Santicri - Running out





70 € | ||
|---|---|---|
67 € | ||
64 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 140943 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Sculpture en résine de Santicri intitulée « Running out », édition limitée à 50 exemplaires (2020), signée à la main, dimensions 26 × 6 × 16 cm, fabriquée en Italie.
Description fournie par le vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité tant sur le plan national qu'international.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l'une des plateformes les plus renommées dans le monde de l'art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, une autre marque de l'appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.
Technique : résine
Dimensions : H26 x L6 x P16 cm
Condition : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Édition : Edition limitée 50ex
Avec sa simplicité, l'artiste invite à réfléchir au sens profond des objets du quotidien. Le robinet, commun dans nos maisons, suspendu et non raccordé, symbolise la déconnexion et la monotonie de la vie moderne. La goutte d'eau qui tombe ajoute du mouvement et de la vie, contrastant avec l'immobilité du robinet et évoquant la nature et l'évolution. Cette œuvre défie le spectateur à trouver beauté et sens même dans les objets les plus banals, ouvrant l'espace à de multiples interprétations, typiques de l'art contemporain.
L'œuvre est prête pour être fixée au mur grâce à un crochet spécialement prévu.
Expédition professionnelle ASSURÉE.
Le numéro progressif peut ne pas correspondre à celui indiqué sur la photo.
L'artiste s'est affirmé en 2024 comme l'un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se classant immédiatement après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d'autres catégories d'excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa créativité, mais aussi comme l'une des perspectives d'investissement les plus prometteuses de l'année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de métreur et d'architecture, l'a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née l'envie de trouver sa voie et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Il n'est jamais facile de classer son art; j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."
À propos du vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité tant sur le plan national qu'international.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l'une des plateformes les plus renommées dans le monde de l'art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, une autre marque de l'appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.
Technique : résine
Dimensions : H26 x L6 x P16 cm
Condition : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
Édition : Edition limitée 50ex
Avec sa simplicité, l'artiste invite à réfléchir au sens profond des objets du quotidien. Le robinet, commun dans nos maisons, suspendu et non raccordé, symbolise la déconnexion et la monotonie de la vie moderne. La goutte d'eau qui tombe ajoute du mouvement et de la vie, contrastant avec l'immobilité du robinet et évoquant la nature et l'évolution. Cette œuvre défie le spectateur à trouver beauté et sens même dans les objets les plus banals, ouvrant l'espace à de multiples interprétations, typiques de l'art contemporain.
L'œuvre est prête pour être fixée au mur grâce à un crochet spécialement prévu.
Expédition professionnelle ASSURÉE.
Le numéro progressif peut ne pas correspondre à celui indiqué sur la photo.
L'artiste s'est affirmé en 2024 comme l'un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se classant immédiatement après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d'autres catégories d'excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa créativité, mais aussi comme l'une des perspectives d'investissement les plus prometteuses de l'année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de métreur et d'architecture, l'a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née l'envie de trouver sa voie et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Il n'est jamais facile de classer son art; j'essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m'entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."

