enchères en format physique ou numérique, sur demande.

Exclusivité : Édition limitée à 5 tirages individuels numérotés.

Expédition dans le monde entier disponible. Chaque œuvre est soigneusement emballée dans un tube rigide de protection avec traçabilité et conditions d’expédition sécurisées. Une attention particulière est portée à l’emballage afin de garantir que chaque pièce arrive en toute sécurité et en condition optimale pour les collectionneurs.

INFORMATIONS IMPORTANTES:
« SI VOUS N’ÊTES PAS CHEZ VOUS AU MOMENT LIVRAISON, votre commande sera redirigée vers le point de retrait le plus proche de votre adresse. Si, pour une raison quelconque, vous ne parvenez pas à localiser le point de retrait où votre commande a été envoyée, envoyez-moi un message et je le localiserai facilement pour vous. Il en va de même si vous êtes absent ou en vacances. Votre commande vous attendra au point de retrait jusqu’à votre retour pour la récupérer, afin que vous puissiez enchérir sur votre œuvre préférée même lorsque vous êtes loin. Elle attendra près de votre domicile en sécurité."