Gopal Samantray - Midnight Paradise

"India Contemporary" curated by Veer Hooda présente une opportunité rare pour les collectionneurs et les amateurs d’art en Europe d’acquérir des œuvres originales d’artistes contemporains indiens très établis, et de se connecter avec l’un des marchés d’art les plus dynamiques et à la croissance rapide au monde.

India Contemporary est une initiative curatorée qui amène directement les principaux artistes contemporains indiens vers les collectionneurs européens. Chaque artiste est sélectionné personnellement par Veer Hooda pour la profondeur artistique, l’originalité et la pertinence à long terme, et chaque œuvre est une pièce originale, provenant du propre studio de l’artiste et expédiée avec une documentation complète. Le programme existe parce que l’écart entre le studio indien et le mur européen — jusque-là — était la principale barrière entre ces artistes et les collectionneurs qui les désireraient. India Contemporary comble cet écart : pas de marché intermédiaire, pas de marge de revente, un accès direct à un stade précoce.

La scène d’art contemporain indienne est à un moment exceptionnel — dynamique, intellectuelle, plurivoix, et qui croît rapidement tant en visibilité mondiale qu’en valeur d’investissement. Avec l’intérêt croissant des collectionneurs et institutions internationaux, c’est un moment convaincant pour les collectionneurs européens de s’engager avec l’art contemporain indien à un stade charnière de son essor.

Les œuvres sont proposées exclusivement aux enchères sur Catawiki.

Les œuvres sont sélectionnées à Vienne par Vijit Veer Hooda et expédiées directement depuis le studio de l’artiste en Inde. Les acheteurs dans l’UE bénéficient de 0% de droits de douane sur les œuvres originales importées d’Inde.

À propos de l’artiste : Gopal Samantray

Gopal Samantray est né en 1976 dans le village d’Adhanga, Odisha, et vit et travaille à New Delhi. Il a obtenu son BFA en 2002 et son MFA en 2004 au B.K. College of Art and Craft dans l’Odisha, et peint sans interruption dans le domaine contemporain depuis plus de deux décennies. Son sujet a été le même tout au long : que devient l’animal lorsque la ville s’impose.

Vision artistique

Le style de Samantray s’est formé dans les forêts des districts KBK de l’Odisha — Koraput, Balangir et Kalahandi — où il a grandi près de la jungle et a vu de ses propres yeux le conflit entre développement humain et habitat animal. Les animaux dans ses peintures ne se trouvent jamais là où ils devraient être. Une chinkara (antilope) se tient devant une ligne d’horizon en dôme ; des zèbres courent sous une traînée d’avions ; un grand félin rugit au-dessus d’une ville éclairée. Le déplacement est l’argument. Selon ses mots, l’œuvre commente le réchauffement climatique et la déforestation, et les figures animales expriment le détachement de leur habitat — le placement non naturel d’animaux en danger.

Il peint à l’acrylique sur toile dans une palette lumineuse et saturée — bleus nocturnes, roses et ors soudains — avec un travail de fines lignes tracées sur des champs plats de couleur pour saisir la posture et l’expression de l’animal. Les tigres du Bengale et les zèbres reviennent fréquemment. Il cite Picasso et Dalí parmi ses influences, et l’œuvre se situe entre figuration et surréalisme : la scène est lisible, le placement est un rêve.

Expositions

Solo : *Dis Mis Placed*, Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) - *Junglenama*, Lucknow (2022), curatée par Vandana Sehgal - *Open Spaces*, Asthana Art Forum.

Groupes et foires : *Fragmented Earth - The Last Call*, curatée par ArtKonsult, New Delhi (2012) - *The Enigma of a New Landscape*, ArtDistrict 13, New Delhi (2016) - The Spectrum Art Fair, Florescence Palassio, Lucknow (2025) - India Art Fair - expositions collectives à Singapour, Dubaï et Pakistan.

Récompenses : décerné par le Gouvernement d’Odisha (2001).

À propos de l’œuvre d’art

Artiste : Gopal Samantray
Nom : Midnight Paradise
Année : 2023
Format : 122 x 122 cm
Technique : Acrylique sur toile

Signé à la main par l’artiste.

À propos de Veer Hooda - ig : @vi_hov

Veer Hooda est un artiste contemporain indo-européen (autrichien) basé à Vienne, dont la pratique est façonnée par une forte connexion à ses racines indiennes et un grand amour pour son désormais chez soi, l’Europe.

Veer Hooda a exposé dans certaines des meilleures galeries et expositions du monde et vient de terminer son spectacle à guichets fermés à Art Basel Miami 2025. Cette année, il exposera, entre autres, à la Biennale de Venise 2026 et à ArtExpo New York 2026, dans plusieurs expositions à travers l’Europe et l’Autriche, et reviendra à Art Basel Miami à la fin de l’année.

Alors que son œuvre reflète une sensibilité conceptuelle et matérielle forte développée au fil des années d’expérience créative et professionnelle, Hooda est également animé par une mission claire : rendre le talent artistique indien exceptionnel plus visible et accessible sur le marché européen de l’art. Placé entre l’Inde et l’Europe, il agit comme un pont culturel, offrant un accès anticipé à des artistes et des récits qui gagnent déjà une reconnaissance internationale significative — une perspective privilégiée à un moment charnière pour l’art contemporain indien.

Signature et authenticité : L’œuvre est signée à la main par l’artiste, et un certificat d’authenticité signé est fourni avec chaque œuvre par India Contemporary par Vijit Veer Hooda.

Expédition : Cette œuvre est expédiée d’Inde par NIV Art Center et est pleinement assurée en chemin jusqu’à l’acheteur. Les acheteurs bénéficient de 0% de droits de douane sur les œuvres en provenance d’Inde. Toutes nos œuvres ont été livrées sans problème et dans les délais à tous les acheteurs, aucun frais supplémentaire n’a jamais été appliqué à nos expéditions. Nous accompagnons l’acheteur à chaque étape, de la collecte à la porte, et sommes disponibles pour tout ce dont le processus peut avoir besoin.

Emballage et assurance : Le tableau est emballé professionnellement et expédié roulé dans un tube. Il arrive non tendu et devra être retendu sur un cadre à l’arrivée — tout pareur fera cela régulièrement.