Nik Sinton - Danielle nella fossa dei Leoni

Dynamique et Dévotion: Un Regard Brutaliste sur Daniel dans la fosse aux lions (1979)

Cette œuvre intrigante et brute datant de 1979 est une relecture puissante et moderniste du récit biblique classique de Daniel dans la fosse aux lions (librement inspiré du Livre de Daniel 6:13,21, tel que minutieusement noté au verso par l’artiste) [image_AdnavJ.png].

Le récit artistique & De Stijl

L’œuvre est exécutée dans un style brutaliste-expressionniste affirmé. L’artiste a choisi une langue visuelle primitive, presque tribale, pour transmettre la tension pure et sous-jacente du récit. Plutôt que d’un tableau réaliste, on regarde dans les gueules entrouvertes et rouges et dans les regards hypnotisants des lions qui entourent la figure centrale. La composition respire une énergie presque claustrophobe et spirituelle. Grâce à l’utilisation d’une technique mixte lourde et pâteuse, la peinture repose en couches épaisses et palpables sur le support. Le contraste entre les noirs profonds, l’atmosphère bleutée glaciale et les accents rouges sang amplifie le drame et la menace de la fosse aux lions.

Provenance (Provenance)
Ce qui rend cette pièce de calibre particulièrement précieux pour les collectionneurs, c’est l’histoire au verso. L’œuvre porte le timbre original du Museo d'arte moderna e scienze dell'universo de Santa Barbara, Mammola (Calabre, Italie).

Ce musée, aujourd’hui connu comme le musée en plein air emblématique MuSaBa, a été fondé par le célèbre artiste Nik Spatari. Le code « 79 E.P. » (Épreuve d’Artiste de 1979) et la signature confirment que ce morceau entretient un lien direct avec cette colonie d’artistes d’Europe du Sud des années 70.

Condition et caractère

La peinture est dans un état initial, vintage, avec un caractère magnifique et patiné. La surface présente sur l’ensemble de l’œuvre un fin réseau de craquelures liées à l’âge et des dégâts de peinture locaux (notamment dans le coin supérieur gauche), inhérents à la composition picturale expérimentale de cette période. Cette texture confère à l’objet une allure museale authentique. L’œuvre est encadrée dans son cadre artisanal d’origine en bois.