École européenne (XIX) - San Benedetto assiste e benedice un infermo

Manufacture européenne, XIXe siècle

“ Saint Benoît assiste et bénit un infirme “

Ricamo figuratif polychrome sur tissu, avec possibles retouches picturales

Mesures: 71 x 62 cm en cadre
Œuvre: 60 x 51 cm

Sujet et description

Panneau raffiné de sujet religieux, représentant un épisode miraculeux ambienté à l’extérieur d’un complexe monastique.

Au centre domine la figure d’un saint moine bénédictin, reconnaissable à la large tenue noire et à l’auréole dorée. Le religieux se penche vers un vieillard infirme étendu sur le sol, soutenu par un jeune homme. Derrière le saint apparaît un second moine, vêtu dans des tons bruns-roussâtres et portant un pastoral élaboré, élément qui souligne le caractère monastique et abbatial de la représentation.

À gauche, une femme à genoux accompagne un enfant, lui aussi tourné vers le saint dans une attitude de supplication et de dévotion. L’ensemble prend ainsi la forme d’une vraie scène d’intercession et de guérison, dans laquelle le saint constitue le centre spirituel de la composition.

L’identification au Saint Benoît de Nursie semble plausible, d’autant plus que les sources hagiographiques et la tradition figurative y attribuent divers miracles de guérison: il est documenté, par exemple, des représentations de Benoît guérissant un jeune lépreux et guérissant un homme empoisonné. Il existe également d’antiques représentations de la résurrection miraculeuse d’un jeune par le saint.

Technique

L’aspect le plus intéressant de l’œuvre est certainement la technique d’exécution. La scène est réalisée par un point de broderie minutieux avec des fils polychromes, des points extrêmement serrés et orientés selon le tracé des formes.

Dans les drapés, les architectures, la végétation et le sol, la direction différente des fils produit des effets de clair-obscur et de modelé presque picturaux. Certains détails anatomiques, surtout visages, mains et incarnats, semblent présenter une technique mixte, probablement obtenue en combinant la broderie et des interventions picturales sur le tissu.

Particulièrement remarquable est la grande tunique noire du saint, la robe de l’infirme et la végétation au premier plan, dans lesquels la broderie atteint une notable variété d’effets matériels.

Période

Sur la base de la technique, de l’impostation figurative et du goût antique de la composition: XIXe siècle, vraisemblablement première/“moitié” du siècle, avec modèle iconographique dérivé de la tradition picturale et gravée la plus ancienne.

ETAT DES LIEUX

L’œuvre présente des conditions conservatoires compatibles avec l’âge, la nature particulière du textile de l’ouvrage et les précédentes interventions conservatrices.

La broderie figurative conserve globalement une bonne lisibilité et une remarquable richesse chromatique, tout en montrant des altérations dues au temps. On observe des éclaircissements et des variations chromatiques des fils, de petites discontinuités, des lâchements et des usures localisées de la trame et de la broderie.

Dans certaines zones, des pertes ou des affaiblissements des fils sont clairement visibles, avec plus d’évidence dans les secteurs soumis à tension ou correspondant aux parties les plus travaillées.

Le tissu d’accompagnement présente jaunissement, taches, halos et altérations chromatiques, dont un large halo particulièrement évident dans la zone supérieure centrale.

L’examen du revers documente par ailleurs de nombreux interventions de consolidation et de réparation antérieures, réalisées par application de bandes et fragments de matériau au revers en correspondance de différentes parties de la composition. Ces interventions témoignent d’un historique conservationnel articulé et semblent avoir été effectuées pour stabiliser des zones affaiblies de l’ouvrage.

On distingue également des systèmes de fixation et de montage non originaux.

Le cadre argenté présente de forts signes du temps, avec abrasions, oxydations, noircissements, usures de la finition, rayures et petites manques diffus, particulièrement visibles le long des moulurations et aux angles.

État de conservation global: moyen, compte tenu de la délicatesse de la technique et de l’ancienneté supposée de l’ouvrage. L’œuvre conserve néanmoins une bonne lisibilité d’ensemble et un intérêt décoratif, dévotionnel et technique considérable.

En bon état de conservation avec des signes du temps et de l’usure relatifs à la période

*** Note sur les photographies

Certaines des photographies accompagnant la présente fiche ont été réalisées professionnellement par éclairage artificiel contrôlé, avec l’emploi d’un projecteur de studio, afin de garantir une meilleure lisibilité de l’œuvre et de permettre une observation plus précise de la surface picturale, des détails figuratifs et de la chromie.

Le cadre présent est offert en cadeau

- Certificat de légitimité et Expertise
- Expédition assurée et facturation électronique