Caterina Lemma(Katy) - Love LV Dreams

Pour réaliser ce tableau, je me suis inspirée du monde Disney; tout est le fruit de mon improvisation, en effet il n’y a rien de préétabli, je me suis laissée porter par mes émotions et par ma forte passion pour mes amours personnages Disney.

Ce tableau convient aux maisons modernes ou aux chambres d’enfants, ou à tout endroit où l’on souhaite se réjouir de la vivacité de ses couleurs.
Technique : Acrylique et bombe aérosol avec finition de vernis mat Liquitex sur panneau.

Il s’agit d’une œuvre d’art conceptuelle, originale, signée par l’artiste au verso du tableau.

Vendu directement par l’artiste

Avec ce tableau, l’artiste a voulu rendre hommage à l’une de ses chanteuses préférées.
Récemment, il a réalisé pour Martini, multinationale des boissons, une série de 10 répliques d’affiches publicitaires vintage des années 1920 à distribuer dans les bars en Italie et il expose ses toiles dans une galerie à Brera, Milan.

Cette œuvre a été créée directement dans mon studio.
L’œuvre sera soigneusement emballée et expédiée avec un code de traçabilité.

Instagram : @katysart.artist

Imaginez un grand panneau qui explose d’énergie visuelle, où le langage du pop art croise l’imaginaire nostalgique des dessins animés des années 80 et 90. Le fond est construit en couches avec la bombe aérosol : des aplats vibrants de fuchsia, de jaune électrique et de bleu cobalt se superposent dans des nuances urbaines, créant une base dynamique, presque pulsante, comme un mur de ville transformé en rêve.

Sur ce fond se détachent, avec des couleurs acryliques denses et brillantes, des visages et des figures emblématiques de l’enfance : les personnages Disney et les protagonistes des cartoons s’entrecroisent dans une composition chorale, fragmentée mais harmonieuse. Les contours sont nets, marqués au noir, typiques du pop art, tandis que les détails sont exagérés et chargés : yeux grands et pétillants, expressions théâtrales, sourires figés dans un temps intemporel.

Par endroits émergent des éléments graphiques : pois, rayures, explosions comiques et écriture onomatopéique qui semblent sortir de la surface du panneau. La technique mixte est évidente : la douceur estompée du spray dialogue avec la précision quasi illustrative de l’acrylique, créant des contrastes matériels qui captent le regard.

L’œuvre transmet une sensation de mouvement continu, comme si les personnages vivaient encore leurs aventures dans un espace suspendu entre mémoire et culture pop contemporaine. C’est un hommage visuel à la légèreté de l’enfance, mais aussi une explosion de couleur et de signes qui revendique la force iconique de ces images, les transformant en art urbain vivant et actuel.